新番作画讨论

ub001

《久远之永远》最终章确定是超华丽的作画祭了，作画阵比剧场钢炼还牛逼，BONES的本气都在这里，所以TVA做UNGO这类型也便成了必然

絵コンテ
もりたけし

アクションパート
絵コンテ・アクション監修
中村豊

演出
大西景介　池添隆博

演出協力
原口浩

総作画監督
川元利浩

作画監督
藤田しげる　倉島亜由美
吉岡毅　斎藤恒徳

アクションパート作画監督協力
佐藤雅弘　伊藤秀次
金子秀一　永作友克

エフェクト作画監督
長野伸明

原画阵
桂木杏　高崎美里
下篠祐末　中西りえ
九鬼朱　加藤愛仁
可児里美　志水よしこ
飯飼一幸　川上暢彦
斎藤弘樹　日高真由美
野々下いおり　小松英司
塩田学　小林之浩
仁井宏隆　村中博美
後藤圭二　清水洋
後藤雅巳

中原久史　小林祐
横屋健太　関修一
小田不二夫　舟木翔一
小松原聖　坂本能典
山本善哉　田中織枝
小澤円　松尾慎
ねこまたや　栗田新一
松竹徳幸　富岡隆司
福岡英典　藤井慎吾
河島裕樹　秋山英一
紺野直幸　桝田浩史
篠田知宏　新井浩一
亀田祥倫

倉島亜由美　吉岡毅
永作友克　水畑健二
藤田しげる　金子秀一
長野伸明　佐藤雅弘
伊藤秀次　中村豊
池添隆博　武半慎吾

Bamind

今周OP有中鹤胜祥参与。

不过可能只有几卡[strike]，所以不看OP的可以略过了[/strike]。

UPDATE: 前几分钟的 action 做得还是很棒的。

hlazd

请问分裂史图中的虚线是什么意思，而双箭头是指两家公司互有人员交换？

shaft

引用第202楼hlazd于2011-11-28 17:33发表的 回 197楼(人類さん) 的帖子 :
请问分裂史图中的虚线是什么意思，而双箭头是指两家公司互有人员交换？

这些箭头指的应该都是社长
实线是从老公司退社的人员自行投资建立新公司成为社长
虚线应该是从这个公司退社的人员到现成的公司去投资成了新社长
双箭头的话不一定表示互换，不同时期的人员变动也可能造成双箭头……

反正这图也是一个鬼佬照着WIKI上做的，最直观的是能看出这个公司的创始人是从哪个公司来的……
光是这些成立公司的社长变动并不能代表公司的发展史，也不能完全代表公司之间的关系，仅仅做个参考罢了
比如动画公司与动画监督、制片人建立关系的历史更能体现一个公司发展的历史

千石墨子

C3第八集那几画是什么情况，也是哪个有名的画师画的么？

人類さん

引用第204楼千石墨子于2011-11-30 12:13发表的  :
C3第八集那几画是什么情况，也是哪个有名的画师画的么？
  

第8话是外包的，倒没什么有名的……这里主要还是演出的意思
这些线稿倒也不是很要技术，不过头发线条很多，线条也很细致，原画不可能这么夸张，所以很难画
应该是画了很久才画出来的，这几张的工资应该也比普通的原画高吧……只画几张就可以赚同样多的钱，不过单张的工作量增大，其实也差不多……
而且很明显，这几张是经过了清书的工作的，脸部和肢体轮廓线没有多余的线条，头发的线条也很整齐流畅
不仅如此，还有动画、上色的效果……所以这几个镜头的确是包含了正常的动画制作的工序……

ub001

这种没什么特殊的，每一个原画都能画，头发线多些，相对的影指定不用画了，另外铅笔换成了钢笔。就是应了演出要求而已。价格的话，应该单价还是一样的，不过这里是静帧吗？原画按卡来算钱，静帧算是占便宜了

