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楼主: impact

【学习笔记】 第41目 | 漫画自扫入门(图像修正篇)

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 楼主| 发表于 2007-9-3 21:21 | 显示全部楼层
原帖由 zsj1zsj 于 2007-8-31 00:35 发表
楼主对这个有兴趣米?http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3 ... F%E3%83%9F%E3%83%8A


这个词条中文wiki已经有了,和日文是一样的,就不翻译了
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 楼主| 发表于 2007-9-3 21:42 | 显示全部楼层

第七目 影指定

参考:2ch、madhouse官网

在原画制作过程中有一个\"影指定\"工序(由原画家指定,与色彩指定不是一回事)
\"影指定\"就是用彩色铅笔画出阴影区边界线,然后将阴影的部分涂上颜色。
这里涂的颜色不是实际的颜色,而是代表阴影区是\"高光\"还是\"阴影\"。
1.\"阴影\"区域用蓝色(硬质)铅笔画出边界线,用任意色软质彩色铅笔涂满。
2.\"高光\"区域用红色(硬质)铅笔画出边界线,用黄色涂满。
3.要涂黑的地方用绿色软质铅笔涂满。
4.二段影的边缘线用红色画出。
1~3项基本上所有的工作室都一样。
上色工程使用数码方式时,影指定做在背面的。因为要用扫描仪读取。
胶片动画就不必指定在背面了。
上影(影付け)的工作是由上色(仕上げ)的人负责的。
【译注】
二段影:
比通常的阴影还要深的阴影,也叫二号阴影。

在animator的画功基础里有一项就是阴影法(根据光的情况添加阴影)
所以应该还是靠原画家的知识和经验。

[ 本帖最后由 impact 于 2007-9-4 00:21 编辑 ]

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发表于 2007-9-3 21:48 | 显示全部楼层
原帖由 impact 于 2007-9-3 21:20 发表


你这个问题超出我的知识范围,我要在网上查查看。


3Q  其实这问题困惑我很久了。。
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发表于 2007-9-4 00:08 | 显示全部楼层
mark一下。。。
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 楼主| 发表于 2007-9-4 11:30 | 显示全部楼层

第八目 音响监督(音響監督)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E9%9F%B3%E9%9F%BF%E7%9B%A3%E7%9D%A3

音响监督主要在动画、外国电影、电视剧的配音工作中,承担声音方面责任的工作人员。也叫录音监督。

概要、工作内容
与原作者、制作人、导演商谈,进行相应的试音会,选择、分配声优所担当的角色。关于配角,因为声响监督有一定的决定权,有时会起用有才能的年轻声优加以培养。有时会去小型剧场看现场演出发掘有前途的演员。

音响监督也管理音响制作费的预算,按照动画制作公司提出的金额,负责录音工作室的使用费、音乐、效果音等的费用支出。

负责声优的演技指导、什么乐曲在什么时机用多大音量播放(或者不播放)、使用什么样的效果音,控制作品的氛围,进行演出工作。多数情况下这个演出工作是由音响监督与动画的导演和演出家商量后共同进行的。

东映动画有不设置音响监督,由担当的演出者负责音响监督的工作的惯例。历史上,虫production在制作TV动画《铁臂阿童木》时,因为非常紧迫的时间表的问题,首次单独设置了音响演出的工作人员。之后虫production系的制作公司中,工作完全交给音响监督,在后期配音中动画的演出家完全不在场。

音响监督的职业经历
音响监督的职业经历各种各样,有原本是助手的声音方面的员工、有在后期配音的现场活动经验再进行舞台演出的声优。音响监督与声优、声优事务所、动画制作公司之间容易形成人际关系,特定的音响监督起用特点的声优有这种倾向。
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发表于 2007-9-4 15:30 | 显示全部楼层
9楼

在使用SFX(特殊效果)、VFX(虚拟效果)较多的作品中,工作中为了查看情况而制作临时影像时,事先根据分镜制作animatic(也叫Previsualization,预览图像?)。可以有效管理作业进度。


我没记错的话
SFX好像是声音特技
VFX应该是视频特技

animatic是filmed storyboad,画面时间对应的标准时间进程动画
就是类似 吉卜利那些草稿配配音的东西,比如On your mark 草稿画面那个

[ 本帖最后由 hein 于 2007-9-4 15:32 编辑 ]
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 楼主| 发表于 2007-9-4 15:44 | 显示全部楼层
原帖由 hein 于 2007-9-4 15:30 发表
9楼

在使用SFX(特殊效果)、VFX(虚拟效果)较多的作品中,工作中为了查看情况而制作临时影像时,事先根据分镜制作animatic(也叫Previsualization,预览图像?)。可以有效管理作业进度。


我没记错的话
SFX好像是声音特技
VFX ...

SFX、VFX这两个词我不是很懂,只是按照wiki给的链接翻译。
http://ja.wikipedia.org/wiki/SFX
http://ja.wikipedia.org/wiki/VFX

SFX(Special Effects):是在摄影过程当中加入效果。
VFX(Visual Effects):是在摄影完毕后,在编辑过程中加入效果。

[ 本帖最后由 impact 于 2007-9-4 15:48 编辑 ]
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发表于 2007-9-4 18:08 | 显示全部楼层
原帖由 impact 于 2007-9-4 15:44 发表

SFX、VFX这两个词我不是很懂,只是按照wiki给的链接翻译。
http://ja.wikipedia.org/wiki/SFX
http://ja.wikipedia.org/wiki/VFX

SFX(Special Effects):是在摄影过程当中加入效果。
VFX(Visual Effects):是在摄影完毕 ...


可能,视频工作和动画工作之间词汇缩写的区别吧
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发表于 2007-9-5 10:16 | 显示全部楼层
原帖由 impact 于 2007-9-4 11:30 发表
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E9%9F%B3%E9%9F%BF%E7%9B%A3%E7%9D%A3

音响监督主要在动画、外国电影、电视剧的配音工作中,承担声音方面责任的工作人员。也叫录音 ...

这篇文章也可以作为参考:http://www.newsmth.net/bbscon.php?bid=25&id=109566

可惜两边都没怎么描述アフレコ(after recording)的问题,据说这方面也是蛮有趣

P.S 既然有了音响监督,不知对这篇有兴趣不,字数也不多(http://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%BC%94%E5%87%BA)

[ 本帖最后由 Montellazsj 于 2007-9-5 10:21 编辑 ]
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 楼主| 发表于 2007-9-5 10:32 | 显示全部楼层
原帖由 Montellazsj 于 2007-9-5 10:16 发表

这篇文章也可以作为参考:http://www.newsmth.net/bbscon.php?bid=25&id=109566

可惜两边都没怎么描述アフレコ(after recording)的问题,据说这方面也是蛮有趣

P.S 既然有了音响监督,不知对这篇有兴趣不,字数也不多(htt ...

アフレコ和演出都在我的计划当中
不过最近的重点可能放在轻小说上……
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头像被屏蔽
发表于 2007-9-5 15:37 | 显示全部楼层

推荐AIC的学习叶面

http://www.aicasia.com/introanime/knowledge16.html

明田川进是《银河英雄传说》的音响监督。

  问:老师的工作是音响监督,能不能请您说明一下音响监督的工作内容?

  明田川:好的。首先得要挑选配音员。拿到脚本及人物设定之後,我就必须开始构思哪个配音员的音色适合这个角色。这时参考的资料还有配音员事务所给的配音员清单,但是大部分的配音员的特色我必须事先都有印象,在脑海里先自行选定,所以我本身在平时就要去熟记每位配音员的音色。之後,再去事务所委托聘请配音员。若是遇到不方便或是请不到的配音员时,我就必须再考虑找谁来补替。至於配乐的部份,若是其他的作品,则会事先列出一份作曲家的清单,然後根据题材需求挑选合适的作曲家,然後再开单子写出需要如何如何的曲子(例如:哀愁的、快乐的、诡异的等等)。而在效果音的部份,必须在看到分镜表时(由制作分镜者)大致决定需要如何如何的效果音,等到看到毛片时再去挑选符合情境、音质、时间长短的效果音。再来就是实际配音工作的进行了,这个工作是在录音室里看著没有声音的毛片进行。在必要的时候给予配音员指导,但大多数时间是靠配音员自己发挥演技。最後,就是将这所有的声音全部混合在一起,调整BALANCE,听听看是不是还有要修改的地方,检查和影片的吻合程度等等。

[ 本帖最后由 sbl 于 2007-9-5 15:42 编辑 ]
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 楼主| 发表于 2007-9-5 16:47 | 显示全部楼层

第九目 media mix

出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3 ... 3%E3%82%AF%E3%82%B9

media mix是广告界的术语,在宣传产品时通过不同媒体的组合,弥补各媒体弱点的手法。
这个词与现代艺术的\"mixed media\"的意思完全不同。

media mix的起源
在日本,角川書店在1970年代将自己出版的书籍(小说作品)电影化,获得了比卖原作更大的业绩。这在日本开创了media mix的成功事例。因为这个角川書店和她的关联企业富士見書房等被多数人认为是\"日本media mix商业运作的始祖\"。
但是在此之前日本放送与平凡出版做过实验性的media mix。

近年来的media mix
近年来media mix不仅指\"媒体的组合\"这种\"手法\",还指原本只有一种媒体形式的作品(原作)以小说、漫画、动画、游戏、音乐CD、电视剧、电影、艺人、角色商品等多种形式的商业运作。结合起来media mix也可以表示,以多种观点对作品进行描述的手段。

1995年以后漫画原作的电影、电视剧的media mix开始活跃起来。多数都取得了非常好的满足度和收视率。但是因为\"漫画原作的电视剧画\"过多,导致新鲜感在不断下降。

2006年现在,一般的作品都会考\"某种方式的media mix运作\",只是2种类别的media mix已经很难吸引大众的关心了。为此,劳力和费用的负担都在增加,出现了对media mix本身的性价比产生疑问的企业。是时候考虑\"新的media mix运作\"的时候了。

media mix的弊端
为了media mix能够出效果,添加未公开设定、制作过多的派生作品的结果,不仅是\"未公开设定和世界观\"连关键的故事内容都搞不清楚。这种本末倒置的现象非常醒目。

[ 本帖最后由 impact 于 2007-9-5 21:50 编辑 ]
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 楼主| 发表于 2007-9-5 16:53 | 显示全部楼层

第十目 轻小说(ライトノベル)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%A9%E3%83%8E%E3%83%99

轻小说(日本自制英语Light Novel)是小说类别中的一种。其定义多样化且受争议。简称ラノベ、ライノベ。

概要
近年来作品与读者年龄层呈多样化。而且随着乙一、小野不由美、桜庭一樹这些同时从事轻小说和一般向小说创作的作家的增加,以及轻小说出身却获得直木赏等权威奖项的作家的出现,这个概念比以往有扩大的倾向。

就类别而言包含:恋爱、SF、幻想、神秘、恐怖等各种形式。以电视游戏和动画为原作的轻小说也大量发行,最近轻小说的动画化和漫画化等media mix非常盛行。

出版形式多为廉价的文库版,近年来因为读者层的变化和嗜好的细分化,采用在发行数量较小时经济上比较核算的新书(ノベルス)或者hardcover等方式发行的在增加。

2007年现在轻小说的市场规模约为300亿日元

轻小说的语源
轻小说的语源有多种说法,特别有名的说法是,在提供电脑通信服务的NIFTY SERVE(ISP)的\"SF fantasy forum\"上从SF fantasy这类别中单独分离出来一个子论坛(?),因为一般用户称其为\"轻小说\",从此有了这个名称。

以往对于这个类别,出版社起的名字是\"juvenile\"、\"Young Adult\"或者\"junior小说\"。但是\"juvenile\"的大众印象是面向小学生的教育性而且内容健康的故事,而从欧美图书馆界流传来的\"Young Adult\"在日本却被解释与原含义不同的\"年轻人的成人小说\",这样作品可以起些比较容易接受的标题。现在报纸等媒体一般都使用\"轻小说\"这个说法,而不是\"juvenile\"、\"Young Adult\"。

起初的时候\"轻小说\"这个名称是毁誉参半。因为是日本自制的英语,国际上不通用,所以有直接将英语的\"Light Novel\"翻译成\"轻小说\"的。但是大多数出版社和作家也不考虑读者的接受习惯,直到现在尽量避免使用\"Light Novel\"这个名称。在图书馆界因为国际性的学术用语是\"Young Adult\",所以在公立图书馆使用\"Young Adult\"这个在日本不常用的名称比较多。

轻小说的定义争论
轻小说与其它小说的界线暧昧,本来就没有明确的定义,所以围绕轻小说的定义有很多争论。
 .较多使用动画风格的插画是轻小说(注1)
 .以角色为中心而创作的是轻小说(注2)
 .青少年(或者说初高中生)为对象读者层制作的是轻小说(注3)
 .从轻小说品牌(文库?)发行的是轻小说
 .是写过轻小说的作家的作品就是轻小说
 .因为轻小说是出版社根据市场划分出来的类别,所以出版社说是轻小说的就是轻小说
等等各种各样的定义,都是有可取和不可取的地方,也有循环定义的,都不能作为结论。
注1:\"由轻小说品牌发行,使用动画、漫画风格的插画的作品群\"这种说法虽然不是完全正确,但是大体上也可以依此判断。不过,必须补充说明的是,像小野不由美和乙一的作品,不使用动画风格的插画,使用一般向品牌发行的越来越频繁。此外,西尾維新和清涼院流水的作品本来应该属于其它类别,后来被包含到了轻小说里。
注2:大塚英志在《角色小说的写法》一书里,将轻小说作为\"角色小说\"放到与\"私小说\"相对的位置。将描写类似在动画和漫画中展开的虚构世界的小说放在与,描写现实世界的\"自然主义文学\"相对的位置。
注3:以10岁到20岁读者为目标的文学类别除了轻小说还有儿童文学。儿童文学与轻小说不同的地方是,作品多数都构建了健全的世界观,考虑到读者的年龄,教育性比较强。

