D老师确实有东西，我让他总结郭帆、冯骥、饺子的成功路径

闷吸

Nanachi 发表于 2025-2-14 10:09
只有几个导演在试图工业化的电影圈能叫体系吗

真正的工业化是复联那种，每个环节都高度机械化，来个普通导演都能导出票房冠军的。
不是流浪地球、哪吒、黑猴这种，必须依赖一个核心人物数以年计的构思、打磨乃至拿自己的前途和青春下赌去博一个不确定的结果。
哪吒电影的爆火本质还是饺子自己的浪漫故事。

twilightzone

闷吸 发表于 2025-2-14 11:34
真正的工业化是复联那种，每个环节都高度机械化，来个普通导演都能导出票房冠军的。
不是流浪地球、哪吒 ...

这就是“制片人中心制”和“导演中心制”的区别了，陈狗算是国内最接近前者的

尼曼兔

Holyted 发表于 2025-2-14 11:25
肯定需要很多个这种级别的团队，才能撑得起来
比如郭帆这种重型工业片团队，至少5个
饺子这种重型动画片 ...

我觉得按目前的发展，会拉开差距，毕竟观众眼界高了，能进电影院得有真本事

moekyo

闷吸 发表于 2025-2-14 11:30
这感觉不像全球文化产品的路径，都局限在国内，没有破圈的能力，更像国内爆火的路径 ...

你倒是让他们加排片啊

aleko

最近一系列的事说明我们国家卧胆尝薪这么多年终于迎来了爆发期，相信未来一段时间内有更多亮眼的东西爆出来
乘着川皇的一些列骚操作说不定能真能坐上球长之位。

cleaner

文娱产品毕竟具有一定的“文化”属性，真的像工业品那样咔咔咔量产，大概率出量产垃圾，一个可能的反面例子就是超英电影。流球黑神话哪吒这样有艺术追求的核心领导人/团队+高质量配套（服化道特效等），是今后文化爆款产品的基础。投资人要谨慎审阅团队领导人，至于高质量配套，高质量文化市场能做起来，自然有高质量配套，互相成就嘛

至于回到标题的问题，长者早就说过，既要考虑历史进程，也要看个人奋斗。客观规律和主观能动性的有机统一

bankofsoul

闷吸 发表于 2025-2-14 11:34
真正的工业化是复联那种，每个环节都高度机械化，来个普通导演都能导出票房冠军的。
不是流浪地球、哪吒 ...

那好莱坞咋不再弄个复联出来呢？是不想嘛？

雷猴雷猴

闷吸 发表于 2025-2-14 11:30
这感觉不像全球文化产品的路径，都局限在国内，没有破圈的能力，更像国内爆火的路径 ...

这个需要更多的航母才行

ternayark

霖星 发表于 2025-2-14 10:44
好奇一下，楼主你要不要试试把三人里任意一人的名字换成张艺谋的来合并总结看看会给出啥结果 ...

问题：请你总结一下《流浪地球》系列电影导演郭帆、《魔童哪吒》系列电影导演饺子、《满江红》电影导演张艺谋的共同成功路径

官方app（满血671B非联网）：
郭帆、饺子和张艺谋三位导演在作品类型、创作背景和职业生涯阶段上各有不同，但他们的成功路径中确实存在一些值得关注的共性，这些共性既体现了中国电影产业发展的趋势，也为行业提供了可借鉴的经验：

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### **1. 深耕本土文化，创新表达形式**
- **郭帆**（《流浪地球》）：将中国"集体主义精神"融入科幻类型，突破西方科幻的"个人英雄主义"叙事，用"带着地球流浪"的东方哲思构建文化认同。
- **饺子**（《魔童哪吒》）：颠覆传统神话IP，以现代价值观重构哪吒故事（如反叛精神、身份认同），通过国潮美学赋予传统文化年轻化表达。
- **张艺谋**（《满江红》）：在悬疑类型中嵌套家国情怀，通过戏曲元素、历史符号的拼贴式创新，将古典诗词转化为商业片的情绪爆点。