wei417

SUNRISE三部到现在都没有外包回啊
3D的部分是每个公司都有能力做的吗

千石墨子

嘴巴是有动来着。。。
应演出的意思就是说演出想用这种不同风格的画来突出这几句话的意思么

ub001

现在的公司一般都有3D部门了吧，经常看见公司官网的招聘单上招聘CG人员，反倒是作画人员很少见到招聘了，可能和专门学校直送有关
而机械方面的手绘才是非每个公司都有能力做的，能做的只有SUNRISE、BONES、IG等个别几家

ub001

http://www.nicovideo.jp/watch/sm16306366
11月MAD
F/Z#06那段枪战跑位最叼了，画UNGO拆坦克的是富岡寛，活跃在BONES和JC的动作原画师，姑且算是田中宏纪的徒弟吧。。。

临界点

未来日记这一话意外的没崩 我觉得甚至比前面几话还好

hlazd

非常感谢

killbillwillil

话说感觉上周的红眼病final看得一下子没认出jc来

ub001

火影#458作画回，全篇山下宏幸修正，很明显这集的修正质量在整个业内都是上乘的，算是给12月作画开了个好头。这之中寻找山下本人的作画部分，是锻炼作画眼的修罗场



我的推测是：11:45鸣人探头的地方开始，有山下的味道。13:19开始的剑斗到螺旋丸为止，基本可以确定是山下本人的。
全篇都是山下颜、山下衣皱，给推测添了不少麻烦。如果不是山下本人作监的话

临界点

GoHands怎么打工打到火影去了  最近除了妄想学生会OAD外好久没新作了    都把精力用在壳中少女上面了吗

人類さん

GoHands外包原画质量很高的……深得作画群众好评？不过这次火影只是2原
2CH见到“ご飯”“ご飯ズ”字眼的时候……就是GoHands又出来外包了……
当时小圆10话出来的时候，满屏的ご飯ご飯，不知道是什么意思……
其实本来新房就是想拍一部超能力大战的魔法少女片，谁知道岩上找来的脚本是虚渊，结果让找来的原画全部去画嘴炮去了

---

企鹅作画对比

■ 1話 運命のベルが鳴る（7/7）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出＝中村章子　絵コンテ＝幾原邦彦　作画監督＝西位輝実
■ 2話 危険な生存戦略（7/14）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出・絵コンテ＝山崎みつえ　作画監督＝加々美高浩、蒲原遙
■ 3話 そして華麗に私を食べて…（7/21）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出・絵コンテ＝柴田勝紀　作画監督＝中村深雪
■ 4話 舞い落ちる姫君（7/28）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出・絵コンテ＝金子伸吾　作画監督＝田村正文、進藤優
■ 5話 だから僕はそれをするのさ（8/4）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出＝そ～とめこういちろう　絵コンテ＝幾原邦彦　作画監督＝馬場充子、西位輝実
■ 6話 Mでつながる私とあなた（8/18）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出・絵コンテ＝山崎みつえ　作画監督＝いしかわともみ、中村深雪（補佐）
■ 7話 タマホマレする女（8/25）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出＝市村徹夫　絵コンテ＝松本淳　作画監督＝薗部あい子、加々美高浩
■ 8話 君の恋が嘘でも僕は（9/1）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出＝福島利規　絵コンテ＝中村章子　作画監督＝田村正文、進藤優
■ 9話 氷の世界（9/8）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出・絵コンテ・作画監督＝武内宣之
■ 10話 だって好きだから（9/15）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出・絵コンテ・作画監督＝後藤圭二
■ 11話 ようやく君は気がついたのさ（9/22）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出＝山崎みつえ　絵コンテ＝幾原邦彦、金子伸吾、山崎みつえ　作画監督＝中村深雪、西位輝実
■ 12話 僕たちを巡る輪（9/29）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出＝柴田勝紀、中村章子（補佐）　絵コンテ＝幾原邦彦、柴田勝紀　作画監督＝馬場充子、加々美高浩、中村章子
■ 13話 僕と君の罪と罰 （10/6）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出＝市村徹夫　絵コンテ＝幾原邦彦、古川知宏　作画監督＝西位輝実
■ 14話 嘘つき姫 （10/13）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出＝山崎みつえ　絵コンテ＝幾原邦彦、山崎みつえ　作画監督＝ 石井久美、中村深雪
■ 15話 世界を救う者（10/20）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出＝柴田勝紀　絵コンテ＝幾原邦彦、柴田勝紀　作画監督＝ 楠本祐子、進藤優
■ 16話 死なない男（10/27）
脚本＝伊神貴世　脚本・絵コンテ＝幾原邦彦、金子伸吾、古川知宏　演出＝金子伸吾　作画監督＝いしかわともみ、加々美高浩
■ 17話 許されざる者（11/3）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出・作画監督＝中村章子、相澤昌弘　絵コンテ＝幾原邦彦、中村章子、相澤昌弘
■ 18話 だから私のためにいてほしい（11/10）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出・絵コンテ＝山内重保　作画監督＝西位輝実、馬場充子(補佐)
■ 19話 私の運命の人（11/17）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出・絵コンテ＝後藤圭二　作画監督＝後藤圭二、石井久美
■ 20話 選んでくれてありがとう（11/24）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出・絵コンテ＝林明美　作画監督＝未定
■ 21話 僕たちが選ぶ運命のドア（12/1）
脚本＝幾原邦彦、伊神貴世　演出＝山崎みつえ　絵コンテ＝幾原邦彦、山崎みつえ、古川知宏　作画監督＝未定