极端的例子,关于《源氏物语》是否是轻小说也有人议论。导致这种混乱局面发生的原因是,大多说读者只是作品或者作家的fan而已,对\"轻小说\"这个类别本身并不关心。作家在执笔时也不一定会刻意区分发行品牌、读者群、是轻小说还是一般向小说,使得定义更加困难。

【译注】
有种定义方式比较有趣,这里介绍一下(http://d.hatena.ne.jp/iris6462/20070825/1188003701)
取3个要素(品牌、作者、插画家)分别打分(LP=Light Novel point)然后相加,得到总分(好像是10LP及格)。
下面是例子
品牌:
電撃文庫                   6LP
ファンタジア文庫        6LP
MF文庫J                   6LP
スーパーダッシュ文庫        5LP
ハヤカワ文庫                2LP
作家:
おかゆまさき                5LP
ヤマグチノボル                5LP
葉山透                        3LP
支倉凍砂                3LP
西尾維新                2LP
桜庭一樹                2LP
插画家:
兎塚エイジ                5LP
なもり                        5LP
山本ヤマト                2LP
那么:電撃文庫+ヤマグチノボル+兎塚エイジ=16LP就是最像轻小说的了。
除了正常的点数之外还有追加属性(作者、插画家的属性、动画化、漫画化的影响)。
比如最近成为话题的『人間失格』,品牌和太宰治都是0LP,小畑健为4LP,因为《死亡笔记》的追加效果发动,感觉整体上应该在7LP左右。所以感觉有点像是轻小说。
比如『ヴァンパイヤー戦争』笠井潔+講談社文庫最多也就是1LP,但是因为武内崇的4LP和\"FATE BOOM\"可以上升到6LP左右。
田中芳樹只有1LP,但是和小林立+スーパーダッシュ文庫组合起来就是10LP,所以『ウェディングドレスに紅いバラ』是轻小说。
虽然電撃文庫+葉山透+山本ヤマト=11LP,但是如果拿到ハヤカワ文庫发表就要减7LP,变成一般的SF作品了。
相反地,ヤマグチノボル+兎塚エイジ=10LP,即使作品拿到艰涩的文艺志上发表也是轻小说。

插画
就轻小说而言,通过插画获得的印象和读者层对插画的评价的重要性比其它小说要大。这是因为轻小说是与media mix关联很深的业界,对于插画的评价直接关系到通过media mix将产品市场扩大。

为此,轻小说的插画一般不使用普通的文库的插画家,多使用容易画风被年轻人习惯的漫画家、animator、电视游戏、成人游戏等的人气设计师绘制插画。此外有名的同人社团的作家参与插画制作的也有。

因为用media mix方式将轻小说动画化时,基本上会直接使用插画担当者的画风。所以插画的人气度直接决定了能否media mix。为此轻小说整体的成功与否,比其它小说对依赖插画程度更深。插画大受好评销量大增的话,作家受到承认的例子很多。いとうのいぢ等插画家作为热门制造者为人所知。

在成人游戏界,以被起用为轻小说插画家为契机,从事非成人类别插画创作的,扩大了业务范围的人也有。特别对于人气自由职业的原画家,这是一个收入来源。

最近用照片做封面和采用美术性插图的轻小说也出现了。

近年的动向
角川group holdings与新加入的出版社
现在在轻小说销量上居于前列的少年向品牌有
    * 電撃文庫(メディアワークス)
    * 富士見ファンタジア文庫(富士見書房)
    * 富士見ミステリー文庫(富士見書房)
    * ファミ通文庫(エンターブレイン)
    * 角川スニーカー文庫(角川書店)
    * スーパーダッシュ文庫(集英社)
    * MF文庫J(メディアファクトリー)
    * HJ文庫(ホビージャパン)
    * GA文庫(ソフトバンククリエイティブ)
其中角川group holdings旗下的出版社发行的電撃文庫、富士見ファンタジア文庫、角川スニーカー文庫被称为轻小说\"御三家\",长期几乎垄断着轻小说及其相关的media mix市场。

1992年因为经营理念上的对立,角川書店当时社长角川春樹的弟弟角川歴彦等人从角川書店离职创立了mediaworks。从角川スニーカー文庫挖走了水野良、深沢美潮、中村うさぎ等人气作家创刊了電撃文庫。与\"主婦の友社\"合作进行销售。但是因为1993年8月29日角川春樹因为走私可卡因事件被逮捕。角川歴彦受到角川書店的请求兼任角川書店社长的职务,后来mediaworks解除了与\"主婦の友社\"的合作,重回角川旗下。

拥有富士見ファンタジア文庫的富士見書房,因为最初是作为角川書店子公司建立的,与角川書店关系很深。原本以日本文学为出版主体的角川書店不出版的书籍以富士見書房名义出版。后来被角川書店兼并成为角川書店角川書店富士見事業部,虽然叫\"书房\"实际上只是角川書店的一个部门。现在又称为了角川旗下的独立公司。

因为这些复杂的关系,角川系仅少年向轻小说品牌就有
    * 角川スニーカー文庫
    * 富士見ファンタジア文庫
    * 富士見ミステリー文庫
    * 電撃文庫
    * ファミ通文庫
拥有8成的市场份额,在保存各个品牌的同时发展各品牌的特色。2007年举办了有上述5格品牌的读者选出的「ライトノベルアワード(Light Novel Award)」大奖。

在市场基本被角川垄断的情况下,大概是新闻舆论的作用,2000年代中期开始竹書房、小学館再次加入这个市场,ホビージャパン、ソフトバンククリエイティブ等新品牌也开始加入。此外还有各种自费出版系的出版社创立的新品牌。但是自费出版系的出版社因为商业欺诈等受到批评。

其它有不少出版社、多媒体企业虽然想创立新品牌,但是因为是否能确保人气作家和经济上是否核算等问题,最终还是放弃了。

轻小说作家进入一般文艺领域
虽然过去就有赤川次郎、夢枕獏、桐野夏生等与轻小说关系很深的作家存在,但是近年来从轻小说进军一般文艺的倾向越来越强。其中『十二国記』、『氷菓』、『EDGE』、『おいしいコーヒーのいれ方』等最初作为轻小说发行的作品也被作为文艺作品销售。

最近不看轻小说的读者层也开始对轻小说感兴趣,全国的报纸杂志等也有刊登轻小说书评和特集的。

「半分の月がのぼる空」、「失踪HOLIDAY」等作品因为被电视剧化、电影化而受到瞩目,一般读者与轻小说的距离缩短了。

轻小说品牌也开始下力气制定面向一般读者的战略,各品牌开始销售没有动画风格插画的hardcover书(メディアワークス)和\"没有插画的轻小说\"(メディアワークス、ソフトバンククリエイティブ)。挖在一般文艺界活跃、有名的作家。
轻小说的单行本方式的发行现在是相当频繁。特别是角川系列的公司、講談社、早川書房、東京創元社对单行本发行很下力气。角川系列的mediaworks、角川書店是单行本发行的中心。2007年6月富士見書房开始了使用paperback的品牌。ファミ通文庫拥有的エンターブレイン相比之下对一般文艺虽然不是很积极,2007年6月以hardcover方式发行了芥川賞获奖作家長嶋有的短篇集『エロマンガ島の三人』。作为講談社拥有「講談社BOX」、「ミステリーランド」这两个单行本轻小说品牌。「講談社BOX」有西尾維新、奈須きのこ的作品。「ミステリーランド」有上遠野浩平、小野不由美的作品。早川書房、東京創元社发行了野尻抱介、桜坂洋、米澤穂信等人的作品。这两家出版社除了单行本也发行了很多文库本。

一方面,新潮社、角川書店等大型出版社对于跨类别作家的作品也有下力气的。新潮社以\"Young Adult\"为名,发行以人气漫画家的插画为封面的作品,在『図書館内乱』的封面方面与mediaworks合作(新潮社出版的『レインツリーの国』,在同一作者在mediaworks出版的『図書館内乱』的封面上登场),不断吸引读者的兴趣。角川書店积极的发行轻小说作家的跨类别作品。一般文艺志《野性時代》上也大量刊登了桜庭一樹、有川浩等轻小说作家的作品。

村山由佳获得直木賞、乙一获得本格ミステリ大賞、桜庭一樹获得日本推理作家協会賞、佐藤友哉获得三島由紀夫賞,随着像这样轻小说出身的作家获得主流奖项的获奖者的增加,今后一般读者也可以轻松地购买轻小说(像买其它作品一样),轻小说作家受到大众文艺市场支持的时代也许会到来。

轻小说销售的战略与课题
现在轻小说通过media mix与动画、游戏业界形成了密不可分的关系。因为插画和漫画化是由漫画家担当的,所以与漫画界的关系也很深。

作为轻小说是以media mix为销售策略的主轴的。长期人气系列作品几乎都漫画化、动画化、游戏化了。特别是角川系轻小说作品这个倾向很明显。被游戏化的作品也不少。比如90年代大热门的富士見書房的『スレイヤーズ(Slayers)』等。

人气动画、游戏被轻小说化,由轻小说品牌出版的相反模式有很多。对于现在的轻小说来说,可以media mix是增加销量的必不可缺的因素。即使是内容和文章优秀的作品如果不适合media mix,导致销量无法增长,以短系列完结的作品为数不少。

多数出版社作为重视media mix销售战略的一环,很重视大型连锁动画商店和漫画专门店,面向它们进行重点的铺货和促销活动。因为轻小说的主要购买层是漫画、动画世代,与这些连锁店的客户基本一致,效果非常好。一部分的大型连锁动画商店和漫画专门店几乎不通过图书批发商(即使通过图书批发商也是一次性大量购入降低成本),实际上是厂家向连锁店直销。因此中间的利益损失降低,向这些重视利润率的连锁店重点铺货也成为可能。

另一方面,对于角川系的人气轻小说,从電撃文庫的『ブギーポップ』的系列称为热潮时起就出现这样的问题,以往作为书籍流通的终端的一般书店,在新刊发行初版时几乎配不到货或者很少进货,通过再版才好不容易解决这个问题。角川スニーカー文庫的『涼宮ハルヒ』系列等热门也重复这样的问题。

对于这样的问题,出版方也想了办法。mediaworks对于销售额高的书店和连锁店作重点配货(称为\"电击组\"),将一个作家上部作品的销售额作为新作初版的配货数。角川書店(スニーカー文庫、ルビー文庫、ビーンズ文庫),向重点书店提供会被优先处理的追加订单书。
但是能得到这种好处的只是有一定规模的主力连锁书店,其它书店的不满依然很大。这个问题在人气作品上不断重复发生,对于商品的及时性和周转性要求比较高的地铁车站的内和超市内等的小规模书店中出现了不论品牌,统统减持或者不销售轻小说的情况。

而且,很多负责向一般书店推销角川スニーカー文庫、富士見ファンタジア文庫的角川書店营业担当者对轻小说的知识不足(有人认为这也是向一般书店的初版配货少的原因)。这是招致一般书店对轻小说关系程度降低的一个原因。但是,角川書店的营业的重要工作是高价商品的企画和销售(其它大型出版社也差不多),不仅要负责轻小说还要负责一般书籍,实在是没有精力。而且文库本的配货多数是由出版取次会社(总分销商?)决定

轻小说的历史
http://hiki.cre.jp/write/?LightnovelHistory
多数看法认为1975年ソノラマ文庫的创刊、1977年新井素子、氷室冴子等人的出道是轻小说的开始。但是在这之前,就有诸如1969年开始的『ウルフガイ シリーズ?』那样的\"轻小说性质的东西\"出现了。
当初ソノラマ文庫、集英社文庫コバルトシリーズ以及稍后创刊的講談社X文庫的主体是动画、特摄的小说化。ソノラマ文庫的菊地秀行、夢枕獏等、コバルト的新井素子等人建立了通向现在轻小说的基础。特别是新井素子提出的\"新言文一致体\"使用当时年轻人的口语写文章,造成了冲击。
1980年代少女小说热潮复燃,出现了很多品牌,但是几乎都很短命。
角川スニーカー文庫创刊时以外的引进了很多少女小说作家,被认为是少女小说热潮的一环。但是『ロードス島戦記』在少年中成为大热门。向少年向转变。
1990年代的『Slayers!』成为大热门。在fantasy热潮的高潮中,以游戏性的fantasy世界为搞笑对象,收到电脑游戏fan的大力支持。
这是发生了被称为「角川お家騒動」的事件,从角川退社的员工设立了mediaworks。以『ブギーポップシリーズ』为开端的電撃文庫出现了。
1990年代不仅是小说化,动画、轻小说的联动企划也多了起来。作品『天地無用!?』、作家あかほりさとる是其中的代表。
2004年到2005年,出现了轻小说评论潮。2000前后和2006前后轻小说品牌相继创刊。