**共同点**：  
以本土文化为内核，通过类型片创新打破传统框架，既保留文化根脉，又满足当代观众审美需求。

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### **2. 工业化探索与技术突破**
- **郭帆**：推动中国科幻电影工业化进程，建立标准化流程（如分镜预演、特效协作），整合全球资源但坚持本土团队主导。
- **饺子**：在动画领域实现技术跃升（如申公豹变身毛发特效），以有限预算（《哪吒》制作成本不足好莱坞1/10）追求极致效果。
- **张艺谋**：虽以艺术片闻名，但《满江红》采用高密度剧本+封闭空间调度的工业化制作模式，精准控制叙事节奏与视觉风格。

**共同点**：  
不盲目追求"好莱坞化"，而是在各自领域建立符合中国实际的工业化标准，通过技术迭代提升制作效率与品质。

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### **3. 精准市场定位与观众共情**
- **郭帆**：抓住中国观众对"硬科幻"的渴望，通过"饱和式救援""火种计划"等设定引发集体共鸣。
- **饺子**：以"我命由我不由天"击中Z世代反内卷情绪，通过表情包式角色设计（如烟熏妆哪吒）增强传播力。
- **张艺谋**：在商业类型（悬疑喜剧）中植入历史悲情，以《满江红》朗诵场景激发民族情感，兼顾娱乐性与仪式感。

**共同点**：  
敏锐捕捉社会情绪，通过"高概念+强共鸣"策略打通大众市场，平衡艺术表达与商业诉求。

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### **4. 长期主义与工匠精神**
- **郭帆**：历时4年打磨《流浪地球1》，从被资本质疑到成为中国科幻标杆，坚持工业化探索近10年。
- **饺子**：蛰伏多年制作《哪吒》，一人身兼编剧、导演、剪辑多职，对细节极致把控（剧本修改66版）。
- **张艺谋**：72岁仍保持高产，从文艺片到商业片持续突破，以"职业导演"身份适应市场变化（如《满江红》拍摄周期仅60天）。

**共同点**：  
以专业态度对抗行业浮躁，用长期积累构建竞争壁垒，在快速迭代的市场中保持创作生命力。

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### **5. 资源整合与团队协作**
- 三人都善于整合跨界资源：  
  - 郭帆联合科学院顾问夯实科幻逻辑，引入吴京等演员实现资源杠杆；  
  - 饺子通过彩条屋动画联盟共享技术资源；  
  - 张艺谋依托多年行业积淀，高效调度明星阵容与制作团队。

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### **启示：中国电影的成功范式转型**
他们的成功标志着中国电影从"导演中心制"向"工业化协作制"的过渡：  
- **文化自信**：不再简单模仿好莱坞，而是用中国叙事重构全球类型；  
- **产业升级**：通过标准化流程降低试错成本，推动可持续发展；  
- **观众觉醒**：以高质量内容取代流量依赖，证明"口碑长尾效应"的商业价值。

这三位导演的路径证明，在全球化与本土化的张力中，中国电影可以通过"文化内核+工业标准+时代洞察"的三位一体模式，实现艺术与商业的双重突破。


知乎直答（满血671B+联网+默认知识库）：
三位导演在各自领域取得成功的共同路径主要体现在以下几个方面：

**1. 文化根脉的现代表达**
- 郭帆在《流浪地球》中植入"家国同构"的集体主义精神，将"带着地球流浪"的故土情怀与"饱和式救援"的集体英雄主义相结合；
- 饺子通过解构传统神话，在《哪吒》中注入"我命由我不由天"的当代青年价值观，重塑反叛与救赎的成长叙事；
- 张艺谋在《满江红》中运用悬疑类型外壳包裹家国大义，通过层层反转强化民族精神的仪式化表达。