后藤绝壁内奸无误

---

京骚戏画STAFF，12月10日正式开始网络配信，各种失业青年无节操外援


「京騒戯画」東映アニメーション×バンプレスト
監督：松本理恵
キャラクターデザイン・作画監督：林祐己
美術：倉橋隆　保坂有美
美術設定：山下高明
絵コンテ協力：黒田成美　地岡公俊　志田直俊
作画監督補佐：渡邊巧大

原画：
林祐己　渡邊巧大
大西亮　新谷直大
森田岳士　濱野裕一
桑原幹根　門脇聡
荒牧陽平　坂入みきを
徳土大介　横山なつき
長谷川ひとみ　ゆうが
青山充　八島善孝
志田直俊
ポール・アンニョヌエボ　フランシス・カネダ

すしお　久保田誓
西田達三　山下高明
中鶴勝祥　新井浩一
坂崎忠　橋本敬史
松田宗一郎　青山浩行


オープニング 演出：松本理恵
作画監督：林祐己
原画：
西田達三　林祐己
新谷直大　森田岳士
長谷川ひとみ　杉江敏治
栗田新一　和田高明
爲我井克美　川村敏江
橋本敬史

エンディング作画： 澤良輔

萨尤克

竟然才发现"遊戯王：作画監督シリーズ"这TAG....这下可以看到爽了...
不过打牌王系列作画大部分都在关注人物的脸貌似....
附上一个原憲一的作画SENCE集...

http://www.nicovideo.jp/watch/sm8260029
加加美高浩的作画MAD，5DS和ZEXAL都不出来真是太遗憾了....
http://www.nicovideo.jp/watch/sm669316
打牌王系列的:
http://www.nicovideo.jp/tag/%E9%81%8A%E6%88%AF%E7%8E%8B%EF%BC%9A%E4%BD%9C%E7%94%BB%E7%9B%A3%E7%9D%A3%E3%82%B7%E3%83%AA%E3%83%BC%E3%82%BA

ywll

京骚戏画播了1话了，各种失业青年无节操外援

不是10号放的吗？而且这片还有好几话？第一话哪儿能看到吗？

人類さん

引用第208楼千石墨子于2011-11-30 13:45发表的 回 206楼(ub001) 的帖子 :
嘴巴是有动来着。。。
应演出的意思就是说演出想用这种不同风格的画来突出这几句话的意思么

意思是说这种特殊效果大部分都是演出的想法，一般不可能是原画自己擅自发挥，都是照着要求画的，一般战斗场景的具体动作设计才交给专精动作场面的原画自行设计
提出这种特殊要求的不一定是该话的演出，也可能是系列监督/副监督的想法，也可能是监督的意思，一般单话的演出都会刻意去模仿监督的风格，以保持全片风格的一致
第1话的分镜一般都是监督亲自画，也是为了之后其他人画分镜时有个能模仿参照的对象

引用第218楼萨尤克于2011-12-02 14:52发表的  :
竟然才发现"遊戯王：作画監督シリーズ"这TAG....这下可以看到爽了...
.......