年表
1960年代
1969年
    * 『ウルフガイ?シリーズ?』スタート
    * サンヤングシリーズ、刊行開始(1972年まで)
1970年代
    * 少年少女集英社文庫モンキー文庫(?~1982)
1972年
    * 『指輪物語』翻訳(旧版)刊行開始(~1975)
1973年
    * 秋元文庫創刊
1975年
    * ソノラマ文庫創刊(~2007 実質的には2005年に終了)
1976年
    * 集英社文庫コバルトシリーズ創刊(コバルト文庫の前身)
1977年
    * 新井素子?氷室冴子デビュー
    * 『クラッシャージョウ?シリーズ』スタート(ソノラマ文庫、日本最初のスペースオペラ)
1979年
    * 『グイン?サーガ』スタート(ハヤカワ文庫JA)
1980年代
1980年
    * 『ダーティペア?シリーズ』スタート(1作目はハヤカワ文庫JA、角川文庫から。2作目以降はハヤカワ文庫JAより)
1982年
    * 徳間アニメージュ文庫創刊(~1998?)
    * 『銀河英雄伝説』スタート(新書版(徳間書店)、本編は ~1989)
1983年
    * 『吸血鬼ハンターD』スタート(ソノラマ文庫)
1984年
    * 講談社X文庫創刊(~1987)
    * 『宇宙皇子?』新書版刊行開始(~1998)
1987年
    * 角川文庫《青帯》刊行
    * 『ARIEL』スタート(ソノラマ文庫、~2004)
    * 講談社X文庫ティーンズハート創刊(~2006)
1988年
    * 富士見ファンタジア文庫創刊
    * 角川スニーカー文庫創刊
    * 『ロードス島戦記』スタート(角川スニーカー文庫、~1993)
    * 『風の大陸』スタート(富士見ファンタジア文庫、~2006)
    * ドラゴンマガジン創刊
1990年代
1990年
    * NIFTY-Serve SF&ファンタジーフォーラムに「ライトノベル?ミーハークラブ」ができる
      「ライトノベル」という言葉の誕生
    * 『スレイヤーズ!』スタート(富士見ファンタジア文庫)
1991年
    * スーパーファンタジー文庫創刊(~2001)
1992年
    * 『十二国記』スタート
    * 『王女グリンダ』(大陸書房、デルフィニア戦記の前身)刊行
    * 大陸書房倒産
    * 角川お家騒動とメディアワークスの設立
    * スーパークエスト文庫創刊(~2001)
1993年
    * 電撃文庫創刊
    * ログアウト冒険文庫?創刊(1997年にログアウト文庫?に名称変更、1998年にファミ通文庫に再編する形で休止)
    * 『デルフィニア戦記』スタート(C★NOVELSファンタジア、本編は ~1998)
1994年
    * 『魔術士オーフェン』スタート(富士見ファンタジア文庫、~2003)
1996年
    * 『星界の紋章』全3巻(星界シリーズ)刊行(ハヤカワ文庫JA)
1998年
    * ファミ通文庫創刊
    * 『ブギーポップシリーズ』スタート(電撃文庫)
    * 『マリア様がみてる』スタート(コバルト文庫)
1999年
    * 『スクラップド?プリンセス』スタート(富士見ファンタジア文庫、~2005)
2000年代
2000年
    * 2ちゃんねるに「ライトノベル板」(当時の正式名称は「ライトノベル?雑誌?エンターティメント板」)ができる
      「ライトノベル」という言葉の普及
    * スーパーダッシュ文庫創刊
    * 徳間デュアル文庫創刊
    * 富士見ミステリー文庫創刊
    * 『キノの旅』スタート(電撃文庫)
2001年
    * 角川ビーンズ文庫創刊
    * 『イリヤの空、UFOの夏』スタート(電撃文庫、~2003)
2002年
    * MF文庫J創刊
    * 『戯言シリーズ』スタート(~2005)
2003年
    * 『涼宮ハルヒシリーズ』スタート(角川スニーカー文庫)
2004年
    * 『空の境界』商業出版
    * 『ライトノベル完全読本』刊行開始(~2005)
    * 『ライトノベル☆めった斬り!』刊行
    * 『このライトノベルがすごい!』刊行開始
2005年
    * 『ライトノベルデータブック』刊行
2006年
    * GA文庫創刊
    * ゼータ文庫創刊
    * HJ文庫創刊
    * 『ライトノベル「超」入門』刊行
2007年
    * ガガガ文庫創刊
    * ルルル文庫創刊
    * 朝日ソノラマ廃業

[ 本帖最后由 impact 于 2007-9-5 22:01 编辑 ]
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发表于 2007-9-5 19:34 | 显示全部楼层
这篇的话,中文wiki上已经有人翻译过咯……
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发表于 2007-9-5 19:57 | 显示全部楼层
有没有内涵点的,比如像是\"官能小说\"之类的词条啊...嘿嘿嘿嘿...
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 楼主| 发表于 2007-9-5 20:04 | 显示全部楼层
原帖由 warachia 于 2007-9-5 19:34 发表
这篇的话,中文wiki上已经有人翻译过咯……

中文wiki的词条普遍内容不够充实……
都是只抓了一点点
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 楼主| 发表于 2007-9-5 20:05 | 显示全部楼层
原帖由 clsxyz 于 2007-9-5 19:57 发表
有没有内涵点的,比如像是\"官能小说\"之类的词条啊...嘿嘿嘿嘿...

最近严打,\"轻小说\"这个词条里不和谐的内容我都去掉了
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 楼主| 发表于 2007-9-5 20:25 | 显示全部楼层
轻小说从其文艺形式来讲很难定义。
但是你从商业角度看能看出它与其它小说的区别。
1.明确以media mix为最终目的。
2.插画对轻小说的重要程度。
3.销售渠道的不同(轻小说多是在动漫连锁店出售,初版时普通书店很难分到货)
4.多为文库本(价格低廉)
5.主要以多卷单行本方式发售(在有人气的时候可以售出最大量的方式)
……
从这些角度很容看出什么是轻小说

[ 本帖最后由 impact 于 2007-9-5 20:27 编辑 ]
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 楼主| 发表于 2007-9-7 09:55 | 显示全部楼层

第十一目 系列构成(シリーズ構成)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3 ... A%E6%A7%8B%E6%88%90

系列构成是日本的电视动画和特摄节目的制作人员。在有多名脚本家参与制作时负责管理。

系列构成从制作人和导演那里获得一定的脚本、文学方面的责任和权利。考虑作品(故事)作为一个整体的系列该如何发展,分配每一话的内容。

举例说明,某个角色作为重点出现的话数应该有几话,如果放映时是冬季是不是应该安排滑雪的片段,主人公的机器人如果在本话中要威力升级的话应该升级到怎样的程度。将以动作戏为主的话交给擅长动作戏的脚本家,恋爱系交给擅长恋爱戏的脚本家,按照脚本家的特色分配工作。

但是原创作品有时会没有系列构成。这种作品的后面的内容有时会发生变化,这时系列构成的工作内容就会根据情况进行调整,与一般情况不同。

有原作的作品,有时系列构成不会出现在演职员名单字幕里,可以认为是导演、制作人或者动画制作公司的文学工作人员进行了这项工作。
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 楼主| 发表于 2007-9-7 10:37 | 显示全部楼层

第十二目 演出&演出家

演出&演出家
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%BC%94%E5%87%BA
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%BC%94%E5%87%BA%E5%AE%B6

动画的演出
过去\"演出\"是指电影导演和导演这种的工作。

每话单独在演职员字幕中出现的\"演出\",负责写分镜、以此为基础向animator指示演技等。检查画好的原画,符合预想的话就交给作画监督,不符合就返工。辅助其它监督,参与后期录音、录音合成、编集,制作预告影像等。多为\"制作进行\"、animator中有经验的人担当,美术(神山健治)、上色(岡嶋國敏)、摄影(錦織博、水島精二ほか)等其它专业出身的也不少。

因为是可以发挥担当者个性的工作,与作画一样,这个职位多数时候会决定作品的好坏

======================================
动画的演出家
\"演出\"这个词经常出现在演职员字幕中,也有被称为\"导演\"、\"director\"、\"animation director\"的。动画演出家的工作与电影导演一样,复制脚本影像化时的指挥、监修。首先导演咀嚼脚本,有时也会把小说或者事件写成脚本。接下来根据脚本制作分镜。有时除了做演出家还要负责分镜的工作,这种情况下分镜工作可以深刻的体现导演的思想。根据分镜由作画监督(有时有专职人员)进行角色设定,layout设定(有时有专职人员),由美术监督进行美术设定。在作画监督的管理下制作原画、动画,美术监督负责制作背景画。然后进行摄影、特殊效果、录音、编集等工作,演出家对所有工作的完成度负责。特别是编集和录音对作品的完成度影响很大,演出家一般都会深入的参与。

另外,对于系列动画为了保持全体的统一性,一般会设置\"chief director\"、\"series director\"、\"总监督\"(或者就是\"监督\")这样的职务。对重要的话,他们会自己出手直接负责演出。

虽然不是专业的,动画界中参与演出的以押井守、富野由悠季等有名。
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 楼主| 发表于 2007-9-7 16:57 | 显示全部楼层

第十三目 ツンデレ&ヤンデレ

出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%84%E3%83%B3%E3%83%87%E3%83%AC

ツンデレ
ツンデレ是表现\"自大的态度,在某个契机之后突然变的小心翼翼\"或者\"本意对对方有好感却故意与对方作对(捉弄对方)\"的特别是恋爱态度的词语。据说是从\"ツンツン(态度冷淡的样子)\"+\"デレデレ()\"而来。本来发祥于日本的galgame业界,在包含动画、漫画的otaku亚文化中成为\"萌\"对像的一种类别,在大众传媒中也被使用。

概要
因为来源于网络上的俗语,其定义非常有变化性和主观性,用法的扩张和细分化很明显。所以没有被一致认同的ツンデレ形象,使用范围也不分性别、是否是人类,甚至是关系、事件都可以使用。
对于当事人而言只是\"笨拙的好感\"、\"有障碍的爱\"的表现,经常是直到对当事人有好感的对方或者第三者将事实挑明为止,ツンデレ都没有发现自己的真实感情。可以看成是心理学上的\"反动形成\"(在压抑不充分的情况下,意识层面会采取与无意识层面相反的行为)。

对于对方而言能够满足,希望(不能如自己愿的)ツンデレ能打开心扉的支配欲,或者将自己的身心交给ツンデレ的被支配欲。为此即使在ツン状态下也伴随着强烈的情感、关心是非常重要的要素。恋爱情感、尊敬之情、母性本能、厌恶感,有着与上述情感差不多相同强烈程度的动机的ツン状态与デレ状态的巨大反差正是吸引对方的地方。

历史
由来
与定义相吻合的人物、故事设定在创作上并不少见,或者说作为\"恋爱的王道\"的模式,很久以前就出现了。可以追溯到,小说的谷崎潤一郎的《春琴抄》(1933年)、奥斯汀的《傲慢与偏见》(1813年)中登场的Elizabeth Bennet。漫画、动画中的《orange road》(1984年 ~1987年)的鮎川まどか、《未来少年柯南》(1978年)的モンスリー、《明天的丈》(1968年 - 1973年)中的白木葉子等。没有明确的起源。

发祥
\"ツンデレ\"2000年前后被使用在恋爱模拟游戏,特别是galgame的登场人物上,后来在一定的概念基础上被使用。\"ツンデレ\"的共通形象的形成与下列作品有关。

◆《To Heart》(1997年)的保科智子虽然关闭了内心,但是渐渐地又打开来了。《ONE ~輝く季節へ~》(1998年)中登场的七瀬留美因为从开始的凶狠态度到后来小鸟依人的转变而获得了很大的人气(七瀬留美与《Kanon》中的沢渡真琴合称twin-tail系)
◆《Canvas ~セピア色のモチーフ~》(2000年)的桜塚恋因为\"无法坦率\"的性格博得人气。
◆《君が望む永遠》、《秋桜の空に》(2001年)相继发表,大空寺あゆ、佐久間晴姫被定位为大小姐、恶友型\"ツンデレ\"角色。

最初期的使用例子,2002年8月29日在\"あやしいわーるど@暫定(BBS)\"上的帖子中,关于《君が望む永遠》的大空寺あゆ有\"ツンツンデレデレ很好\"、《秋桜の空に》的佐久間晴姫有\"ツンデレ\"这样的表述。可以看出这个时期已经有人在使用了。

后来以2ch中的erogame板为中心大量出现,通过2005年在news速VIP板的流行,成为既成事实确定下来。加上4字词语使用的方便性和\"请不要搞错\"等有语感的语句的影响,向各个方面扩散,随之其用例也扩大了。比如
◆个人的性格和恋爱关系、以及包含这些的场景和事件。
◆使用范围扩展到2000年以前的作品、人物(《同级生》1992年的田中美沙等)
◆本来ツンデレ是指二次元女性角色,对男性角色(或者真人)的同X爱也开始使用了
◆不局限于恋爱关系,也指对手关系和亲子关系(《美味しんぼ》中的海原雄山)中的爱恨参半的样子
◆推广到动物、事物的行为,猫的擅自行动,设备在关键时候故障等表现形式
动画、游戏的制作者积极宣传ツンデレ的例子也在增加,剧场版《蜡笔小新》(2006年)中曾以ツンデレ为对象搞笑。

