本帖最后由 短流苏 于 2020-6-21 10:24 编辑
相比文化活动, 更适合给这次活动的下定义概念应该是经济活动. 虽然严格来说多种成分混杂其中, 但说它是商业运作下产生的一场混杂着欺骗与无奈的闹剧, 想必大多数人都认同.
前不久官方的新闻正式把”第九艺术”这个名词搬到了台前, 很难想象游戏业不是因为近几年展现出的经济价值而被其青睐有加, 全世界范围游戏产业产生的经济生产总值如今也已经超过了电影行业.站上台前的它也一次又一次地向我们展现了它背负的枷锁. 曾经游离在边缘的它,简陋, 渺小, 被主流文化忽视, 但它至少在我心中象征着乐园的入口.
就游戏发展的这数十年的简短历史来看, 主流社会绑架它的事例不曾间断过, 比较著名的应该是被成为”雅达利大崩溃”的事件, 我年纪尚轻, 没有亲自经历过它, 只是简单看了些资料, 何况商业公司把游戏的盈利能力狠命地压榨, 如今也被认为是”理所当然”的事, 不过有时会裹一块遮羞布, 有时干脆赤膊上阵罢了. 但这次事件性质有些不一样, 因为这款游戏的名字叫TLOU2, 出品它的工作室叫顽皮狗, 负责站台的是世界上几乎所有的媒体, 在之前大多数人都对它们抱有很强的信心. 这款游戏在大多数人设想之中应该是一个乐园的入口. 同样是带有欺骗性的产物, 有些角色顶多是翻起一朵小浪花, 扮演简单的丑角, 这次的希望之星有着优良的背景, 庞大的势力, 是我们能够信任的权威, 然后它下场了.
我最喜欢的一部经济类电影是<大空头>, 它是介绍08年次贷危机的喜剧性纪实片, 前不久回顾其中片段的时候, 我偶尔有爆出夸张的笑容. 记得之前观看的时候总是皱着眉, 带着苦大仇深的严肃态度在消化它给我的冲击, 现在却是带着一股戏谑态度接近它, 简单的说, 就是在看热闹. 这次事件的结构和大空头介绍的次贷危机在我看来很是相似. 同样是代表着幸福与希望的第一方, 代表着权威的评级机构, 还有被蒙在鼓里的第三方. 在理想化的结构中, 前两者应该是互相制约的. 电影里有一句来自评级机构工作人员的台词相当直白:”若是我们不给它们优良评价, 它们转头就找隔壁提交材料了.” 结构化的后果有时会让人感到僵化与不适, 有时候能保证应有的底线, 各有利弊, 不过这两次的事件实际上是一个结构粉碎与否定了自己, 移动到另一个结构之中了_____第一方与评级机构相互交融, 纠缠在关系与利益的纽带之中. 评级机构心中无奈么? 当然, 但它心想, 这又能怎样呢?
这次事件过去之后, 波澜慢慢会消散, 游戏公司依然是那个游戏公司, 游戏媒体依然会存在, 此后依然会有着一次又一次的叹息在电子束堆积成的信息流之间回响, 这也和次贷危机相似, 与其说是次贷危机, 不如换个直接的名字__信任危机.
艺术是什么呢?
它曾经一直被哲人, 诗人, 画家视为超越世俗的理想乡, 向神明回归的上升之路, 文艺复兴之时又成为了铺陈天堂与人间辉光的幕布. 黑塞在小说里将它形容为从在生命之流中打捞出的水晶, 他的原句美地让我纳头便拜. 即使是在被科学和理性祛魅之后的20世纪, 艺术在很长一段时间都被冠以揭示真理的还乡路之名.
据说早先艺术和技术用的是同一个词, 这俩概念不分家. 之后随着劳动力分化, 艺术逐渐与不关涉物质生活的情感作品变成同义词, 许多流传下来的作品都是因服务上流社会的意志而产生, 一些艺术品的制作难度也极高, 文艺复兴之后, 生活在宫廷贵族里的它, 变得”高雅”了起来. 这段宫廷学院的日子持续了几百年, 直到十九世纪发生了一次转折. 当时的文化精英面对学院派艺术的沉闷刻板, 和生活世界的剧变, 开始不断进行打破传统的活动, 诗歌有波德莱尔的<恶之花>, 和后来的艾略特的<荒原>, 它们基本脱离了主流社会, 绘画有马奈到莫奈的印象派, 起初被市民社会接受, 再到后来的象征画派, 立体画派, 也逐渐迁移出了主流社会. 音乐方面也诞生了无标题音乐(比如C大调第四奏鸣曲), 到之后的无调性音乐, 也走上了脱离主流社会的进路. 总之, 这一百多年里, 艺术被赋予了文化先锋的角色, 它超越尘世, 与它相伴的是判定范围狭窄越来越的精英群体, 艺术似乎真的被从大众的生活里割裂了出去. 实际上艺术一直还是那个艺术, 没有活跃在风口浪尖的其它角色也一直存在着.