眼睛是心灵之窗，颜艺乃情感之门

得升级下麻将脸颜艺强度了

引用第219楼ywll于2011-12-02 15:01发表的  :
京骚戏画播了1话了，各种失业青年无节操外援

不是10号放的吗？而且这片还有好几话？第一话哪儿能看到吗？

嗷，不好意思弄错了，详细请看：http://bbs.saraba1st.com/2b/read-htm-tid-747237.html

官网：http://www.toei-anim.co.jp/sp/kyousogiga/index.html

WEB动画，貌似一共4话，每话限定时间配信，IP限定，12月10正式开始网络播放，之前有些先行上映会

Bamind

One Piece 527 话偷跑截图一张（本周日将要放送的是 526 话）。



感觉有着浓浓的久田和也的风格。如果是的话，他作为人设频繁担任具体某话的作画监督大丈夫？

cjls1

突然想求科普 絵コンテ和演出这2个职位的具体区别
当这2个职位分别由不同人担任时，对1集的整体效果而言，究竟是谁起主导因素更多？

人類さん

引用第8楼人類さん于2011-11-26 01:51发表的  :
分镜和演出……我觉得可以比喻成亲妈和后妈的关系……

亲妈（分镜）要先把脚本吃透，要会画画，然后配上最基本的画面，而最基本的画面会很大程度影响之后的作业，
然后亲妈把儿子（分镜稿）交给后妈养……
后妈（演出）拿到分镜后，要深入理解作品主题，想出具体的画面细节，给原画、摄影做出具体的要求，加入自己的个性想法。

亲妈可以说决定这话的基本画面构成，后妈则决定这话的具体色调和氛围，
如果亲妈和后妈是同一个人，则传达上没有障碍，如果不是同一个人，那么就需要良好的沟通来传递想法

京都动画很注重作品的协调统一，所以亲妈和后妈几乎都是同一个人，
SHAFT很注重培养新人演出，亲妈和后妈几乎都是不同人，
可以看出同一个人画面及节奏可能配合得比较好，不同人可能配合会出现问题，但是也有可能相互理解创造价值
.......

那接上回……

先谈谈分镜和演出是怎么分配人员的……

先来看看日常的各话STAFF列表，除掉演出辅佐，每一话无一例外都是由同一个人同时担当分镜演出：
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E6 ... A.E3.82.B9.E3.83.88

在木上益治监督的爆死动作片MUNTO的TV版里，木上一人担当了所有话数的脚本分镜演出，这是非常难能可贵的：
http://ja.wikipedia.org/wiki/MUN ... A.E3.82.B9.E3.83.88

在山本宽监督和其他京都动画的监督的访谈里，也多次提到木上益治对于京都动画的贡献，可以说是京都动画作画和演出的大师傅
木上监督的培养动画人的方针，就是“不会画画还当什么演出！”……演出出身山本宽就被这样教训拼命练习了画分镜，之后全金属狂潮、AIR、凉宫都作出了出色的分镜
通常来说，这就是作画出身的监督和演出出身的监督培养人才方针和用人方式的根本区别
作画出身的监督的倾向很明显，几乎都很喜欢会作画的演出，因为普遍都很在意画面的表现力，培养人才时也会这样教导
所以京都动画几乎都是会作画的演出，从京都早期作品开始就一直实行分镜和演出让同一人担当的措施