分类
通过定义分类
1.过程:有从\"ツン\"到\"デレ\"的心理的逐渐变化是\"ツンデレ\"
「\"ツン\"的原因的解决(比如男性不信)」→「对主人公的爱情的萌发\"デレ\"」这种形式在galgame、erogame的特定事件中经常可以看到,最终成为\"baka couple(旁若无人的热恋情侣)\"和\"亭主関白(丈夫大权独揽)\"的情况比较多。考察\"ツンデレ\"的性质时,认为这是更狭义上的源流的意见比较多。
2.性格:特定条件下\"デレ\"作为\"ツン\"的替代性格是\"ツンデレ\"
但是另一方面\"デレ\"也可以解释为\"照れ(害羞)\"。作为\"デレ(害羞)\"的表现,角色不由自主地\"ツンツン(态度冷淡起来)\"正符合这种解释。近年来量产化的角色多数属于这种,因为角色的影响力,无法无视。一般人说到\"ツンデレ\"多半是指这种。

图解
1定义的状态
(时间)――――――――――――――――――――→
    ↑ツン         ↑デレ

2定义的状态
(时间)――――――――――――――――――――→
    ↑ツン ↑2的状态(特定条件) ↑デレ

从\"ツン\"到\"デレ\"的转变期是经常出现的现象。多数情况下方式1到最后无法完全转变成\"デレ\",方式2会同时保留\"ツン\"和\"デレ\"的性格。

通过ツン的描写分类
关于游戏等虚构作品,根据2ch的讨论为根据进行如下分类。有的角色身兼数型。

主人公厌恶型
包括误解等原因讨厌对方。形象多为马尾辫、短发、中等短发,性格调皮、活泼。对于周围的人普通相处,但是就只是对主人公表现出厌恶感,越是这样,当喜欢上主人公时恋爱表现越是明显,所以人气很高。与下面的\"高压态度型\"重合的部分很多,是标准的普通类型ツンデレ。

无法坦率型
无法坦率的表达对对方的好感的害羞类型。这种类型倒是以青梅竹马、妹妹居多。这种类型因为比其它的类型ツン度要低,有意见认为算不上是\"ツンデレ\"。当中虽然也有也有强气的角色,但是结果因为对恋爱不够积极的性格,有的变的和\"ヤンデレ\"差不多了。

高压态度型
自尊心和品味高,不管对对方的好感有多好也愿意暴露自己的缺点和弱点的类型。有财力和能力支持的高压态度型表面冷静沉着,实际感情面非常笨拙的设定居多。虽然对主人公采取自大的态度,看到对主人公与其它女性关系良好的场面却会妒忌。另外,不懂世事缺乏社交性所以大体上朋友很少。ツリ目(眼角上吊,在漫画中是凶险表情的符号)、长发或者twin-tail(或者是能产生类似联想的发型)的组合比较多。因为比其它类型更容易留下印象,认为这是ツンデレ的典型的意见很多,特别是轻小说作品的主要女性角色经常使用这种设定。从自己的\"重视规矩、顽固型\"立场上,强气地与主人公接触(比起规矩更重视自己职务的尊严),不管怎样在精神面、实质面上与主人公都是上下关系。此外,也有和\"主人公厌恶型\"一样最初对主人公抱有误会,虽然与\"デレ\"无关,但从一开始就对主人公抱有强烈的关心。

女王型
是\"高压态度型\"的派生,不同之处是,肯定不笨拙而且才能、能力优秀。对那些少数符合自己理想的对方从最初就经常\"デレ\",以外的其它人都是看不上眼(蔑视),因为这种态度才有\"女王型\"这个称呼。罕见地,也有对不符合理想的对方打开心扉的。统率力高,表面上对事情毫不在意实际上独占欲很强。缺乏社交性。不仅是作为恋爱对象的异性朋友、就是同性的朋友也很少。因为是\"ツンデレ\"中比较例外的单纯地利己主义、ぶりっ子(在主人公面前装清纯、装好孩子)的性格,很少被积极地拿出来用。

重视规矩、顽固型
认真而且责任感强的类型。对恋爱特别是对\"デレ\"有背德感。夹在背德感和对主人公的情感之中,经常\"ヤンデレ\"化。

孤立、孤高型
不外露情感、孤立、无法融入周围的类型。因为觉得使命和责任、任务比自己的恋爱更优先,强烈的约束着自己。\"デレ\"状态非常少见。与\"重视规矩、顽固型\"的情绪化和安静型相对,这种类型多数没有表情,人情味很少。

恶友型
虽然基本上关系很好,什么事都会管,但是发展不到朋友以上的关系。对于没有好感的其它人也相同对待,很会照顾人的青梅竹马、同班同学经常是这种类型。因为友情和好感产生的信赖感与主人公接触时很强气,虽然多数时候主人公自己也感觉到了这一点,但是从主人公的角度看,因为\"デレ\"时的反差不大,最多只是当作\"恶友\"看待。另外应为并没有体现出\"ツンツン\"那种程度的强气,也有被类比为\"素直クール\"、\"クーデレ\"的。

男性恐怖型
主要是因为X虐待等心理伤害陷入男性不信、男性厌恶的类型。因为有被亲生父母等被信赖的人背叛的经验,很容易理解她对主人公的行为的恐惧感,必须得到信任。这种信任是超越男女性别间墙壁的好感,所以经常可以看见关于男性恐怖型ツンデレ在好感与恐怖感之间的苦恼的描写。

与ツンデレ类似的表现
使用「ツン」+「デレ」结构的词

ツンエロ
平常是\"ツン\"状态,应该变的\"デレ\"的时候却变的ero了。
ツンギレ
平常是\"ツン\"状态,应该变的\"デレ\"的时候却变的非常不讲理。
ツンツンデレ
ツン部分比较多,很难看到\"デレ\"的部分。
ツンデレデレ
虽然有\"ツン\"的表情,但是很快又变回\"デレ\"状态了。
デレツン
平常是\"デレ\"状态,在一定条件下变成\"ツン\"状态(与\"ツンデレ\"正好相反)

从\"两种状态重叠\"而想出来的词

素直クール
平常对恋爱对象或者周围就没有害羞的样子,也不表达好感。恋爱关系即使有进展态度也一如常态没有变化。有这种属性的角色一般被设定为对恋爱以外也是没有表情、不关心。\"ふたば☆ちゃんねる\"认为这是从\"ツンデレ\"派生出来的,后来输入到了2ch。
素直シュール
毫不害羞的表达好感的这种方式与一般人对表示好感的印象不一致。所以多数时候恋爱对象和周围表示出不能理解的态度。这种行为和态度大多不会变化。起源于\"ふたば☆ちゃんねる\"。
クーデレ
坦率地表达好感并且十分沉着(cool)的样子。多数为清纯的、贤淑的,不太在脸上流露出情感的无表情类型。\"素直クール\"被输入到2ch时,被改名为发音接近\"ツンデレ\"的样子,后来变得无差别化。平常cool在一定条件下变得\"デレデレ\",是\"ツンデレ\"的变形。但是这个定义使用比较暧昧,有很大的个人差。
ツンドジ
平常\"ツンツン\"装态,虽然对对方有好意,但是不会显露出心里的动摇(该感谢的时候还是感谢)。自尊心强,大小姐类型居多。但是因为自己的失败(ドジ),突然变的贤淑(安静、老实?)起来,为了掩盖又发生失败…。而且有出人意料的弱点,在这种时候突然变的慌慌张张的…。定义广泛、没有\"デレ\"要素。

======================================
ヤンデレ
狭义的意思是,精神上处于病态而对其它角色有好感的表现。定义是变化性的,随使用者不同产生不同的意义。new-akiba.com的定义是不管原因,心理病态的女主人公的萌属性。

概要
请注意,这是没有严密的精神病学理论背景和高超医疗知识的基础的玩家对女主人公的分析方法。与\"ツンデレ\"不同,不是指从\"病态\"到\"デレ\"的变化的意思,是指采取与好感相反的攻击性行为的unbalance。从正常状态到\"ヤンデレ\"也叫\"闇化\"、\"黑化\"。对交往对象的爱情表现的异常程度受到fan的喜欢。

ヤンデレ的先驱是电视剧『ストーカー・誘う女』『おそるべしっっ!!!音無可憐さん』。前者杀死了交往的对象,后者为了传达不能让周围发行的情感,采取了非理性的行动。根据在恋爱模拟游戏女主人公数据库Ragna Archives Network的检索结果,作为经常容易与ヤンデレ一起出现的属性,有\"内気\"、\"一途系(一根筋)\"、\"吃醋\"、\"不幸少女\"等。『School Days』的桂言葉就是\"内気\"、\"一途\"类型。『Fate/stay night』的間桐桜还要加上\"不幸少女\"属性。
本来这个词基本上都是开玩笑随便用用的,作为\"ツンデレ\"的变形是有褒义支持的方面的。但是在动画化等媒体出现时,ヤンデレ的部分作为故事展开的一环出现时,对原作的理念和女主角的性格设定过于轻视,『SHUFFLE!』的芙蓉楓被称为「空鍋」、『Gift ~ギフト~ eternal rainbow』的木之坂霧乃被称为「一人(独り)糸電話」等,招致原作fan的批评。

原因与消除
不仅是女主角方面的天生性质的原因,也有主人公方面ヘタレ(烂人)、ツンデレ、鬼畜性格的原因。从这种意义上讲与ヤンデレ的交往对象是ヘタレ关系重大。

主人公的ヘタレ行为(比如『君が望む永遠』的鳴海孝之、『School Days』的伊藤誠)导致心理压力而产生\"心因性(心理上)\"问题时,只要消除压力来源就可以从ヤンデレ状态解脱。根据精神病学的\"来谈者中心疗法\",这是在给与精神安定剂之前就消除烦恼根源的最佳疗法。也有必须先除掉外敌\"外因性(身体器官问题)\"问题的例子,如下了毒的『Fate/stay night』的間桐臓硯。

当然在虚构作品中问题无法解决,以主人公或女主角被杀的悲惨结局结束的较为多见。

历史
这种性质为恋爱病、恋爱烦恼、主人公意志薄弱的地方并不是什么新东西,Euripides的悲剧《Medea》、森鴎外的『舞姫』(1890年),作为推理小说中的杀人动机也很常见。但是作为一个词汇,近年来作为\"ツンデレ\"的变形开始普及,成为契机的角色是『School Days』(2005年)的桂言葉,包括这种说法有很多说法。在\"ヤンデレ\"出现之前有\"素直シュール\"存在。对角色多采用积极的搞笑、可爱等正面方式描写,几乎没有像ヤンデレ那样出现巨大反差是\"素直シュール\"的特征。但是最近强化了\"素直シュール\"角色对主人公有异常的溺爱(デレ装态)和衰弱的精神面(病态)的描写的作品不少。

[ 本帖最后由 impact 于 2007-9-7 22:46 编辑 ]
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 楼主| 发表于 2007-9-7 17:13 | 显示全部楼层
昨天在翻译
http://www.raitonoveru.jp/
上面的文章《轻小说的创作方法》
后来发现这种文体太难翻译就放弃了,有兴趣的推荐看看
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发表于 2007-9-7 20:56 | 显示全部楼层
《轻小说的创作方法》

…………
其实这题目我看了就觉得太玄胡
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发表于 2007-9-7 22:25 | 显示全部楼层
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 楼主| 发表于 2007-9-7 22:41 | 显示全部楼层
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发表于 2007-9-8 08:48 | 显示全部楼层
岑泰来
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发表于 2007-9-8 15:47 | 显示全部楼层
ツンデレ大全 完全保存版?僕たちの大好きなツンデレキャラが大集合!!



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发表于 2007-9-8 18:11 | 显示全部楼层
記得誰說過這套角色大全系列很渣。
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发表于 2007-9-8 20:54 | 显示全部楼层
楼上へ,meです:bowknot:
其实记得这书后面几篇扯皮还是挺有趣的,那时比较看不惯羽氏黑子同学求点东西还要装13的蹭得累态度,发的时候顺口冒一句而已
反正那时候丸户厨还不成气候,随口胡喷也没人冒出来厨我
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发表于 2007-9-9 09:37 | 显示全部楼层
看那封面,原来强吻就是一蹭的累游戏…………………………………………:D

原来人渣日文就叫ヘタレ  受教了………………

[ 本帖最后由 lenin 于 2007-9-9 09:40 编辑 ]
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发表于 2007-9-9 12:26 | 显示全部楼层
前几天“大全”又出了这个。。。『ヤンデレ大全』
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 楼主| 发表于 2007-9-9 15:07 | 显示全部楼层

第十四目 Limited animation&动画的制作费用

来源:
2ch
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3 ... 7%E3%83%A7%E3%83%B3
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3 ... 2%E3%83%8B%E3%83%A1
http://blog.goo.ne.jp/skripka/e/57a27ef7da8856deeb3e94d851381aea
http://d.hatena.ne.jp/makaronisan/20060719/1153219520
http://alfalfa.livedoor.biz/archives/50621035.html
http://www.janjan.jp/culture/0602/0602249793/1.php
http://hotwired.goo.ne.jp/original/hamano/051206/index.html
経済産業省文化情報関連産業課「アニメーション産業の現状と課題」
JETRO 日本経済情報課「日本のアニメーション産業の動向」
================================================================
动画的制作大体分为两种:Full animation和Limited animation
Full animation是每秒帧数为24帧(或30帧,少见也有16帧、18帧)的动画,帧之间基本都有变化,动作自然流畅。
Limited animation(动画枚数受限制的动画),日本动画的主流(在日本是从手塚治虫的《铁臂阿童木》的制作开始),主要目的就是省钱省力。多为\"1秒8格法\",就是同样的1帧重复拍3次(8X3=24),也叫\"3格摄影\"。因为达到了24帧/秒,所以视觉上感觉还是动的。其它国家的Limited animation多为\"1秒12格法(2格摄影)\"。

