卡片召唤师
精华
|
战斗力 鹅
|
回帖 0
注册时间 2022-9-11
|
本帖最后由 RE㐅ia 于 2024-6-12 01:04 编辑
以下均转自：https://cgworld.jp/article/2405-310roze01.html
“今年5月10日(周五)上映了第一幕的《Code Geass 夺还的罗赛》。6月7日(周五)开始也在上映第二幕。这次我们主要介绍第一幕的内容,详细介绍从3D建模到动画制作等"Zi-阿波罗"等KMF的制作过程。
《Code Geass 反叛的鲁路修》系列的新作动画《Code Geass 夺还的罗赛》自5月10日(周五)开始每月在影院上映,共分4幕展开。本作的一大看点就是梦魇框架(简称KMF)带来的机战场景。以3DCG的方式呈现出与手绘动画难以区分的丰富画面,是长期参与许多SUNRISE(现:BANDAI NAMCO FILMSWORKS)作品,备受创作者信赖的CG工作室"武右卫门"所为。
担任CG监督的篠田周二表示:"之前也参与过SUNRISE的作品,但这次要求的水平特别高,我们反复与重田智(负责机械设计与主动画)交流,探寻出'Code Geass 反叛的鲁路修’系列应有的“正确答案”。”
▲ 前排左起:造型制作主管-下山敬一郎、CGI导演-篠田周二、CG布局主管-佐々木研太郎、绑定动画主管-笠原季生、CG制作经理-田中雅规、CG制作人-岡村慎治。
▲ 后排左起:建模主管-今野航、数字艺术师-山口基尋、数字艺术师-豊岡雅大、数字艺术师-坂口虎太朗、数字艺术师-堀内柊志、数字艺术师-冨樫侑太(上为武右卫门)。
大桥昼光导演提供的"如花滑选手般柔软,如'必杀仕事人'般激烈剧作风格"等关键词,成为演出技巧和动作上的重要启发。以此为基础探索演出方法,定下"如同传统艺术中'见式'一般的帅气"(篠田氏)为目标,不断追求表现。本作中3D CG涉及的,除了KMF外还有各种车辆以及作为动画参考的引导。制作从2020年年末开始资产制作,经过设置后于21年秋季开始分镜制作，于23年6月完成了所有CG镜头的制作。
一贯担任CG影像制作的总指挥的由篠田氏这次却把这一角色分配给了内部的年轻骨干,如装配和CG动画主管笠原季生、建模主管今野航、造型开发与渲染主管七五三庆纪等人, 并通过制作过程促进他们的成长。篠田氏表示“他们的目标不是制作CG电影, 而是实现观众期待的'动画'的目标"。下面就来介绍一下制作过程。
关于"Zi-阿波罗"的建模和造型开发：
作为超合众国KMF Zi-阿波罗(以下简称”阿波罗")作为主角机，在设计阶段到建模阶段都进行了非常细致的工作。首先阿久津润一先生起草了原型设计,大桥导演提出的要求,由重田先生进行了设计上的完善。之后武右卫门方面制作了草图模型,并反复经重田先生的反馈校正完成了最终模型。
从检查指令中,今野先生意识到了”什么是KMF的本质特征"。他说:"与一般机器人相比,KMF的手脚更长,为了不影响帅气的动作,背部驾驶舱也变得更小巧。结构构成也更加复杂,这就是它们酷炫的特点。"
根据CG制作总监岡村慎治的说法,"重田先生在设计上就是坚持追求帅气,将3D部分的一致性留给我们来解释"。也就是说,武右卫门的艺术家不仅需要出色的技术能力,还要有很高的理解力。作为最早制作的机体,阿波罗的反复讨论次数也较多,但实际的建模制作周期只有约1个月左右就完成了。
这是拥有高战斗性能的主角机阿波罗的模型。主角罗泽的兄长阿什搭乘的正是这台阿波罗。
▲ 阿波罗设计图，由阿久津纯一绘制（临时设计草稿）。
▲设计图（图片为草稿），是根据重田对大桥导演对上述设计的命令的理解而绘制的。
▲ 粗糙模型。 正面、侧面、对角线正面和背面的轮廓，重田先生绘制修正图。
▲ 在上草图的基础上,重田先生进行了朱色修改的完成模型。主要变更点包括面部和背部驾驶舱舱口的造型。此外,还对肩部装甲的位置、手臂粗细等轮廓特性以及各处细节机械装置等做了一些微调。
阿波罗胸前的雕刻装饰：