再看看出身不同的监督，从老的监督到年轻的监督都列举一些，可以看出从过去到现在，出身不同的监督的作品有着截然不同的风格，而出身相同的监督有着这样那样的共通点：

（不保证完全准确……）
作画出身的监督：宫崎骏、近藤喜文、庵野秀明、今石洋之、汤浅政明、磯光雄、川尻善昭、细田守、梅津泰臣、河森正治、木上益治、武本康弘、石原立也、新房昭之、大沼心、尾石达也、荒木哲郎、細田直人、沖浦啓之、冈村天斋、龟井干太、入江泰浩、中村隆太郎、渡部高志、板野一郎、森田宏幸、大森貴弘、安藤真裕、大張正己……等等，60年代出身的监督几乎都是作画出身的

演出出身的监督：富野由悠季、押井守、高畑勋、渡边信一郎、中村健治、五十岚卓哉、阿部记之、浅香守生、神户守、大地丙太郎、佐藤龙雄、佐藤顺一、佐藤卓哉、今千秋、草川启造、谷口悟朗、高松信司、水岛努、水岛精二、福田己津央、湯山邦彦、几原邦彦、山本宽、长井龙雪、あおきえい、カサヰケンイチ、ワタナベシンイチ……等等，现在的年轻监督似乎演出出身的比较多

另外还有一些其他出身的监督，比如背景出身的监督：神山健治，还有一些奇葩的经历的监督：岸诚二（动画-->演出-->监督），同时是漫画家的监督：大友克洋、今敏……等等

普遍都是作画出身的监督作品的画面比较超现实，而演出出身的则非常强调现实，现实和非现实大概是最主要区别
其他的区别也很容易看出来，画面注重表现力和演出注重夸张性，一般都是强调作画的结果，对画面进行过强烈干涉
而大部分演出出身的，又可以分成两种极端的倾向，比如极端重视真实性和现实性的演出，以及故意与现实相背而驰的演出，
但是大部分是前者，因为大部分演出出身的监督都是真人电影爱好者，电影的技法对于动画来说是非常受用的

那么就是由这些监督的培养人才的方向决定了现在的动画业界情况……

吉卜力、京都、BONES、GAINAX（曾经的）、MADHOUSE等等都是强调作画性公司，所以公司的人才培养方针也是如此，IG、ufotable、PA都可以看出比较强调演出的真实性，你几乎见不到超现实的演出效果，就拿F/Z来说，哪怕是非现实的充满魔术的世界观，也能给你演出成仿佛是现实一样的存在

早期新房刚进SHAFT时，也是在寻找会作画的演出，大沼心、尾石达也、龙轮直征都是这样以出色的原画被提拔成监督的，不过由于社内的作画STAFF实在太少，不得不依靠数码摄影的技术来弥补作画的缺憾，现在则是着重培养演出，不会作画的也行，比如荒川、小圆、电波女的系列监督宫本幸裕，这3部作品和以往SHAFT作品的风格大相径庭，也都是非常倾向现实性的演出，并没有以往作品那样存在大量画面暴走的情形，马上播放的伪物语的系列监督板村智幸也是演出出身，马上就可以发现和化物语画面的巨大差距

所以现在SHAFT作品和京都动画作品截然相反，几乎每话都用和该话分镜不同的演出，根据该话的剧情选择不同的合适的演出，以弥补作画的缺陷和提升动画的丰富性和可看性
小圆的各话STAFF列表，每一话的演出和分镜人员都不一样，这些演出都不会作画，除了宫本几乎都是新人：
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E9 ... A.E3.82.B9.E3.83.88

所以作为典型案例，京都和SHAFT可以说是两个极端，京都为了作画和全片风格的稳定可以牺牲掉单话之间演出的差异，就拿日常来说，每一话的演出倾向都是燃燃燃，然后荒诞荒诞荒诞，然后再燃燃燃，但是拿全片来说，演出又的确是很多样化的
而SHAFT为了演出效果，可以不画路人，然后偷懒不画人物动作之间的动画帧，却又浪费大量时间去做各种非作画的画面（比如化物语的字体画面是尾石一个人先把字体转换成古老的字体然后一个个字打进去的，完全不让别人帮忙），又可以不惜预算让原画花上好几十天画出根本没必要画、观众也毫不在意的镜头，让背景作画公司辛苦画出来的一张张背景转瞬即逝，为一个特殊的OP和小插曲做出只用了一瞬间的人设，BD版修正无关紧要的细节和背景，很多来打过工的外社人员都在推特上叫苦不迭，抱怨这种行为无法理解……