一般1集TV动画的动画数量是3000枚左右(1800~3500)。超过的话,负责人是要写检讨书!
在有DVD package销售的前提下,sunrise的mania向作品和京都动画的作品,一般是6000~7000枚。

这里稍微计算一下,动画除去OP、ED、广告的本片的长度约为22分钟。
22min X 8frame/s X 60s/min = 10,560frame
大大的超过了刚才说的3000frame。

这里以一般的动画结构说明一下:
首先节目开始,映入眼中的是作为舞台的风景。然后出现一座小屋。然后镜头转到小屋内部的房间布置,可以看到房间里有人。然后镜头从人物的脚下缓缓上升到面部。
到这里就算过去了2分钟吧,1枚动画也没有用!
2min X 8frame/s X 60s/min = 960frame
就是说一下子就节省了约1000枚动画。

就这样通过\"演出\"的手法,让能不动的地方就不动,把动画留给英雄变身、机器人合体等关键场景。如果有重复前面的动作(每回固定的变身之类)的话,就直接调用前面的动画。最近还有故意让画面停止几十秒,通过音效和BGM混时间的表现方式。
通过这些方式基本达到了每集3000枚动画的水平。

一般OP、ED的质量是本片的2倍以上
根据京都动画网站的『涼宮ハルヒの憂鬱』製作日記(10月14日的日记)说法,ハルヒ的ED(团长舞)用了1000枚动画,大约是15.6枚/秒,部分画面应该是30帧/秒级别的。

================================================================
接下来说制作成本
动画1枚的价格是约200日元左右(140~230)
以动画的本片为3000枚计算
200 X 3000 = 60w

原画1枚3000日元,假设1分钟要10枚原画(根据具体情况有变化),就是250枚。
3000 X 250 = 75w

背景也是1枚大约3000日元,总体1话在50w~100w日元的样子。

上色(仕上げ)就算1枚是150日元。
150 X 3000 = 45w

新人声优1个人1话是1w~1.5w的样子(声优是有等级划分的)。

其它还有
企画制作→脚本→演出→彩色→撮影→音楽→后期录音
动画检查、色彩检查、电费、办公用品费……
所需人手请参考图3

一般1集动画的费用也就是1000w日元左右,深夜动画中还有预算只有500w的。
虽然《gundam seed》、《攻壳机动队》的制作费是3000w左右,实际上还是大大低于美国动画的预算。

年收入不满100w日元的animator有26.8%。而且没有社会保险、没有交通费等福利,月平均工作250小时。
动画家更惨,70%以上年收入不满100w日元。第一份工作只有5w,最极端的只有3w。
动画1枚的平均价格是186.9日元(不管画面复杂程度如何都是一个价)。
为了赚10w/月,必须画535枚以上。实际上300~500就是极限了,超过的话手腕就废掉了。
================================================================
TVアニメ&OVA 1話当たりの予算

1941年 スーパーマン           40万円
1962年 鉄腕アトム.          210万円
1963年 鉄人28号           120万円
1965年 スーパージェッター      230万円
1966年 Marvel Superheroes    648万円
1974年 Shazam!.             2050万円
1982年 マクロス.           550万円
1987年 わんぱくダック夢冒険.    4350万円
1988年 銀河英雄伝説.          1000万円
1989年 トップをねらえ        1300万円(制作費2200万円)
1994年 ダーティペアflash       1660万円
1994年 スパイダーマン.         4120万円
1994年 Mega Man.            3090万円
1995年 エヴァンゲリオン.       625万円
1996年 エスカフローネ         3000万円
1998年 カウボーイ・ビバップ    2000万円
1999年 Futurama            1億円
2000年 ワンピース.          1000万円
2000年 ゾイド               900万円
2001年 シスタープリンセス     550万円
2002年 ガンスリンガーガール....  1300万円
2002年 ガンダムSEED         2500万円
2002年 攻殻機動隊         3000万円
2003年 カレイドスター         1800万円
2003年 鉄腕アトム.          3000万円
2004年 SEED DESTINY         3300万円
2004年 SAMURAI 7.           3200万円
2004年 Dragon Booster.       5450万円
2004年 Naked Samoans\' Toon...  2960万円
(OVA ほしのこえ 200万 個人制作&広告宣伝費なし。)

劇場アニメ 製作費
1958年 眠れる森の美女.      22億円
1968年 太陽の王子ホルス      1億円
1969年 千夜一夜物語.          1.3億円
1977年 宇宙戦艦ヤマト         2億円
1978年 ルパンVS複製人間     5億円
1983年 クラッシャージョー      2億円
1984年 マクロス              2.2億円
1986年 トランスフォーマー.     40億円
1987年 王立宇宙軍.            8億円
1988年 AKIRA               10億円
1989年 魔女の宅急便.          4億円
1992年 三国志             5億円
1995年 攻殻機動隊         6億円
1997年 もののけ姫           23.5億円
1997年 ヘラクレス          85.4億円
1998年 長くつ下のピッピ.        15億円
1998年 ミュウツーの逆襲.      3億円
1999年 となりの山田くん.      23.6億円
1999年 アイアン・ジャイアント    54億円
1999年 ターザン.             169億円
2001年 メトロポリス            15億円
2003年 ワンダフルデイズ.      13億円
2004年 イノセンス.           10億円
2004年 スチームボーイ        24億円

[ 本帖最后由 impact 于 2007-10-10 20:17 编辑 ]

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 楼主| 发表于 2007-9-11 10:34 | 显示全部楼层

第十五目 4格漫画(4コマ漫画)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』
http://ja.wikipedia.org/wiki/4%E ... E%E6%BC%AB%E7%94%BB

4格漫画是使用4格讲述一个故事(事情)的一种漫画形式。
作为描述一个最小限度故事的形式,从很久以前就已经定型了。
现在4格漫画的专门漫画杂志数量很多。

形式与内容的倾向
竖着排列的4个格子按照\"起承转结\"配置,第4格配置为\"落\"是其基本的表现形式。也有1列2格,排2列的构成形式。根据情况也有5格(第二列就是第5格,大小是其它格的4倍)、3格(\"序破急\"方式)、8格的构成。
=============================================================================
[译注]
起承转结:
原本是4行的绝句构成(起句、承句、转句、结句)。后来扩展到其它的文艺创作上。
起,故事的导入部分。故事里有什么人物登场、什么世界和时代、登场人物间的关系,为什么会出现这个故事等等,介绍阅读这个故事时必要的知识。
承,连接导入部分\"起\"和核心部分\"转\"的连接部分。比起\"起\"来故事进一步发展,但是发展的并不多。
转,故事的核心部分。也叫\"高潮\",故事中最激动人心的部分。故事中转折最大的部分。
结,被称为\"落\"的部分,描写故事进展的结果、最后到底怎么样了的总结部分。

落(オチ):
4格漫画的\"落\"是用搞笑或语言游戏的手法突然使主题跳转到其它地方,和落语的\"落\"相同,使用角色的个性,将第1~第3格中不合理的地方再次充分体现出来,有各种各样的模式。但是最近出现了在第3格配置\"落\"的\"2段落\"方式,以及将小标题(副标题)做\"落\"的要素(看完第4格以后才明白小标题的含义)的手法等,不按照\"起承转结\"搞笑的作品多了。在这里,\"落\"本身\"结束\"的意思消失了,只是表示好笑的地方(作者想让读者笑的地方)而已。
此外,有4格之间用\"落\"连接而不完结的\"故事4格\"形式存在。这种情况下,有时虽然是4格漫画却不存在好笑的地方。这时第4格通过情感的表达使读者感动,或者埋下伏笔让读者期待等,虽然不好笑但是适合作为\"故事的结尾\"的形式居多。这种方式中的前者也被称为\"感动落\"。就是说即使是不好笑的地方也可以称为\"落\"。

序破急:
来源于日本的雅乐、能乐等日本传统音乐。指雅乐中的唐乐等曲子由三部分构成。初始部分\"序\"节奏舒缓而非节拍性,中间部分\"破\"节奏舒缓而有节拍性,结尾部分\"急\"急速而有节拍性。推广到其它文艺创作中,各有各的意思。
=============================================================================
4格漫画本来是刊登在报纸、杂志的角落里刊登的,现在有很多4格漫画的专门杂志被出版发行。这种现象的发端是,由いしいひさいち开始打破了\"起承转结\"的结构,制造出新的前卫4格漫画。从他之后4格漫画占据了漫画中的相当重要的地位。

过去将故事的有趣程度作为重点的作品很多,现在以画风、角色、萌等要素为重点的作品增多了。

故事4格
在漫画杂志上连载的作品,4格之间通过\"落\"相互连接,单个4格作为故事并不完结延续到下个4格,多个4格作为1个整体的故事存在的表现形式居多。这种形式或这种形式的作品称为\"故事4格\"。
故事4格还有一下的类别。
一、1回的连载量作为1个故事,登场人物的相互关系基本没有变化的。
  1.几回的连载量作为1个故事,登场人物的相互关系基本没有变化的。
二、随着回数的增加,登场人物的相互关系渐渐变化的。
  1.连载开始经过1年,登场人物也长1岁等,年龄和其它设定随着时间不断变化的。
  2.年龄等设定不随时间变化的。
  3.已经出场的人物的相关关系不变化,通过渐渐地不断地增加新人物使故事变化的。
三、连载开始一段时间是按照方式一,中途变成方式二。
四、与方式三相反,连载开始一段时间是按照方式二,中途变成方式一。
此外方式\"二-2\"这种年龄不随时间变化,还有故事性的连载作品在4格漫画读者之间俗称「这个作品是\"磯野時空\"或者\"サザエさん時空\"」。这是从長谷川町子的作品『サザエさん』的故事舞台\"磯野家\"是个虽然长期连载却年龄不发生变化的\"空间\"而来的。方式四也被称为「这个作品中进入了\"磯野時空\"」。本来『サザエさん』的初期阶段是有年龄增长的,所以可以说最典型的方式四就是\"磯野時空\"。

故事4格的增加是因为,随着4格漫画的普及年轻读者的增加,漫画家中的世代交替导致小时候对故事漫画感兴趣的漫画家增加。4格漫画的对象原本是相对年龄较大的阶层,基本上喜欢单个4格就讲完一个故事。随着年轻阶层读者的增加,出现了对故事性作品偏好的倾向。为此,由いしいひさいち、小池田マヤ、胡桃ちの等态度积极的作家确立了故事4格这个类别,「まんがタイムラブリー」和「まんがタイムジャンボ」等面向年轻读者的4格漫画杂志也出现了。

即便如此因为本身还是4格漫画,虽然作品整体作为故事在发展,但是大多数作品的单个4格本身还是有着\"起承转结\"的严格结构。近年来有一定故事漫画经验的作家转为做4格漫画家的很多,只是将格子4个4个排在一起的故事漫画在增加。\"将这种漫画称为4格漫画有些奇怪\"的呼声虽然很多,但是有的意见认为,原本二战前后时期的漫画多为固定格数的,相对与现在这样\"分格\"复杂的故事漫画,算是一种回归。

萌4格
1990年代末以\"萌\"为重点的漫画增多,这样的作品一般称为萌4格。其契机据说是1999年在《電撃大王》上连载的あずまきよひこ的『あずまんが大王』成为热门。同年成人美少女漫画志的主力作家後藤羽矢子在「まんがライフ」上发表一般向故事4格漫画「どきどき姉弟ライフ」。此外杂志「スポコミ」休刊后使用同一书号创刊了以青年向年美少女系杂志为编辑目标的「まんがくらぶオリジナル」。以此为基础考虑的话,1999年可以说是\"OTAKU文化\"正式流入4格漫画的元年。奠定了后来的萌4格漫画流行的基础。

这里分类的基准是是否有萌要素,此外的要求比较自由。比如因为第4格是否有\"落\"不是必须条件,故事作为整体发展,包含有前述\"故事4格\"特点的作品很多,这些作品与一般作品比较而言,有\"落\"的部分感觉不是很强的倾向。这是因为比起\"落\"的冲击力,萌角色的存在更大程度的决定了作品的人气,角色性更加收到重视。

萌4格的始祖很难确定,找不到大家一致认可的作品。是否萌不仅是作品的问题也是读者感觉的问题,即使是传统的4格漫画因为画风等原因也是可以萌的。

萌4格漫画杂志的先驱者据说是《まんがタイムきらら》(2002年创刊)。其母体是以OL等女性为主要目标的《まんがタイムジャンボ》(90年代初期出现,1995独立创刊)、《まんがタイムラブリー》(1995年创刊)等杂志,那时萌4格漫画已经开始萌芽。这些杂志虽然采用传统的4格漫画形式但也重视角色、重视画风,也引入少女漫画家。充分具备了作为萌4格漫画的资格,现在把它们当作萌4格漫画看的也不少。以大量在同人界活跃的作家进入4格漫画界为契机和萌4格漫画的流行的背景下「きらら」创刊。胡桃ちの、青木光恵、さんりようこ等作家先是活跃在同人界后来职业出道的。

新声社、ENIX、双葉社等刊发的游戏的parody 4格漫画也可算是一个源流。以角色为中心的特点自不必说,根据作品画风也有和故事漫画接有的作品近的,作为类型和现在的萌4格差别不是很大。

