本帖最后由 astrayveller 于 2022-1-15 13:45 编辑
看到游戏区有人倒垃圾我就感觉恶心。所以就把吹哥对于F2P游戏的演讲搬运了过来
本文全文转载自吹哥的演讲https://www.youtube.com/watch?v=AxFzf6yIfcc&t=2s
以及中文翻译https://www.bilibili.com/video/BV1yW411K7yD
感谢感谢吹哥Jonathan Blow的精彩演说以及B站UPOyVaAvoy(UID:15056950).
首先吹哥先从电视剧开始讲起——一小时"戏剧".将时间调回80年代,像是"无敌金刚"而非现在的绝命毒师、火线等等电视剧。
今天的电视剧比70、80年代的好是绝非出于偶然的，因为它们发生了[结构性变化].当时的电视剧有两个要求：
1.广告插播
2.广告联卖(指在电视广播网不经手的情况下,各电视台和广播电台直接对外销售电视和广播节目的经营权。) 有点像小时候每个电视台都放柯南、西游记还珠格格但是集数不同(笑
既然你知道你要插播广告,所以你必须从一开始调整叙事结构。你的首要目的是让人守着电视机看完广告,那么设计理念就会变成"我们如何在广告开始前最大化观众的乐趣让他们看完广告或者至少广告结束调台回来".那么就会变成"哦,我们要在广告前加入一个惊现情节,让你不知道接下来会发生什么,但你很想知道".
第二点,电视剧投资很大,在首播之后一定会期望卖掉给其他电视台继续回本.当时人们认为,为了避免让联卖电视剧的观众感到疑惑,不能让任意两集之间出现矛盾.那么联卖就会对作品开始进行限制——剧中的世界不能发生真正的改变.在每一集的结尾你需要"重置"整个宇宙,这样让你看哪一集都无所谓.
这两种限制都使得电视剧的拍摄不再是一种艺术表达的实践.而让它变成了一个工程问题.当你拍摄一部电视剧时,你在想如何可以设计一种叙事,以及如何展现它才能让人看完广告,同时还要让它和这部剧的其他部分有互换性.当你符合这两种限制时, 创意的空间就被锁死了.
除了结构上的侵害性之外,这种创作模式还会改变你和观众的关系.如果你要拍一部电影,一旦观众买了票,走进电影院,你就从它们那里得到你想要的了.现在轮到你去作为创作者履行你的合同义务,给人们一个值得他们花钱的体验.这里面有一种单纯性——你的职责是尽你所能,去给人们带来最好的娱乐.
而它在电视剧那样的行业中发生的变化就是.你不再把观众当成你的朋友来对待,因为在观看过程中你对他们有所求.你希望它们留下来看完,所以在一定程度上你更像是在"操控"他们.
在一个真的戏剧中,你想要创造美丽的,戏剧性的,抑或是悲哀的事物,至少是某种有真实性的东西.而在虚假的"戏剧"中,你想要让人们相信他们看到了一个美丽或者悲哀的事物,但没有真正的危险.因此可以说是在欺骗观众.
而这种模式改变了.最知名的应该是HBO,作为付费电视台他们不靠广告费和联卖盈利,所以他们可以拍摄更硬派的电视剧,比如监狱风云(Oz),黑道家族(The Sopranos)。现在我们才会有权力的游戏这样的剧。
人们之所以喜爱这样的剧,是因为剧中的世界可以改变.重要的事情能够发生.
所以并不是说你是一个好作家/导演 就能在那个年代拍出更好的作品.因为两者从结构上就不一样。
同时还有一个附带效应——人们对于电影和电视剧的看待标准不一样。不管电视剧中有多少糟糕惊人的东西,也不会受到真正的批评(毕竟是免费看的电视剧)
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沪公网安备 31010702007642号 )
发表于 2022-1-15 13:19
这篇我看过了。
我等着把这个收到汉语词典的时候
感觉人贵在自知之明，真的没必要强行去洗