回归正题……那么分镜到底谁来画，谁能画……

分镜可以让监督/演出家来画，也可以让作画人员来画，前者的优势是有经验，不会画画也没关系，后者的优势是会画画，容易传达出想法，毕竟分镜都是一幅幅简易的画面
当然有时候不会画画的演出画出来的分镜有可能比专业作画人员画出来的分镜更加精致，比如演出出身的长井龙雪监督画的分镜的细节非常清晰

分镜第1话和最后1话一般由监督来亲自画，做第1话是以便于之后打工的分镜来模仿和参照，以统一全篇的风格，最后1话则是为了加强收尾的质量

分镜可以由该话的演出来画，这样就是分镜演出同一人的情况，京都动画几乎都是这样的情况，这样的好处是，可以充分发挥负责该话的演出的个人特色，在前面也说了， 同一个人就不存在交流和沟通的障碍，不过坏处是因为是自己画的分镜，演出的时候一般都会普普通通地照着分镜就做出来了，缺乏一种挑战，缺少了与别人的思想进行交流碰撞的机会，所以该话的创造性可能会丧失掉一些

分镜可以是其他的演出来画，一般的情形都是这样，因为2个职位由不同人担当可以节省时间，分镜师这话画好了就可以画下个分镜，如果是同一人的画那就要负责把该话做出来了，这样时间不好安排，2个人比较好安排时间表，但是这样的弊端就是可能分镜的意图传到不到演出那里，而演出也可能误解分镜的意图，总之就是存在交流的障碍

分镜可以找出名的监督/演出家来友情协力帮忙画，或者是出名的监督/演出家来打工，这种情况这话的演出一般都会注重重现这位监督的个人色彩，而不是加入自己的特色，比如 LEVEL E 的第10话大沼心的分镜，基本上保留了监督的特色，

分镜可以找人物设计/作画监督/出名的原画师来画，这种情况可能是监督为了培养作画人的分镜水平，为他们日后做监督时积累经验，也有可能这话可能很需要画面的表现，而让作画人员来画分镜则画面可能比较能表现出作品的印象，当然也有可能是时间不够了，不得不让有时间的作画人员来画分镜


演出也一样，可以让监督/演出家来演出，也可以让作画人员来演出，演出就是将负责的这一话给做出来的任务，包括给原画人员下具体作画指示，检查/修正分镜，加入自己的独特想法，比如分镜的画面本来很正常的，但是演出为了效果可以把这个场景的人物都变成线稿，还有很多鸡毛蒜皮但又不得不做的任务，相当于该话制作团队的总头目，处理有关这话的一切事务，原画、摄影、背景STAFF都得听从该话演出的安排，以确保能按时做出这一话，所以演出的工作量是远远大于分镜的，也是有该话风格的最终决定权的，不过当然得让负责全片的监督/副监督/系列监督同意……

演出可以让监督来做，一般监督做的都是第1话和最后1话，理由之前也说了，第1话的演出效果和手法也是为了便于之后的STAFF模仿以保持全片风格的一致

演出可以让该话的分镜来做，理由刚才说了

演出可以让新人演出来做，一般都是从制作进行（打杂，跑腿，送原画袋，负责外包事务）升级成演出助手，然后再成为新人演出的，这种情况的演出大部分是为了给新人演出积累经验，老老实实地按照做好的分镜把这话本本分分地做出来就好了

演出可以让出名的演出家来做，这种情况一般都可以称为分镜粉碎机……个性强的演出完全可以把之前做好的分镜置之不顾，完全按照自己的意思来了，当然大量修改分镜的情况也有可能是由于预算不足，把动作场面缩减，或者把镜头减少，或者把人物特写改成平面构图……

