本帖最后由 此方樱 于 2025-1-5 22:59 编辑
※本文纯属闲聊性质，如果有人能因为这篇文字而去补番的话，我会很开心的。 ※本文以实际观看感受为准。 ※本文提到的番剧是本人实际全部看完，若没看完会注明。 ※本文可能含少量剧透。 ※本文仅代表个人观点，因为能力有限，难免会有疏漏。 ※本文目的之一就是查缺补漏，如果有我未追但是觉得不错的番请务必告知。 ※所以本人未提到的番不代表不好看。 ※本文提到的作品仅针对TV动画作品，一切评论不针对原作。 ※本文提到的都是本季完结日番，不含不满10分钟的短片，请善用CTRL+F。 ※本文内不会涉及作画技巧等上级向漫评，纯粹为低水平杂谈，想到什么说什么。 ※无人校对，自己也懒得校对，错别字可能大量发生。 前言 □ 买了PS5 Pro。虽然目前正在打的游戏用旧的PS5也足够了，甚至还想玩2D复刻旧作。想着2月底会出《怪物猎人 荒野》，正好现在价格也来到了含税后原价的水平，想着换就换吧。而上次PS4换PS4 Pro的时候正好是为了《怪物猎人 世界》。当时还买了限定机，到换PS5的时候想着出了回血，没想到就在那阵子光驱坏了，也就作罢，当个收藏吧。 □ 惯例，打个广告，欢迎加群149519307。 提要 □ 此文章主要会提到以下完结动画（纯主观、同级别标注内排序无先后）： 【推荐】急速车魂 S2，12，赛车、女人不要挡着我看车 【推荐】噗妮露是可爱史莱姆，12话，儿童xie典 【推荐】胆大党，12话，能力乱斗 【可看】魔王2099，12话，能力乱斗、打工魔王 【可看】死神 千年血战篇 -相克谭-，14话，少年向、情怀向、B格 【可看】地错5 丰饶的女神篇，15话（11话之后播出时间待定），能力乱斗 【可看】依靠最弱辅助职能【话术士】的我统领世界最强氏族，12话，能力乱斗、腹黑 【可看】乱马1/2(2024)，12话，轻喜剧 【可看】谋杀之谜 亡者的秘密，6话，悬疑推理、学动画3年 【一般】蓝色监狱 VS. U-20 日本代表队，14话，足球、狂气 【一般】神选God.app S2，12话，能力乱斗 【一般】夏目友人帐 柒，12话，治愈、妖怪 【一般】Love Live! Superstar!! S3，12话，偶像 【一般】Re:从零开始的异世界生活 S3 袭击篇，8话，能力乱斗 【特色】2.5次元的诱惑，24话，cosplay、福利、少年向？ 【特色】新网球王子 U-17 世界杯 半决赛，13话，能力乱斗 【特色】机械手臂，12话，能力乱斗 【避雷】精灵幻想记 S2，12话，穿越、龙傲天 【避雷】柔光魔女股份有限公司，12话，社畜马猴烧酒 正文 □ 这个季度好像找不到什么引子了，几年前也把《Love Live》从头说过了遍，按照有点历史的内容来说，难道要我说《夏目》？嗯……那干脆来个情怀一锅炖吧。
□ 而要说到我这个年代的阿宅的情怀来说，不可避免的会对《急速车魂》（《头文字D》续作）、《死神》、《乱马》、《夏目友人帐》（这个算是后进了）、《Love Live》、《网球王子》这几个IP产生无法转移的关注，就算明知是屎也得吃，世俗把这种愚行叫做情怀。而其中对我这个魔都人来说，最有渊源的还得属《网球王子》了。