但是萌4格漫画志,现状是除了上述的「まんがタイムきらら」系列以外都不长久。2003年创刊的竹書房的「まんがライフMOMO」到2007年现在还在继续,有时被认为是和「きらら」系列相同类型的萌4格漫画志,但是基本上还是一般4格漫画志的派生,与其说是同种类型不如说是\"一般向4格漫画与萌4格漫画的混合杂志\"。

此外,2004年有5本(萌4格漫画)杂志创刊,现在除了『まんがタイムきららMAX』都在休刊。后来2006年9月一迅社的「まんが4コマKINGSぱれっと」创刊。


发行形态
主要的刊登媒体是,报纸、商业志(漫画杂志)、商业志(4格专门漫画杂志)、选集(アンソロジー)形式的单行本、同人志等。

报纸
刊登在报纸上时多半是在社会版(左上角)。根据新闻社的不同,有的只刊登在早刊,有时刊登在中面的。在报纸上多作为\"清凉剂\"(看新闻累了时的调节),因为读者类型广泛,使用古典的\"起承转结\"为基础,话题多为季节、时事居多。但是时事的话题因为刺激性强也有避免使用的。虽然是每天连载,一般是作者将候选的内容交给报社,由报社担当者挑选出不会引起问题的作品刊登。为了防止出意外一般都会有些\"库存\"。因为制约太多,一个作者长期独占连载,容易出现倦怠期。

4格漫画志
以4格漫画为主要内容的漫画杂志(商业志)总称\"4格志\"。这是\"4格漫画专门杂志\"的简称,由芳文社、竹書房、双葉社、ぶんか社、平和出版等出版。开本几乎都是B5(182mm×257mm)。装订方式多为\"中綴じ\",\"平綴じ\"也在增加。页数的话,\"中綴じ\"的在200页左右,\"平綴じ\"在220页左右。

1册的含税价格为270日元~350日元。2004年起「まんがタイムきららMAX」为450日元,「もえよん」为420日元。其它很少有超过400日元的(多为创刊号)。

分类
「まんが○○○」这样杂志名称以平假名「まんが」开始的居多,狭义上符合这种形式的杂志称为\"4格志\"。当中包含了以再录作品(少数作家的特集)为中心的不定期的增刊号=\"再录4格志\"。现在发行的\"4格志\"中,有的是以再录志为出发点,之后不断增加新作品,最后变为一般\"4格志\"的。

还有以「本当にあった○○○な話」这样,以「本当にあった」为杂志名开始的部分的广义\"4格志\",这种\"4格志\"是将读者的投稿4格漫画化为中心的,与狭义\"4格志\"区别也称为\"实话系4格志\"。

此外,「みこすり半劇場」与其增刊、别册等以成人向4格漫画为中心的,被称为\"ero4格志\"、\"艳笑4格志\"的(因为\"实话系4格志\"中成人向内容也很多,通过名称加以区分)。

刊登内容
\"4格志\"上除了4格漫画以外也刊登几篇其它形式的作品(作为区别这里称为\"故事作品\")。通常4格漫画一个作品大约4~8页,\"故事作品\"1个作品大约6~10页,1本4格志最少可以刊登20个以上的作品。

其它根据杂志的不同,还会有读者投稿、调查问卷、问答题、占卜、文章作品等刊登。调查问卷还会有奖品,一般是现金或抵用券。近年也用作家的签名或者带签名的单行本做奖品的。

另外,与其它漫画杂志不同的是,4格志的封面一般由1个作家连续负责几个月。原因是\"很多作品同时在多个4格志上同时连载,封面担当如果每期都换,读者会搞不清\",\"对于不太热心的读者(不是特意买4格志,为了打发时间随便买的人),各4格志的名称都差不多很难区分,给他们以和上次看的杂志是同一个牌子的印象\"等等。封面作家基本也负责卷首的彩页。

单行本
在4格志连载的作品的单行本,开本基本是A5(148mm×210mm)。其它作品的单行本多为B6(128mm×182mm)以下,相比之下稍微大些。价格根据出版社、品牌、彩色印刷的页数等不同,大体上600~900日元。特别是萌4格漫画定价较高。
此外,为了单行本而做的增绘,不仅在卷首、卷末和正文中,很多时候在外壳里面也有。对于购买单行本的读者来说,翻看外壳也是一种乐趣。
单行本化的作品仅限于在连载中获得一定人气的作品。长期连载却得不到单行本化的作品也有。而且,即使发行了单行本的第1卷,如果销量不好,即使后面继续连载,不再发行单行本第2卷的也很多。甚至有即使杂志连载结束了,单行本却永远未完结的情况。有将单行本未收录的内容作为同人志发行的漫画家,但是非常少见。

单行本在发售的时候会搞各种各样的促销活动。过去促销活动都是一个出版社独自搞,以单行本和杂志的联动为中心。1999年竹書房、白泉社连合企画了「みずしな&ももせコミックスフェア」,购买了两家出版社的主力作家みずしな孝之、ももせたまみ的漫画的读者可以获得原创特制书签。从2000年起,某作家的作品在同一天由不同出版社出版,以连合促销方式进行了广告活动(比如:2003年,真右衛門、講談社・竹書房/2004年、森真理、竹書房・小学館)。特别值得一提的是2004年10月的「重野なおきスリーランフェア」中竹書房・双葉社・白泉社3个出版社,每社各出版了1册共计3册的单行本,在同一天发行。2005年1月~3月期间,芳文社・竹書房・MediaWorks3个出版社,在每月的27日各出版了1册大井昌和的作品的单行本。以上都是\"3社连合企画\",进行联合抽奖,在自己的杂志上刊登其它出版社作品的广告等超越出版社界线的促销活动。之后,胡桃ちの和小笠原朋子等的作品也采用了相同的促销手段,这已经成为在4格志上开连载的作家的单行本销售的定式了。

Game Anthology(游戏相关4格选集)
以电子游戏作品(特别是电视游戏)的世界观、登场人物为题材进行二次创作的4格漫画称为\"ゲーパロ(Game Parody)\"的简称。以其它作品为题的二次创作作品本来一般是作为同人志发行的,但是\"ゲーパロ\"是游戏厂家自己发行的单行本。这种单行本几乎都是多名漫画家作品的选集(Anthology),所以以电子游戏为题材的4格漫画作品的单行本的总称是\"Game Anthology\"(简称\"アンソロ\")。

与4格志不同,\"Game Anthology\"里收录的作品大多不经过杂志刊登,只在单行本上发表。

4格漫画剧场
老牌并且有代表性的品牌有,由ENIX(后来的SQUARE ENIX)发行的「4コママンガ劇場」。「DragonQuest 4コママンガ劇場」在商业上的成功,是少年漫画杂志「月刊少年ガンガン」出生的原动力。

以此为起点,各出版社开始抢着发行\"Game Anthology\"。虽然这个类别很早以前就有了,但是可以说现在的大多数作品都是参考了「4コママンガ劇場」。而且有的作品甚至起用外行人(甚至连同人作家都不是)而不是职业作家,以此为职业出道的漫画家很多,这也是过去「4コママンガ劇場」的基本方针之一。在这个品牌职业出道的代表性漫画家有衛藤ヒロユキ、柴田亜美等人。

4格漫画王国
\"4格漫画王国\"是双葉社发行的主要与电视游戏相关的Parody、搞笑4格漫画、小漫画的品牌,是双葉社的Action comics系列。

历史仅次于\"4格漫画剧场\",从1986年双葉社发行以游戏为题材的漫画「ファミコン冒険ゲームブック」为起点建立了这个品牌,从游戏漫画的历史上与\"4格漫画剧场\"并驾齐驱,但是也有说法认为它不是最古老的品牌。1991年因为受到\"4格漫画剧场\"成功的影响\"4格漫画王国\"开始系列化,1993年实现了杂志的创刊。

在表现管制方面比起管制严格的\"4格漫画王国\"来说相当宽松,诞生了很多高品质的爆笑漫画家。由\"4格漫画剧场\"漫画化了很多游戏。全盛期时出版了很多以任天堂游戏为对象的作品,作为\"4格漫画剧场\"的竞争对手,在游戏漫画品牌中是TOP CLASS。在这个品牌实现职业出道的代表性作家有佐々木亮等人。
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[編集] 記事のある4コマ漫画作品の一覧

数多くの4コマ漫画作品をすべて記述することは不可能であるため、ここでは、ウィキペディア日本語版に既に記事のある作品のみを、連載開始年(もしくは初出年)の古い順に掲げる。

[編集] 1920年代

    * 『正チャンの冒険』(東風人・織田小星)(1926年-1929年)

[編集] 1930年代

    * 『フクちゃん』(横山隆一)(1936年-1971年)

[編集] 1940年代

    * 『サザエさん』(長谷川町子)(1946年-1974年)

[編集] 1950年代

    * 『まっぴら君』(加藤芳郎)(1954年-2002年)
    * 『仙人部落』(小島功)(1956年-連載中)

[編集] 1960年代

    * 『フジ三太郎』(サトウサンペイ)(1965年-1991年)
    * 『いじわるばあさん』(長谷川町子)(1966年-1971年)
    * 『サンワリ君』(鈴木義司)(1966年-2004年)

[編集] 1970年代

    * 『わんころべえ』(あべゆりこ)(1975年-連載中)
    * 『ペエスケ』(園山俊二)(1979年-1992年)

[編集] 1980年代

    * 『かりあげクン』(植田まさし)(1980年-連載中)
    * 『ゲタばきかあちゃん』(コジロー)(1982年-1992年)
    * 『MY HOMEギジェ』(岩崎摂)(1981年-1984年)
    * 『気まぐれコンセプト』 (ホイチョイ・プロダクションズ) (1981年-連載中)
    * 『コボちゃん』(植田まさし)(1982年-連載中)
    * 『本場ぢょしこうマニュアル』(有間しのぶ)(1982年-1990年)
    * 『自虐の詩』(業田良家)(1984年-1990年)
    * 『つるピカハゲ丸』(のむらしんぼ)(1985年-1995年)
    * 『ぼのぼの』(いがらしみきお)(1986年-連載中)
    * 『激烈バカ』(斉藤富士夫)(1988年-1994年)
    * 『Dr.椎名の教育的指導!!』(椎名高志)(1989年-1990年)
    * 『伝染るんです。』(吉田戦車)(1989年-1994年)
    * 『少年アシベ』(森下裕美)(1989年-1994年)
    * 『OL進化論』(秋月りす)(1989年-連載中)

[編集] 1990年代前半

    * 『× -ペケ-』(新井理恵)(1990年-1999年)
    * 『クマのプー太郎』(中川いさみ)(1990年-1994年)
    * 『いしいひさいちのCNN』(いしいひさいち)(1990年-1995年)
    * 『C級さらりーまん講座』(山科けいすけ)(1990年-連載中)
    * 『混セでSHOWTIME』(みずしな孝之)(1991年-1994年)
    * 『となりの山田くん』/『ののちゃん』(いしいひさいち)(1991年-連載中)
    * 『SMH − 始末署の星』(竹田エリ)(1992年-1993年)
    * 『BOXERケン』(江口寿史)(1992年-1993年)
    * 『ストII爆笑!!4コマギャグ外伝』(橋口隆志)(1993年-1996年)
    * 『ササキ様に願いを』(みずしな孝之)(1993年-1999年)
    * 『かしましハウス』(秋月りす)(1993年-2003年)
    * 『ももいろシスターズ』(ももせたまみ)(1993年-2002年)
    * 『はるなちゃん参上!』(秋吉由美子)(1993年-連載中)
    * 『おれたちゃドラゴンズ』(くらはしかん)(1993年-連載中)
    * 『うめぼしの謎』(三笠山出月)(1994年-1996年)
    * 『がんばれ!ドモンくん ガンダムパーティ』(ときた洸一)(1994年-1997年)
    * 『星のズンダコタ』(ひらのあゆ)(1994年-1998年)
    * 『幕張サボテンキャンパス』(みずしな孝之)(1994年-2003年)
    * 『エン女医あきら先生』(水城まさひと)(1994年-連載中)

[編集] 1995年

    * 『HIGH SCORE』(津山ちなみ)(-連載中)
    * 『私立T女子学園』(竹田エリ)(-2001年)

[編集] 1996年

    * 『めだかの学校』(森ゆきえ)(-2005年)

[編集] 1997年

    * 『会計チーフはゆ~うつ』(おーはしるい)(-2007年)
    * 『家政婦のエツ子さん』(こいずみまり)(-連載中)
    * 『B.B.Joker』(にざかな)(-2002年)
    * 『夫婦な生活』(おーはしるい)(-連載中)
    * 『せんせいのお時間』(ももせたまみ)(-連載中)
    * 『せんせいになれません』(小坂俊史)(-連載中)
    * 『マツイ日記は知っている!』(荒木ひとし)(-2005年)
    * 『戦え!アナウンサー』(みずしな孝之)(-2003年)
    * 『パサラちゃん』(竹田エリ)(-連載中)
    * 『ワンダフルワールド』(たかなし霧香)(-2006年)

[編集] 1998年

    * 『めだSCORE』(津山ちなみ、森ゆきえ)(-2001年)
    * 『ラディカル・ホスピタル』(ひらのあゆ)(-連載中)
    * 『派遣社員 松島喜久治』(ふじのはるか)(-1999年、2000年-連載中)
    * 『ちびとぼく』(私屋カヲル)(-連載中)

