婆罗门
精华
|
战斗力 鹅
|
回帖 0
注册时间 2014-12-11
|
本帖最后由 肉搏光头 于 2023-7-16 13:43 编辑
虽然没具体去听,但大家都知道黑人音乐在欧美音乐界占据半壁江山,那这是为什么呢?
Blues的起源大家听一下歌词就知道,都是在说黑人们每天的苦役生活;Jazz起源于新奥尔良,为什么呢?因为那边是法国控制更有人性一点,允许从非洲来的黑人们保留他们原来的文化,而他们在有人过世去墓地时会是家属亲朋和一个小乐队演奏悲伤的音乐,但是回家的时候其他人就会拿着各种乐器加入,音乐的基调也变得更加欢乐,因为他们的文化不觉得死亡是结束,所以每次回家的时候就是一大堆乐器彼此各种配合,爵士乐也随之而生,所以我们现在也会有黑人抬棺专业团队的梗;而soul灵魂乐是怎么回事呢,因为其他地区的黑人必须去基督教教堂,因为被奴隶主拉着你不去也得去,然后他们就会唱福音音乐Gospel,所以后来黑人音乐家就想,我们可以简化一下爵士乐,不要那么多乐器向蓝调靠拢,所以就有了Rhytm and blues节奏布鲁斯,福音音乐的和声加入了就有了Doo-Wop,然后就到了猫王/摇滚乐出场的时候了。
美国人都知道黑人器乐有独特的节奏感,人声演出能够振奋人心,但是这些不好卖嘛,白人擅长的古典乐又曲高和寡,所以在前摇滚时代是让黑人演奏白人唱,就是上面坛友提到的standards还有Vocal Jazz人声爵士乐,然后这时候唱片公司就来主意了,我们让白人来唱黑人音乐不就行了,猫王就上线了,然后这个口子开了之后音乐整体也变得更激情了,所以R&B的人声演出也往这个方面靠,于是就有了灵魂乐。60年代白人音乐家就开始全面地学习开发嘛,然后他们就发现白人擅长把音乐做得更动听,更朗朗上口,演奏更加舒适,他们那里叫做Catchy/energetic,所以那种更流行的摇滚就是英伦四杰,人声流行乐就是沙滩男孩,蓝调在摇滚化之后就是克莱普顿、齐柏林飞艇、黑色安息日、深紫这些,都是典型的白加黑音乐形式。
我前面说了白人擅长古典乐,那这条线这时候怎么走呢?民谣/民谣摇滚黑白实际上都有,只是成名的白人多,然后美国艺术界那时就是鲍勃迪伦一派安迪沃霍尔一派,安迪沃霍尔一派就是召集各种搞古怪艺术的人,然后著名的地下丝绒乐队就诞生了,双主创John Cale就是擅长古典乐,Lou Reed则很会写歌和实验性质的吉他乐,之后30年的独立/地下音乐都能追溯到他们这里,所以白人音乐就是很流行或者很艺术的音乐形式,后面那些音乐流派就太多我说不完了,那么这些跟坎耶又有什么关系呢?
在黑人音乐走向主流的时候,如果有艺术家既擅长黑人音乐,又能吸收白人音乐的要素,那就能变得更流行了,60年代就是Motown摩城厂牌,70年代的Steive Wonder/Marvin Gaye,80年代就是著名的MJ还有Prince,MJ当然是把R&B变得更流行,Prince的本事就是特别擅长用电吉他作为器乐,摇滚化了R&B,而坎耶就是说唱界的那个人。大家都知道说唱是在70年代纽约街区诞生的,在CIA让毒品扩散/尼克松里根搞毒品战争这套组合拳下,黑人社区就被引爆了嘛,然后大家在聚会中发现只要把唱片的一个片段不停地循环(尤其是Funk这种不断重复的音乐),就能制造出一种想让人跳舞的节奏感,所以说嘻哈就包括了霹雳舞,然后刚开始的时候因为这是真街头艺术,大家都只有唱片而已,没办法扩大伴奏的形式,所以这时候都是追求说唱的发展,像是押韵啊说唱发音的流畅啊,但是随着音乐发展制作人也开始有空间能发挥了,所以这就是坎耶的本事。
在03年左右说唱已经开始有几个更偏重表现音乐本身的流派出来,然后坎耶先是在04年拿出他招牌的Chipmunk Soul,就是本来R&B元素只是在曲子的副歌部分唱,但现在他使用变速后的灵魂乐采样,整首歌听起来就不那么街头更加舒适了,然后他就一路让说唱更流行化,07年加入电子乐元素,10年My Beautiful Dark Twisted Fantasy就是把管弦乐、吉他、实验性的流行乐元素共治一炉,彻底奠定了说唱的主流化,所以楼主不习惯很正常,因为坎耶他在音乐史上的角色就是做黑加白音乐。那么说到最后来听点歌吧,那就选说唱界最著名的白人艺人Eminem好了,我想这首歌坛友一定想听的:https://www.bilibili.com/video/BV1vr4y1Q7Gc/ |
评分
-
查看全部评分
|