**2. 工业化制作体系的突破**
- 郭帆团队构建完整科幻世界观，联合国内外特效团队完成75%本土制作，建立中国重工业电影制作标准；
- 饺子团队耗时五年打磨1600多个特效镜头，突破国产动画技术瓶颈，建立三维动画工业化流程；
- 张艺谋采用"戏剧电影"拍摄手法，通过精密场面调度与沉浸式长镜头，在有限空间实现叙事张力最大化。

**3. 时代情绪的精准捕捉**
- 郭帆把握中国航天崛起与灾难记忆，将"人类命运共同体"理念融入星际叙事；
- 饺子抓住Z世代个性觉醒浪潮，用朋克视觉重构传统文化符号；
- 张艺谋在疫情后社会心理中激活集体历史记忆，以悬疑喜剧形式完成主流价值传递。

**4. 创作生态的良性互动**
- 三人均采取"导演中心制+专业团队协作"模式，郭帆与龚格尔抵押房产坚持创作，饺子身兼16职把控质量，张艺谋启用新生代演员激发化学反应；
- 形成跨类型互促生态：郭帆与饺子的票房接力彰显行业团结，张艺谋持续为青年导演提供创作支持；
- 均实现艺术表达与市场回报的平衡，《流浪地球》《哪吒》《满江红》分别开创46.8亿、50.3亿、45.4亿票房里程碑。

不入流美术

当年的星球大战也是差不多这样发展起来的，年轻的导演，比现在40岁的郭帆、冯骥、饺子都年轻的多

子虚乌有

请教一下d老师cd是多久？我每次问第一个问题可以，第二个就服务器繁忙了。

ternayark

子虚乌有 发表于 2025-2-14 14:32
请教一下d老师cd是多久？我每次问第一个问题可以，第二个就服务器繁忙了。 ...

知乎直答是满血的，有人测过了

怕知乎内容和中文扯淡论文干扰，把知识库关得只剩英文就可以了

闷吸

bankofsoul 发表于 2025-2-14 12:22
那好莱坞咋不再弄个复联出来呢？是不想嘛？

从钢铁侠开始，到复联4结束，复联宇宙搞了几十部电影了，其中叫好又叫座的电影比例如此高的情况下，你还觉得复联的工业化流水线成功不可复制？

phorcys02

Nanachi 发表于 2025-2-14 10:09
只有几个导演在试图工业化的电影圈能叫体系吗

英国人最开始搞蒸汽动力纺纱织布时候
全英国其他地方依然是手工工厂

马猴肥宅

这么说蛟龙行动好像也中了，但没爆啊，甚至还引人反感

还有那个二字游戏……确实也爆了，然后成贬义词了……

nukacolamania

闷吸 发表于 2025-2-14 11:30
这感觉不像全球文化产品的路径，都局限在国内，没有破圈的能力，更像国内爆火的路径 ...

好莱坞一开始也不是拍给全世界人看的

自己国内都火不起来，哪有直接面向国际的能力？

—— 来自 鹅球 v3.3.96

卡普空

Nanachi 发表于 2025-2-14 10:09
只有几个导演在试图工业化的电影圈能叫体系吗

等“传统”电影死差不多了就自然被逼工业化了，之前找几个明星就能随便骗钱的电影早就该死死了。
还有一堆高考只能靠两三百分的文化人怎么能搞出高分文化作品。本质上还是能力不足，招生制度需要改改了

—— 来自 鹅球 v3.3.96

动荡的远方

引用第39楼闷吸于2025-02-14 11:30发表的  :
这感觉不像全球文化产品的路径，都局限在国内，没有破圈的能力，更像国内爆火的路径

放屁，你是不认识冯骥还是不知道黑悟空，睁着眼睛tmd在这说瞎话

电影比不了游戏的海外营收纯粹是行销手段的原因，再加上玩游戏的习惯了各种配音版本，而电影对原音的艺术性有要求以及观众看字幕习惯不如游戏玩家而已

这更加说明了并不是我们的东西不好、老外普通人不感兴趣，而是这个旧的世界旧的体系必须砸烂


----发送自 STAGE1 App for Android.