[編集] 1999年

    * 『がんばれ酢めし疑獄!!』(施川ユウキ)(-2004年)
    * 『プリティ・ママがライバル!』(吉田美紀子)(-2006年)
    * 『あずまんが大王』(あずまきよひこ)(-2002年)
    * 『電脳やおい少女』(中島沙帆子)(-2006年)
    * 『派遣です!』(おおた綾乃)(-連載中)
    * 『ただいま勤務中』(辻灯子)(-2003年)
    * 『ひがわり娘』(小坂俊史)(-2006年)
    * 『ルリカ発進!』(ひらのあゆ)(-2001年)
    * 『Good Morning ティーチャー』(重野なおき)(-連載中)
    * 『派遣戦士 山田のり子』(たかの宗美)(-連載中)
    * 『サイダースファンクラブ』(小坂俊史)(-2007年)
    * 『ぼくの彼女はウエートレス』(重野なおき)(-2004年)
    * 『主任がゆく!』(たかの宗美)(-連載中)
    * 『どきどき姉弟ライフ』(後藤羽矢子)(-2003年)
    * 『月刊フリップ編集日誌』(小坂俊史)(-2002年)
    * 『サークルコレクション』(小坂俊史)(-2003年)
    * 『銀のしっぽ』(森真理)(-連載中)

[編集] 2000年

    * 『スーパーメイドちるみさん』(師走冬子)(-連載中)
    * 『女クラのおきて』(師走冬子)(-2006年)
    * 『いちごオムレツ♥』(半澤香織)(-連載中)
    * 『ひまじん』(重野なおき)(-連載中)
    * 『ましろ☆ふっとタイム』(おおた綾乃)(-2006年)
    * 『かなりハッピー!!』(富永ゆかり)(-2006年)
    * 『ぽけっとタマちゃん』(いでえいじ)(-2006年)
    * 『おねがい朝倉さん』(大乃元初奈)(-連載中)
    * 『いつも心に太陽新聞!!』(師走冬子)(-2003年、2005年-2006年)
    * 『あおいちゃんとヤマトくん』(師走冬子)(-連載中)

[編集] 2001年

    * 『わくわくワーキング』(おーはしるい)(-連載中)
    * 『妹は思春期』(氏家ト全)(-連載中)
    * 『とびだせ漂流家族』(小坂俊史)(-2003年)
    * 『ぷぎゅる』(コンノトヒロ)(-連載中)
    * 『機動戦士ガンダムさん』(大和田秀樹)(-連載中)
    * 『よしえサンち』(須賀原洋行)(-2003年)
    * 『だめっこどうぶつ』(桑田乃梨子)(-連載中)
    * 『ななみまっしぐら』(みやさかたかし)(-連載中)
    * 『バーバーハーバー』(小池田マヤ)(-2005年)
    * 『ついんえんじぇる』(谷澤みき)(-2005年)
    * 『メデューサの朝』(山野りんりん)(-2004年)
    * 『ジンクホワイト』(小泉真理)(-2003年)
    * 『殴るぞ』(吉田戦車)(-2006年)

[編集] 2002年

    * 『ママはトラブル標準装備!』(海藍)(-2003年)
    * 『地球防衛家のヒトビト』(しりあがり寿)(-連載中)
    * 『特ダネ三面キャプターズ』(海藍)(-2004年、2005年-連載中)
    * 『スケッチブック』(小箱とたん)(-連載中)
    * 『ときめきももいろハイスクール』(笹野ちはる)(-2006年)
    * 『トリコロ』(海藍)(-連載中)
    * 『LOVE ME DO』(新条るる)(-連載中)
    * 『さゆリン』(弓長九天)(-2007年)
    * 『ぼくの家庭教師(カテキョ)』(師走冬子)(-2004年)
    * 『たびびと』(重野なおき)(-連載中)
    * 『ちとせげっちゅ!!』(真島悦也)(-連載中)
    * 『1年777組』(愁☆一樹)(-連載中)
    * 『ねこきっさ』(ととねみぎ)(-連載中)
    * 『てんしの末裔』(藤島じゅん)(-2005年)
    * 『ハルコビヨリ』(小坂俊史)(-連載中)
    * 『うちの大家族』(重野なおき)(-連載中)
    * 『ハイリスクみらくる』(吉谷やしよ)(-2004年)
    * 『サクラ町さいず』(松田円)(-連載中)
    * 『ラグナロクオンライン それいけ冒険者たち!』(成原とんみ)(-2007年?)

[編集] 2003年

    * 『三者三葉』(荒井チェリー)(-連載中)
    * 『有閑みわさん』(たかの宗美)(-連載中)
    * 『裸眼でGO!』(吉田美紀子)(-連載中)
    * 『独裁君』(業田良家)(-連載中)
    * 『ななこまっしぐら!』(小池恵子)(-連載中)
    * 『のの美捜査中!』(重野なおき)(-連載中)
    * 『姉妹の方程式』(野々原ちき)(-連載中)
    * 『HONEY VOICE』(おーはしるい)(-2007年)
    * 『耕してフォーリンLOVE』(後藤羽矢子)(-2006年)
    * 『おうちがいちばん』(秋月りす)(-連載中)
    * 『チクチワワ』(みずしな孝之)(-2004年)
    * 『悪魔様へるぷ☆』(岬下部せすな)(-2006年)
    * 『花やか梅ちゃん』(師走冬子)(-連載中)
    * 『まい・ほーむ』(むんこ)(-連載中)
    * 『らいか・デイズ』(むんこ)(-連載中)
    * 『千秋しまってこー!!』(重野なおき)(-連載中)
    * 『びーんず石油』(DADADIDI)(-2005年)
    * 『あぼばクリニック』(藤島じゅん)(-連載中)
    * 『はるうらら』(たかまつやよい)(-連載中)
    * 『B型H系』(さんりようこ)(-連載中)
    * 『まじかるストロベリィ』(まつもと剛志)(-連載中)
    * 『えすぴー都 見参!』(岬下部せすな)(-連載中)
    * 『子連れ☆おおがみ』(関根亮子)(-連載中)
    * 『かみさまのいうとおり!』(湖西晶)(-連載中)
    * 『らき☆すた』(美水かがみ)(-連載中)
    * 『ポヨポヨ観察日記』(樹るう)(-連載中)

[編集] 2004年

    * 『みおにっき』(荒井チェリー)(-2006年)
    * 『ゆかにっし』(荒井チェリー)(-2006年)
    * 『ひだまりスケッチ』(蒼樹うめ)(-連載中)
    * 『パニクリぐらし☆』(藤凪かおる)(-連載中)
    * 『ドッポたち』(小泉吉宏)(-連載中)
    * 『えむの王国』(中平凱)(-連載中)
    * 『魔法のじゅもん』(あらきかなお)(-連載中)
    * 『ワンダフルデイズ』(荒井チェリー)(-連載中)
    * 『0からはじめましょう』(ととねみぎ)(-連載中)
    * 『GA 芸術科アートデザインクラス』(きゆづきさとこ)(-連載中)
    * 『あいたま』(師走冬子)(-連載中)
    * 『男爵校長DS』(ÖYSTER)(-連載中)
    * 『でゅあるてぃーちゃー』(ボマーン)(-2005年)
    * 『ぴるぴる!』(塚本ミエイ)(-2007年)
    * 『ふるーつメイド』(寺本薫)(-連載中)
    * 『ぽてまよ』(御形屋はるか)(-連載中)
    * 『もえよん学園』(むっく・まだらさい・ゆうの・濱元隆輔)(-2005年)
    * 『けものとチャット』(みずしな孝之)(-連載中)
    * 『サナギさん』(施川ユウキ)(-連載中)
    * 『Boy\'sたいむ』(藤凪かおる)(-連載中)
    * 『ひめくらす』(藤凪かおる)(-連載中)
    * 『火星ロボ大決戦!』(なかま亜咲)(-連載中)
    * 『あふがにすタン』(ちまきing)(-2005年)
    * 『スズナリ!』(石見翔子)(-連載中)
    * 『がんばれ!メメ子ちゃん』(むんこ)(-連載中)
    * 『だめよめにっき』(私屋カヲル)(-連載中)
    * 『カニメガ大接戦!』(なかま亜咲)(-連載中)
    * 『だって愛してる』(むんこ)(-連載中)
    * 『おしえて先生!』(牛乳リンダ)(-2007年)
    * 『ドージンワーク』(ヒロユキ)(-連載中)
    * 『メリーちゃんと羊』(竹田エリ)(-連載中)
    * 『落花流水』(真田一輝)(-連載中)
    * 『巫女姉妹』(竹内じゅんや)(-2007年)
    * 『殺し屋さん』(タマちく.)(-連載中)
    * 『WORKING!!』(高津カリノ)(-連載中)

[編集] 2005年

    * 『そこぬけRPG』(佐藤両々)(-連載中)
    * 『ちっちゃいナース』(荻野眞弓)(-連載中)
    * 『@ホーム』(髙木信孝)(-2006年)
    * 『うりふたつ☆キミ』(関根亮子)(-2007年)
    * 『はいぱー少女 ウッキー!』(むんこ)(-連載中)
    * 『とりぱん』(とりのなん子)(-連載中)
    * 『とらぶるクリック!!』(門瀬粗)
    * 『ことゆいジャグリング』(岬下部せすな)(-2007年)
    * 『魔法使いくんとOLさん』(刻田門大)(-2006年)
    * 『パティシエール!』(野広実由)(-連載中)
    * 『ゆるめいつ』(saxyun)(-連載中)
    * 『突撃!第二やまぶき寮』(岩崎つばさ)(-連載中)
    * 『やまいだれ』(小坂俊史)(-連載中)
    * 『ひろなex.』(すか)(-連載中)
    * 『光の大社員』(ÖYSTER)(-連載中)
    * 『QuickStart!!』(安達洋介)(-連載中)
    * 『臨死!!江古田ちゃん』(瀧波ユカリ)(-連載中)
    * 『12月生まれの少年』(施川ユウキ)(-連載中)
    * 『となりのカワンチャさん』(月見里中)(-2007年)

[編集] 2006年

    * 『イチロー!』(未影)(-連載中)
    * 『ふおんコネクト!』(ざら)(-連載中)
    * 『メゾン・ド・ペンギン』(大石浩二)(-2007年)
    * 『うめぼし』(小池田マヤ)(-連載中)
    * 『Roma君』(ベリッシモ・フランチェスコ・喜広)(-連載中)
    * 『ドボガン天国』(真田ぽーりん)(-連載中)
    * 『おいでよどうぶつの森~ペッパー村のナッツ!~』(矢高鈴央)(-2007年)
    * 『アップル・デイ・ドリーム』(城之内寧々)(-連載中)
    * 『アットホーム・ロマンス』(風華チルヲ)(-連載中)

[編集] 2007年

    * 『ちびまる子ちゃん(新聞連載版)』(さくらももこ)(-連載中)
    * 『なでしこ3on3』(秋吉由美子)(-連載中)

[編集] 連載開始年が不明なもの

(※わかる方は並べ替えをお願いします。)

    * 『王様ゲーム』(寿らいむ)(-連載中)
    * 『オバタリアン』(堀田かつひこ)(-連載中)
    * 『かいしゃいんのメロディー』(大橋ツヨシ)(連載終了年不明)
    * 『がんばれ!!タブチくん!!』(いしいひさいち)(連載終了年不明)
    * 『巨乳保育士高島みちこ』(鈴木ぺんた)(-連載中)
    * 『気分は形而上』(須賀原洋行)(連載終了年不明)
    * 『ここだけのふたり!!』(森下裕美)(-2002年)
    * 『コンビニぶんぶん』(藤島じゅん)(連載終了年不明)
    * 『コージ苑』(相原コージ)(連載終了年不明)
    * 『すすめ!! ダイナマン』(池田匠)(連載終了年不明)
    * 『すっから母さん』(植田まさし)(連載終了年不明)
    * 『STOP!劉備くん』/『GOGO玄徳くん!!』(白井恵理子)(-連載中)
    * 『ちょんまげどん』(ほりのぶゆき)(連載終了年不明)
    * 『ツインズナース』(後野まつり)(-連載中)
    * 『のんき君』(植田まさし)(連載終了年不明)
    * 『バイトくん』(いしいひさいち)(連載終了年不明)
    * 『白衣な彼女』(たかの宗美)(-連載中)
    * 『べーしっ君』(荒井清和)(連載終了年不明)
    * 『まさし君』(植田まさし)(連載終了年不明)
    * 『みほカジ』(たかまつやよい)(-連載中)

[ 本帖最后由 impact 于 2007-9-11 10:56 编辑 ]
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发表于 2007-9-11 19:36 | 显示全部楼层
:heart: 感谢
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发表于 2007-9-11 20:09 | 显示全部楼层
这种学习笔记很不错
让大家都随之增长了不少知识,特别是我这种外文盲
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 楼主| 发表于 2007-9-11 20:43 | 显示全部楼层
原帖由 nil 于 2007-9-11 19:36 发表
:heart: 感谢

最近处于断档期
欢迎提供neta

日本漫画,otaku,萌这些词条不知道有没有必要翻译……
因为太常见了

[ 本帖最后由 impact 于 2007-9-11 20:45 编辑 ]
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发表于 2007-9-11 23:28 | 显示全部楼层
真的很有帮助
最近就在研究4格脚本
多谢了~
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 楼主| 发表于 2007-9-12 14:12 | 显示全部楼层