□ 现在的年轻人已经体会不到的在电视上看动画片，在80、90年代扎扎实实地培养了一代人，组成了我这个年纪的人的共同记忆。全国各地不分阶层，但凡是年龄相近没话题了，聊聊小时候的动画片总不会错。这也成为了如今经济下行下，新兴势力的谷子经济所埋下的最早的一颗种子。和电子游戏是电子毒品类似，海外动画片以不同的角度被盯上，在如今被热捧为（经济）希望之前，流行了20多年之后，因为政策动向，2002年之后就没有新的动画片被引进了。而当时的禁令只不过是在黄金档要确保国产动画的播出时长，但草木皆兵的国企们想必也不会不识相不讨好地去冒险。从2002年无休止地重播那些经典海外动画之后4年，如平地惊雷，上海SMG宣布引进《网球王子》，并同时大兴真人活动、真人剧改编、周边一条龙运动，想要学习11区打通上下游的盈利模式，对于我们这些喜欢看动画的，无疑是一阵懵懂的但确实带有兴奋感的新风。
□ 当然《网王》本身开始风靡并席卷动漫市场要更早几年，差不多03、04年成为了阿宅们的通梗，有事没事“马达马达达内”已然成为了习惯。如今想想《网王》在天朝的渗透比想象中更加透彻，我第一次接触《网王》动画是有同学神秘兮兮地把他的带正经包装的盒装DVD一卷一卷地借给我看。那个年代是能够获取动画资源最百花齐放的时候，而且那个最具互联网精神的时代获取门槛也十分低廉。只要有电脑，无论是去小商贩那买5块钱一张的碟，虽然还只是DVD5，但50集动画2至3张碟足矣（我只买过2、3次）；还是有稍微隐蔽一些的专门刻盘的店，可以根据你的需求集数刻录到DVD上进行更实时的追番补番（因为当时网速关系，还是叫店家刻录最快最省事，我最终刻录过上百张盘）；或者找到当时的种子分享网站贪婪大陆或者极影，直接下载资源最全。在这个环境下，我同学那个带有正儿八经的包装，一张只有2到3集的DVD还是惊艳到我了。即便到现在，正版DVD也依然是价格高昂，想想当时我同学必不可能是买的正版。但这种包装的D版想必也让他下了血本，估计得当大几个月的家务小能手了。虽然也不是没考虑过他家可能是土豪，但是没有正版引进封面却用简体中文，让我想起了当年作为无知少年的我几乎用了正版价格买了FC、GBC烧录游戏的痛。
□ 上海SMG大概也是基于《网王》的在民间的人气——当时上海SMG有一本官方动漫杂质《comic station》，也是我的爱读杂质，初期的小编是一群真正的阿宅，包括配套的官方动漫介绍节目，会每天播出动漫新闻和简介在播的11区动画，有点类似如今短视频里的XX讲动漫——并且想再次创造《灌篮高手》那样的热度，所以才在2006年破天荒地引进了《网王》吧。而对于早已离开了电视平台的我，对于能够在电视上正儿八经地看到11区动画片，更多的是一种兴趣被肯定的欣慰。2008年2月，广电总局下令，全天任何时间不得播出境外动画作品。之后上海SMG还想在真人剧上努力一把，便再也没什么波澜了。
□ 于是20多年过去了，《网王》漫画没有结束，动画也还在出新。只不过与当年万人崇拜的《网王》不同，如今的《网王》更多的是一个梗动画，一个笑话。大伙就在看《网王》还能玩出什么活，好能继续看笑话。但是让我不解的是被看笑话也能赚钱吗？到底是谁在买单啊？就这粗制滥造的动画，真的能让粉丝满足，促进周边销售吗？这动画真的是粗制滥造……粗制滥造啊。上一部的时候就讲过，由于人数上升，各个选手的技能展现时间被压缩，只能象征性的展示，回合制的套路，再加上万年不变的观众欢呼背景墙（真的是永远同一张图，敌我双方的观众甚至就是同一张图的改图），制作组或者说投资方简直就是确信犯，愉悦犯，是在比谁看谁的乐子更多吗？