在阿波罗的胸部装有雕刻(凹版印刷)装饰部件。这是为了突出阿波罗"全身都是武器"的形象,以太阳为主题进行设计。而主角罗泽搭乘的KMF "Zi-阿尔特弥斯"则采用了以月亮为主题的雕刻装饰,两者形成呼应。虽然在剧情中并没有用到这样的机能,但大桥导演希望能给各个部件赋予一定的寓意而添加了这一设计。
▲ 雕刻设计图稿。该设计图是委托资深钟表雕刻工匠辻本 啓先生绘制的。他是一名金属雕刻师，专门雕刻手表和其他物品。
▲ 阿波罗胸部特写
▲ 在将平面上的雕刻设计图复制为三维部件时，团队试图在不破坏气氛的情况下将它们连接起来。
关于肘部刀刃的变形机构：
阿波罗的肘部隐藏有刀刃。在攻击时不是直接伸出刀刃,而是由一个黑色的铰链部件伸出,一直延伸到手腕处。在草图阶段(图右),这一机构细节还没有确定下来,是由今野先生根据自己的理解,与大桥导演和重田先生商议后确定的。除了这一部分,在手臂和脚尖等其他位置也进行了设定上的结合,所以今野先生也获得了机械设计的制作参与。他说:”两位先生都很灵活地接受了我们的提议,让我们有很大的创作自由。"这种积极的做法不仅缩短了等待时间,也有助于缩短制作周期。
根据与相机的距离调整细节：
在制作CG机体时,为了让它们呈现出手绘风格,一个关键就是根据镜头距离调整模型的细节程度。这与传统动画在长镜头时减少线条和高光的做法类似,在本作品中,在长镜头下,只保留轮廓线而省略细节线条;近景时则使用标准的线条素材;中景时则两种素材以50%的比例叠加使用。这些素材在拍摄过程中还会进一步处理,最终形成完成画面。
▲ 背景为日光时，用于靠拢和拉开的参考屏幕。
▲ 同一个夜晚的参考画面。在远程镜头中,线条被适度疏离,同时加入了BL(黑色)阴影效果和脚下有些阴暗处理。"将这个夜晚的场景融入画面中,是为了营造出『必杀仕事人』的氛围"(七五三先生如是说)。
阿波罗的外观设计：
本作的外观设计也采用了与绘画动画类似的质感处理。具体流程是:首先完成模型的形状并设置临时颜色,然后输出轮廓线稿,重田先生负责设置高光和阴影区域。与此同时,色彩设计人员确定正式颜色,并根据指定的阴影效果创作相应的质感纹理。
▲ 阿波罗完成的模型形状。不过此时还处于临时颜色的状态。
▲ 对完成模型的轮廓线稿,重田先生设置了阴影参考图。红色部分是高光,蓝绿色部分是阴影色,绿色部分是二号阴影。
▲ 在基于重田先生设置的阴影参考图进行着色的基础上,进一步添加了雕刻、遮蔽等细节调整,最终完成了该外观设计模型。
具有动画质感的阴影表现①：
KMF 和其他机械装置的阴影最初打算采用类似 3DCG 的渐变阴影，但为了使阴影与cel 动画风格相统一,大桥监督对需要调整的部分进行了检查。渲染团队使用After Effects进行了局部修改。"给工作人员带来了不少麻烦,但最终看到完成画面确实比较好看,所以付出的努力是值得的。"(七五三先生说)
▲ 第1话・CUT-175。新不列颠尼亚量产型KMF卡姆登特写,渲染测试画面。
▲ 反映了大桥监督指导的最终完成版阴影。为了营造出类似单元动画的效果,对阴影颜色和正常颜色的边界进行了清晰的分割调整。
具有动画质感的阴影表现②：
第2话・CUT-244。阿波罗和新不列颠尼亚的KMF瓦尔普尼尔的战斗场景。"一开始,重田先生会给我们关于光源和阴影方面的指导意见,但后来随着剧情进展,他只给出'要很酷炫!'这样的简单指示,我们就能够自己找到这部作品阴影处理的方向。"七五三先生说。我们并未完全照搬提供的阴影参考,而是参考了影子的量和光源方向,自己找到了适合这部作品的风格。此外,我们还研究了现有的的日升机器人动画作品,并对此进行了重新诠释。
▲ 阴影和照明调整前的画面
▲ 修改后的画面。阿波罗头部的边缘添加了高光,增强了作为零件的存在感,右臂部件也采用对比鲜明的阴影色,整体呈现出一种醒目的配色效果。”
|
本帖子中包含更多资源
您需要 登录 才可以下载或查看，没有账号？立即注册
×
|
楼主: Piano-Forest
沪公网安备 31010702007642号 )
发表于 2024-6-8 23:53
这差异也太小了
感觉谷口对于打上天是非常执着呀，还记得机八组里最后一集也是加速度上宇宙的。。看来这故事原案应该没错了，感觉不是空挂户来着
还是最近4月份才修改过~
感觉已经有不少被大来吸引过来的人了