<诗经>的源头是平头百姓的民谣, <荷马史诗>一般被认为是希腊的许多流浪歌手集体创作, 中世纪也有流传极广的<亚瑟王传奇>, <尼伯龙根之歌>, 这些诞生于普通民众中的作品绝不曾被赋予过文化先锋的含义. 它们只是普通地描绘了生活中的美好愿景, 一直荷载着精神的理想乡的角色. 包括中世纪教堂里的玻璃彩绘, 也是引导不识字的大众认识上帝的图景. 只是后来随着文化阶层的分裂, 历史话语权更强的精英与权贵将围绕在它们身边的许多作品保留了下来, 同时代的民歌民谣都散佚在时空中了. 就精神层面来看, 精英艺术的”高雅”很难站得住脚, 你做得人, 我做不得人?
也就是因为文化先锋这个念头一直横亘在创作界, 这近百年的文艺界有不少人, 不少运动总在追求无止境的创新.上个世纪的不少文艺创新活动背后也确有相应的情感表现意图, 但那发了疯的创新活动最后的代价就是不能被人所理解, 毕加索也有发出过自己的作品并不是为了图求大众理解而创作的言论, 这是他的自由, 因此我也有不欣赏他的自由. 中国古代的诗歌从乐府的四字扩展到唐诗的五字到后来的七字, 这类体裁的变更本身是为了扩张其表现力, 这一百多年为了创新而创新的想法, 最后终于几乎掏空了创意.
其实艺术一直都只是想给生活里创生一个美好的理想乡, 它和体裁创新的关系不见得有那么大. 它也没想着要脱离普通生活, 所谓”为艺术而艺术”的观点实际上里头纠缠着前一两百年许多艺术家想要逃避生活与政治晦暗色彩的诉求. TLOU这次的创作团队, 抱着做出艺术品的观念剑走偏锋, 那割裂的叙事手法最后讲好一个简单的故事了么? 我们离开上个世纪才数十年, 有不少被文化精英追捧的作品, 在久远的未来仍要被埋在时空的尘沙之中.
游戏算不算艺术作品? 至少我的答案是肯定.有<苍之涛>的车芸, 有高中的<滚5>, 有<FF15>的旅游环节和跳跳乐___顺手塞点私货, 有<画中世界>, 有<Sayonara wildheart>, <XB1>和<XB2>我也很喜欢, <FF7RE>克劳德舞蹈那段更是让我想拍手, 太多了, 不列了. 今天早上搜<极乐迪斯科>资料的时候, 在知乎还看见了来自制作团队的一句发言____它就像是苏联寄出的最后一封信笺, 这句话真是太美了.
如今的游戏的确是混杂了很多商业相关的元素, 大众化商业作品里差强人意的元素也很多很多, 我想找一款能让自己沉浸下去的游戏越来越难, 但我依然认为它是我休憩的一个数字乐园,艺术创新我也很喜欢的, 但让它在该来的时候来吧, 早产儿容易变得畸形, 请有能力的制作者们认真对待自己的它. (唉, 感觉自己说了一通废话, 很大概率以后的游戏还是这么磕磕绊绊的往前走, 说不定Neil依然觉得自己是对的, 甚至以后市场也觉得他是对的)
关于现代艺术的一些看法见仁见智吧, 实际上我很喜欢康定斯基的画, 但你说<嚎叫>它好在那里我真是摸不着头脑, 除了以60年代学生运动做背景, 我想象不出来还有其它的理解方式. 这两天有些媒体在可以营造出艺术和大众之间的裂痕, 用艺术的曲高和寡特质来堵观众的口, 实在是很让人反感, TLOU在剧情上有很多逻辑都不通的关节, 这两天很多媒体表示这是艺术叙事的伟大创新, 创新和艺术这两个词被这么随意地使用, 太不合适了. 艺术在我看来就是个很普通的事, 总给它套一个曲高和寡的外壳端着, 累不累啊, 古典听腻了我去听听现代流行乐觉得它真是太入耳了, 手边端着一本名著同时也可以打打简单的游戏, 或者看看网络小说. 贵族思想实在是很无聊的东西, 不肯直面该接受的批评, 做你不懂状云云, 都是遮羞布罢了, 好的作品就该去接受批评.
啊, 最近还在想一个事, 之前看虚幻5介绍视频的时候, 我体会到的激动和兴奋情绪也并不比我在艺术作品里收获的少, 可能这之间有些区别我没感受到? 但想来制作者也有抱着制造美好的结晶的念头, 虽然其中夹杂着经济活动. 艺术和技术以后还会聚合么?
(半夜写完之后觉得之前的标题太巨魔了, 本身是想表达一下关于文艺活动如今让位给经济活动的怨念, 后来写着写着偏题了, 干脆改了题目)
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发表于 2020-6-20 21:03
艺术之说更多在于展现不同形式 就像有评价人给烂剧烂小说站台一样 倒不如说这样的发展趋势正是步了通俗艺术的前路 随着市场扩大资本操控的力度也会加大 只能说地球上没有新鲜事 一切你所见者都只是历史的重演罢了