当然，分镜和演出，都可以被监督/副监督/系列监督干涉，一般新人做的分镜，这些负责全片的监督们都会一起进行分镜修正，而经验丰富的分镜师做的分镜则完全任其发挥，
演出也一样，出名的监督或者分镜师做的分镜，一般搭配的也是出色的演出家，否则，监督们也会亲自来负责具体演出事务，因为监督要负责的事情实在是太多了，只能把有限的精力用在最该使用的地方

最后还是要说，具体问题得具体分析，以上只是简单的概括，仅供参考，
杂志的访谈，官方设定集，推特的发言，NICO生放送，BD副音轨，都可以找到很多具体的信息和线索
也可以通过客观地观察、推理、总结，来进行判断

也是99

笔记笔记
顺便问一下，有没有那种如同官配一样的分镜X演出

人類さん

引用第224楼也是99于2011-12-03 02:35发表的  :
笔记笔记
顺便问一下，有没有那种如同官配一样的分镜X演出

长篇动画的这些组合的效果是很明显的，不过一般都是演出和作画的组合，这些固定的组合做出的话数质量一般也比较高，出色的原画师一般也参与的是这些黄金搭档回，
这样也能刺激其他STAFF的积极性

西尾鉄也（火影忍者、攻壳机动队 人物设计、作画监督）访谈：http://style.fm/as/01_talk/nishio01.shtml

西尾　そうですね。この時期から、打ち合わせでぴえろに顔を出すようになったんですよ。それまではアニメスポットだけで仕事をしてたんです。それで、演出の新房（昭之）さんや、作画の吉原正行、西田寛治なんかと顔見知りになったりして、色々意見交換したり、お互いを意識し合ったりもしましたね。
小黒　新房さんは、若林（厚史）さん達と組む事が多かったですよね。
西尾　そうですね。新房演出・若林作監回が、ウチの回のライバルでしたから。「あそこがここまでやりやがった！」みたいに思っていました。
小黒　最初にスパークし始めたのが、あのチームですものね。最初の武術会とかね。
西尾　ええ。その頃は歯がみしてましたよ。「キーッ！　悔しい」って（笑）。  

幽游白书：
新房昭之（分镜演出）×若林厚史（作画监督）回

火影：
都留稔幸（分镜演出）×鈴木博文（作画监督）回
拙者五郎（分镜演出）×甲田正行（作画监督）回

犬夜叉：
石原立也（分镜演出）×池田晶子（作画监督）回（京都外包回）

……
等等

看那基

京骚戏画STAFF，12月10日正式开始网络配信，各种失业青年无节操外援
オープニング 演出：松本理恵
作画監督：林祐己
原画：
西田達三　林祐己
新谷直大　森田岳士
長谷川ひとみ　杉江敏治
栗田新一　和田高明
爲我井克美　川村敏江
橋本敬史

エンディング作画： 澤良輔

川村女神，您早该回来了

astro

エンディング作画： 澤良輔

这人真是各种不安分

cjls1

引用第223楼人類さん于2011-12-03 01:28发表的  :
演出也一样，可以让监督/演出家来演出，也可以让作画人员来演出，演出就是将负责的这一话给做出来的任务，包括给原画人员下具体作画指示，检查/修正分镜，加入自己的独特想法，比如分镜的画面本来很正常的，但是演出为了效果可以把这个场景的人物都变成线稿，还有很多鸡毛蒜皮但又不得不做的任务，相当于该话制作团队的总头目，处理有关这话的一切事务，原画、摄影、背景STAFF都得听从该话演出的安排，以确保能按时做出这一话，所以演出的工作量是远远大于分镜的，也是有该话风格的最终决定权的，不过当然得让负责全片的监督/副监督/系列监督同意……

噢噢，感谢！

这么讲的话，因为演出相当于分集监督，分镜稿、原画、摄影、背景都要管
感觉就动画节奏来说，反而觉得分镜的主导权更大，毕竟无论画面的张力还是动画角色表现(包括动作和台词划分)都由分镜负责
当然，该集整体风格是由演出决定的

我也去分析分析

astro

记得国外一直把演出叫做episode director吧
其实个人感觉storyboard才是真正的episode director
演出相当于 assistant