dante小窝

电影工业体系应该说得是背靠国内这个大工业体系，通信电力交通物流这些基础设施，软硬件齐全的工业

—— 来自 鹅球 v3.3.96

动荡的远方

#电影票房#再来说下此次《哪吒之魔童闹海》的海外发行，主要说下北美地区，之前提到过，前期北美谈的还挺顺利，虽然很累但效果不错，一路加到300馆了，然后就是这个时间，国内破纪录的消息传播到了海外，这时候阻力就开始加大了。

国外发行不像国内，直接给影院，发个盘就完事了，是需要你一家一家的去谈去签约，本来就特别的劳心劳力了，再遇上鬼佬们明里暗里的打压，就更难做了。

这个时候得感谢下海外的留子们，真的帮忙大忙了，发行怎么谈都谈不下来的时候，留子们就开始一个劲打电话给影院，老外不给排片，那留子们就不停打电话，打到排为止，老外不给IMAX，海外华人与留子们就直接去组织IMAX包场，反正就是给我排哪吒2放IMAX。

也就是靠着海外发行的不断努力，以及海外华人与留子们的大力支持，《哪吒之魔童闹海》才能顶着老外明里暗里的打压，硬生生从《美国队长4》嘴里抢下一块肉，创下华语片自主发行以来的最高纪录。

这里就不得不再提下电影里那段【若前方无路，我便踏出一条路！若天地不容，我便扭转这乾坤】，在海外工作的发行人员与海外华人以及留子们，也都像哪吒一般，想去试试能不能改变这个世界。

----发送自 STAGE1 App for Android.

秦南心

Nanachi 发表于 2025-2-14 10:09
只有几个导演在试图工业化的电影圈能叫体系吗

外包能力世界第一已经说明了人才储备技术储备都足够，
缺优秀导演，但产业技术发展又太超前，导致能总领这么多资源的导演必须有一定的社会地位经济实力，但反过来能掌握这么多社会资源的人又不愿意做内容创作，一般只是纯做管理岗。
如果产业没这么超前的情况下有较多的有闲阶级，比如电影新浪潮时代井喷的电影创作可以很好的培养人才的导演能力。

Sacross

事实其实是国内电影工业化连第一步都还不能算是跨出去了

之前流球主创在电影节技术论坛讲过，国内拍电影特别是大片的工业体系都没建成，最简单的例子就是演员工作人员吃饭，那么多人什么时间点吃饭在哪儿吃饭怎么分多少人安排这种事都要重头开始规划安排

这玩意儿可不是说单纯能靠其他行业发展能解决的

—— 来自 鹅球 v3.3.96

nanrendu

Nanachi 发表于 2025-2-14 10:09
只有几个导演在试图工业化的电影圈能叫体系吗

国家重视就会提供技术支持。
因为中国传统文化的运用，不是一朝一夕能办到的，这些人还太年轻，从他们的艺术表现形式上，能看到来自日本和欧美深刻影响。
黑神话悟空也好，哪咤魔童也好，背后都能隐隐约约感觉到有人做传统文化上的支持。
很多人可能没有注意到，官方提到文化复兴已经提了好几年了。

—— 来自 鹅球 v3.3.96

格林达姆

闷吸 发表于 2025-2-14 11:30
这感觉不像全球文化产品的路径，都局限在国内，没有破圈的能力，更像国内爆火的路径 ...

对得起自己，保证作品质量，能在国内占鳌头就够了

至于火到国外，，当然自身的营销也要做足，但作品本身如何如何甚至都既不是充分条件也不是必要条件。要是有朝一日有什么瓦努阿图国民神作什么布隆迪名导，我相信泥潭并不会有多少人感兴趣。但如果是在某个奇怪世界线里，我们家里的机器猫娘女仆都是说着南岛语或班图语的进口货，那肯定就不一样了