第十六目 漫画賞

来源:wiki、各奖的官方网站

相对于以文学作品为对象的文学赏来说漫画赏的数量少的惊人。
漫画赏分为评价漫画家业绩的和发掘新人的。
漫画家业绩评价类:
    * 日本漫画家協会賞
    * 手塚治虫文化賞
    * 文化庁メディア芸術祭
    * 文藝春秋漫画賞(2002年に廃止)
    * 小学館漫画賞
    * 講談社漫画賞
    * 星雲賞
新人发掘类:
    * 手塚賞(少年ジャンプ)
    * 赤塚賞(少年ジャンプ)
    * 小学館新人コミック大賞(小学館。児童部門/少年部門/少女?女性部門/青年部門)
    * ちゃお漫画家スクール
    * なかよし新人まんが賞
    * りぼん漫画賞 りぼん漫画スクール(集英社)
    * 白泉社アテナ新人大賞(花とゆめ?別冊花とゆめ?LaLa?MELODYの4誌合同)
    * ちばてつや賞(モーニング)
    * 四季賞(アフタヌーン)
    * イキマン(月刊IKKI)- 賞金は出ないが、トップの作品は必ず掲載される
等等
=============================================================================
日本漫画家協会賞
由社团法人日本漫画家协会于1972年创立。1990年应文部省(现文部科学省)的要求,在大賞?優秀賞?特別賞部門之外新设了漫画界首个文部大臣賞(現文部科学大臣賞)。
该奖项的特点是不管职业/业余、国籍、年龄、性别、作品类别、创作手法,由多位评委(漫画家)严格公正的选出最佳作品。
藤子?F?不二雄氏的「ドラえもん」、大島弓子氏的「ミモザ館でつかまえて」这样的作品在还没有得到广泛好评的1973年就已经获奖。其它像个人出版作品、展示会作品等无法作为其它漫画赏评选对象的作品也有很多获奖的。因为奖金由协会会员的会费中抽出,不受业界等的影响。

第36回(2007年度)
    * 大賞
          o 『神聖喜劇』大西巨人・のぞゑのぶひさ・岩田和博
          o 「『タマちゃんとチビ丸』他一連の作品」砂川しげひさ
    * 優秀賞
          o 『喰いしん坊!』土山しげる
    * 特別賞
          o 『2007 mamechan calendar』はまのゆか
          o 「一連の活動に対して」さいたま市立漫画会館
    * 文部科学大臣賞
          o 「全作品」水島新司
=============================================================================
手塚治虫文化賞
手塚治虫文化賞是由朝日新闻社主办的各种漫画奖项的总称。1997年创立。与集英社的「手塚賞」是不同奖项。

评选
评委不是业界的巨擘而是从\"现在经常阅读漫画的人\"的观点进行推荐、投票方式选出。在评选前一年发行,由读者、评委推荐的单行本是评选对象(2005年的大赏作品『PLUTO(プルートウ)』在2004年只发售了1卷,实际上应该是考虑到了后面的内容)。在评委和读者推荐这第一次选拔之后,再由评委投票(第1名6分,第6名1分,每位之间差1分)决定。评委的推荐和投票均公开。对漫画文化有贡献的人和团体有特别奖颁发。

奖金、奖品
有正奖(造型家横山宏制作的铁臂阿童木的青铜奖牌)和副奖(奖金)
    * マンガ大賞
      正賞: 青铜奖牌、副賞: 2,000,000円
    * 新生賞
      正賞: 青铜奖牌、副賞: 1,000,000円
    * 短編賞
      正賞: 青铜奖牌、副賞: 1,000,000円
    * 特別賞
      正賞: 青铜奖牌、副賞: 1,000,000円

被提名后退出者
第5回  一次选拔时是最大热门的花輪和一『刑務所の中』,以\"自己是非主流作家\"的原因退出。
第8回  一次选拔时大幅领先其它作品的佐藤秀峰『ブラックジャックによろしく(向黑杰克致敬)』,以\"想专心漫画创作\"的理由退出。
第11回 理由不明,一次选拔时排名第2的二ノ宮知子『のだめカンタービレ』退出。

第11回(2007年)
    * マンガ大賞: 山岸凉子『舞姫 テレプシコーラ』
    * 新生賞: のぞゑのぶひさ(作画)岩田和博(企画・脚色) 『神聖喜劇』
    * 短編賞: 森下裕美 『大阪ハムレット』
    * 特別賞: 該当なし(米澤嘉博などを推す声があったが、「専門家の意見を参考に、朝日新聞社内で検討した結果」、受賞を見送られている。詳細な理由は不明)
    * 選考委員: 荒俣宏、いしかわじゅん、印口崇、香山リカ、呉智英、萩尾望都、藤本由香里、村上知彦
==================================================================================
文化庁メディア芸術祭
由文化厅主办的文化祭,从1997年开始每年举办。
分为4大部门:
【Art部门】
使用数码技术创作的艺术作品
[Interactive Art、Installation、影像(包含动画等)、静止画、Web等]

【Entertainment部门】
使用数码技术制作的Entertainment作品
[游戏、玩具、影像(VFX、CM等)、角色、Web等]

【Animation部门】
动画作品和使用数码技术制作的影像作品
[长篇动画(剧场版)、TV动画、OVA、短篇动画等]

【漫画部门】
漫画作品
[故事漫画、格漫画(4格、1格等)、online漫画、自主制作漫画等]

初期时是Digital Art(Interactive)、Digital Art(Non-Interactive)、Animation、漫画4部门,2003起变成现在的4部门。

获奖作品可以获得以下奖品:
[大 賞]賞状(文部科学大臣賞)、奖杯、副賞60万円
[優秀賞]賞状(文部科学大臣賞)、奖杯、副賞30万円
[奨励賞]賞状(文部科学大臣賞)、奖杯、副賞15万円
根据審査委員会的推荐向对media艺术届有贡献的人颁发功労賞。

获得優秀賞、大賞的作品被认为是收到国家承认的作品,特别是漫画部门、Animation部门(的奖项)在各自业界权威性很高。

第10回(2006年度)
    * アート部門
          o イマジナリー・ナンバーズ2006(木本圭子)
    * エンターテインメント部門
          o 大神(神谷英樹)
    * アニメーション部門
          o 時をかける少女(細田守)
    * マンガ部門
          o 太陽の黙示録 (かわぐちかいじ)

作为メディア芸術祭10周年纪念,从1950年~2006年各部门的前50位作品中,以问卷调查为基础选出了\"日本のメディア芸術100選\"。
    * アート部門
          o 太陽の塔(岡本太郎)
    * エンターテインメント部門
          o やわらか戦車(ラレコ)
     * アニメーション部門
          o 新世紀エヴァンゲリオン(庵野秀明)
    * マンガ部門
          o スラムダンク (井上雄彦)
==================================================================================
文藝春秋漫画賞(2002年に廃止)
由文藝春秋社主办的漫画赏(1955年~2002年)
以搞笑漫画、4格漫画、1格漫画、讽刺漫画为对象的非常少有的漫画赏。
除了上述作品外山藤章二、和田誠、古川タク的插画、長新太的绘本、マッド・アマノ的Parody作品也获过奖。插画、绘本、Parody作品也是现代日本丰富的漫画文化中的重要的形态,应该给与正当的评价和相当的荣誉。这种灵活的态度很有特色。
特别是吉田戦車的『伝染るんです。』获奖影响很大。因为超出以往4格漫画文法的难解怪作的获奖,对吉田戦車的评价被确定下来。
这个奖被称为\"无法预测获奖者和获奖原因的奖\"。江口寿史、とり・みき等老牌作家获奖时,评委会委员长评价说\"第一次看到这些作品,深深地被打动了\",从这里也许可以看出这个奖的个性。
2002年3月1日,该奖中止。

==================================================================================
小学館漫画賞
以正在连载的作品为对象,由小学馆主办。
小学館・集英社・白泉社的杂志上连载作品获奖较多。自从1955年第1界举行以来,部门不断扩充直到现在。
【儿童向部门】
主要以幼儿、小学生为对象的作品
[幼儿志、学年志、儿童漫画志等]

【少年向部门】
主要以初中生、高中生为对象的少年作品
[少年周刊志/月刊志、junior志等]

【少女向部门】
主要以初中生、高中生为对象的少女作品
[少女周刊志/月刊志、junior志等]

【一般向部门】
主要以一般人为对象发表的作品
[青年漫画志、lady漫画志、一般漫画志、一般周刊志、女性周刊志、young志、graph志等]

奖品
正赏(中野滋作的「みのり」青铜像)、副赏(100万日元)

选拔办法
1.由评委、漫画家、评论家、杂志/新闻编辑、文化团体以及一般读者推荐作品。
2.对推荐作品进行合议、讨论,选出各部门的候选作品。
3.对于候选作品由评委推荐和评论,然后召开最终审查委员会讨论决定。

平成18年度(2006年)
(第52回)
    * 一般向け部門『弁護士のくず』:ビッグコミックオリジナル(小学館)/井浦秀夫
    * 児童向け部門『きらりん☆レボリューション』:ちゃお(小学館)/中原杏
    * 少年向け部門『結界師』:週刊少年サンデー(小学館)/田辺イエロウ
    * 少女向け部門『7SEEDS』:月刊flowers(小学館)/田村由美
    * 審査委員特別賞『気まぐれコンセプト』:ビッグコミックスピリッツ(小学館)/ホイチョイ・プロダクションズ
==================================================================================
講談社漫画賞
以正在连载的作品为对象,由讲谈社主办。虽说讲谈社的杂志上连载的作品获奖居多,但是也有其它杂志社的作品获奖。
1960年,作为讲谈社创立50周年纪念活动而创立的「講談社三賞」的1个部门「講談社児童まんが賞」(第1回~第9回)是其前身。1970年,作为讲谈社创立50周年纪念活动而改为「講談社出版文化賞 児童まんが部門」(第1回~第7回)。1977年,独立为「講談社漫画賞」,从第1回开始部门不断扩充。

奖品
奖状、青铜像、副赏100万日元

2007(平成19)年度
(第31回) 選考委員:軽部潤子・しげの秀一・寺沢大介・深見じゅん・福本伸行・藤本由香里・森川ジョージ(五十音順)
    * 児童部門
          o 『天使のフライパン』:小川悦司(コミックボンボン:講談社)
    * 少年部門
          o 『さよなら絶望先生』:久米田康治(週刊少年マガジン:講談社)
          o 『DEAR BOYS ACT2』:八神ひろき(月刊少年マガジン:講談社)
    * 少女部門
          o 『IS』:六花チヨ(Kiss:講談社)
    * 一般部門
          o 『おおきく振りかぶって』:ひぐちアサ(月刊アフタヌーン:講談社)
==================================================================================
星雲賞
以上一年发表或者完结的SF作品为对象,按照部门评选出最佳作品的文学奖(创立于1970年)。
由每年的日本SF大会参加者投票评选是其特点。是以World-CONvention的\"The Hugo Awards\"为范本创立的。「星雲賞」这个名称来源于,据说是日本最初(1954年创刊)的SF杂志『星雲』。

部门有「日本長編部門」「日本短編部門」「海外長編部門」「海外短編部門」「Media部門」(在第10回之前是「映画演劇部門」)「漫画部門」「Art部門」「NonFiction部門」以及「自由部門」(2002年增加),计票和颁奖由日本SF Fan Group连合会议负责。

最初只是针对小说和电影、表演的奖项,后来增加了Media、漫画、Art等部门。

副赏的选定由当年的日本SF大会执行委员会负责。每次的副赏都很有个性。比如,DAICON4时,因为举办地是大阪,副赏就是特大瓦煎饼。

选举办法
1.日本SF Fan Group连合会议事务局从各Fan Group提出的推荐作品以及各种信息中选出\"参考候选作品\"。
2.由当年的日本SF大会执行委员会,与投票用明信片一起通知日本SF大会的参加者。\"参考候选作品\"。从36回2005年开始可以通过网络投票。
3.SF Fan Group连合会议事务局进行计票。
4.在日本SF大会中定期召开的SF Fan Group连合会议定期会上,报告计票结果、确认获奖作品。议员对获奖资格等没有异议的情况下,得票数第1的作品就是获奖作品。
此外,虽然为了帮助投票会选出\"参考候选作品\",但这并不是\"提名\"。所以,\"参考候选作品\"以外的符合规则的作品也可以被投票、获奖。

第38回         2007年
    * 日本部門
    日本長編作品名 日本沈没・第二部(小松左京・谷甲州)
    日本短編作品名 大風呂敷と蜘蛛の糸(野尻抱介)
    * 海外部門
       海外長編作品名 《Mortal Engines》(Philip Reeve)
       海外短編作品名 《The Astronaut from Wyoming》(Jerry Oltion & Adam-Troy Castro)
    * 映画演劇部門・メディア部門
    時をかける少女(細田守監督)
    * 漫画部門
    ヨコハマ買い出し紀行(芦奈野ひとし)
    * Art部門
    天野喜孝
    * NonFiction部門
    『宇宙へのパスポート3 宇宙開発現場取材 』笹本祐一 (朝日ソノラマ)
    * 自由部門
    M-Vロケット 宇宙航空研究開発機構
    * 特別賞
    米澤嘉博

[ 本帖最后由 impact 于 2007-9-12 15:03 编辑 ]

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发表于 2007-9-12 19:03 | 显示全部楼层
果然强大~动漫区地标建筑~合影留念……
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发表于 2007-9-13 14:40 | 显示全部楼层
找一些比较象样的美少女学论文来翻吧……
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