Bamind

引用第229楼astro于2011-12-03 13:24发表的  :
记得国外一直把演出叫做episode director吧
其实个人感觉storyboard才是真正的episode director
演出相当于 assistant  

老外确实把演出称作 Episode Director，分镜称作 Storyboard。

不过我接触的一些论坛中，有些老外更关注 Animation Director（作画监督）或者 Key Animation（原画）。至于演出，有时反而不太关心了。

也有一些动画，动画公司方的制作人（包括企画）也在一些事情上起到了决定性作用。比如很多东映系作品。

顺便说一句，东映系作品通常把监督叫做 Series Director（系列导演），权限和外社的监督相比要小一些。

看那基

东映A的SD更像是P手下的打工仔，很多东西是决定不了的，除开P之外整个企划团队和动画组的决定层的说话权也远远高于SD，
东映A系的演出却又是按照SD的能力来培养的，solo能力非常强，这就为了避免一些异常紧急情况的发生，比如说《金色的卡修》和《fresh precure》，最明显的就是东映A系的OVA，全部是演出的自我发挥，这个时候演出=监督。

综上所述，东映A系也就培养出来了一批演出能力强到一B，但是一旦坐上SD的位置就不知道自己应该做什么的人，这实在是非常遗憾的事情。

astro

东映A原本有一批NB的监督的 但是都跑了 才造成这种青黄不接的现象
看看这次重点培养的松本理恵能做到什么程度吧

看那基

东映现在的情况非常不妙，能打的新生代数都数的出来，更惨的是没有一个能够控制全局的万能型监督（<——这点是东映现在最大的困难）。
东映现在又不敢启用老人，因为再启用老人的话，新人就更没有练手的空间了；但是又不得不启用老人，因为没有老人存在的话，新人将寸步难行。
《suite》这次推上来的那位新人简直可以用惨不忍睹来形容，却不得不上，因为已经没有人可用了
这才5年，东映已经萎的很惨了，希望明年背水一战的制作能够挽救一下场面吧，而不是靠噱头来拯救。

ub001

下周的AGE#10，可以期待。原本预告这周是金世俊作监，结果不是，变成下周了？12月STAFF预告还没出。
下集预告的高机动型高达登场POSS作画很棒！！

kobecarterwhl

引用第223楼人類さん于2011-12-03 01:28发表的  :
.......
演出可以让新人演出来做，一般都是从制作进行（打杂，跑腿，送原画袋，负责外包事务）升级成演出助手
.......

http://baike.baidu.com/view/4049667.htm
百科的解释完全不同..........

人類さん

引用第235楼kobecarterwhl于2011-12-04 19:52发表的  :

http://baike.baidu.com/view/4049667.htm
百科的解释完全不同..........

也没说错啦，要打电话问原画：“那个，你原画画完了吗？明天就要到期限了……”
跟杂志编辑催漫画家快点交稿的感觉差不多啦……
最主要的工作就是联系协调各种STAFF，开车送资料……
动画的每一话都会安排1、2个制作进行负责管理这一话的各种制作业务，从整体定位上来说，就是最底层的负责跑腿的……

这里用人文关怀的角度解释的很详细……
只要你会开车，吃得了苦，就能通过应聘这个职位进入动画业界……
http://www.aicasia.com/introanime/knowledge19.html

DROWNing

SHAFT君辛苦了，一定要回贴膜拜的

astro

有一本原制作出的漫画 把制作进行的辛苦说的很清楚
制作可以说是把每一道工序串起来的线 哪一个步骤都少不了
最重要的素质就是要耐艹 所以经常有刚做这行的人受不了而跑路的
也因此制作算是招聘最频繁的工种 而且因为责任重大 只要应聘的时候说：我现在就能工作! 十有八九就能上班了

7424994

那本漫画貌似是叫anime95.2吧，超有趣的
作者将各种艰苦的工作内容甚至对自身产生的不良影响都那么轻描淡地写画出来也不得不说真是太厉害了……