□ 所以总的来说，如果不是吃了情怀这坨屎，请务必远离《网王》动画。
□ 而要说情怀最大的，那还得是《死神》。当年说要花4个季度的时间把最终章《千年血战篇》完全动画化的时候，还抱着一定的疑惑，如今第三个季度已经完结，心也落了下来。我还记得《千年血战篇》第一个季度如惊雷般炸响，极高质量的画面似乎把大诗人的思想给完全还原了。再加上对剧情细节上的修改也把当年漫画没有处理好的地方稍微补救了一下，所以作为动画党初见极其惊艳，甚至都想去补当年落下的漫画动画了——还好没有这么做。洋洋洒洒来到第三季，万解无效的灭却师们逼格也在逐渐往下掉，与死神们开始了愉快的回合制换人活动，你打死我几个，我打死你几个，你技能无效我几个，我又耍新活几个。多少也有点套路疲劳了。再加上剧情实质上并没有太大的进展，投入战斗的一护也没有多少表现，整个第三季只能说是过渡。只能说其中穿插的角色过去在感情渲染上不过不失，叙事还算比较扎实，所以观感也并不能说差，差强人意吧。
□ 而要说情怀最久的，那得是《急速车魂》。毕竟《头文字D》是这几部里唯一一部正儿八经在电视上追着看过的。不过小时候对《头文字D》并没有多大兴趣，一方面当时作为普通工薪阶层家庭来说，车这个东西还是太高级，更别提开车和比赛，单纯的作为现实题材这种现实过于遥远，但又不像架空世界冒险，反而能令人向往，另一方面动画的人设也好以及当时跨时代的3D车模也好以及动画组最用心的挂挡换挡与汽车动作也好，很难撼动我这么一个小学生。反而印象最深的是那些花花绿绿的真人ED。作为相对来说在比较封闭环境下成长的我，哪能见到这种像牛鬼蛇神一样的MV。到现在想想，在ED里放真人的动画，大概也不超过3部吧。
□ 所以到开始正儿八经看了好多动画，发现比起花花绿绿的画面，最让我沉醉的还是剧情内容塑造之后，《急速车魂》1季那令人心里挠痒痒的比赛塑造，令我欲罢不能。由于画面技术提升的正面赛车描写以及恰到好处的解说与观众反应，以及除了主角组之外丰富的配角组表现，甚至有些故意不去描写主角的悬念放置，无疑都增加了主角龙傲天的爽度。1季度一共写了两场比赛，而2季度更加变本加厉，一个季度花了8集写了一个比赛，2集写了《头文字D》惯例的恋爱剧情，剩下2集写了下一场比赛的开头……然后戛然而止一点小结都不做，直接完结官宣第三季。简直……简直太不负责任了。在其他片里可能看到可爱的妹妹仔还会呵呵呜哈哈，在这片里唯一的想法就只有女人你快走开，不要挡着我看比赛。更何况这季度仅有的过渡回还有XXN剧情，特别令人反感。（二次元妖女佐仓绫音功绩+1）
□ 由于在前八集看着实在心里痒痒，我甚至花了一个周末把《头文字D》第一部（24话）从头看了一遍。不得不说动画的故事、比赛塑造确实扎实，怪不得如同《灌篮高手》一样，如今玩或者玩过改装车的基本都会视《头文字D》为精神依托。除了比赛描写一流之外，其中的专业成分也是一大亮点。以及其中的几段感情故事也欲说还休，特别青春。当然有一点我是比较惊讶。出名的夏树爸爸活在第一部里就有明确倾向性的台词描写，碓冰车手佐藤真子也对池谷前辈直说请拿走我的处女。这种现实且露骨的台词反而在如今的动画里看不到了。到底社会在进步还是在退步呢。
□ 虽说当年的我对《头文字D》并没有什么兴趣，但也可能只是我主观认为而已。如今自己开的车是丰田，谁知道是不是隐藏在心的犄角旮旯里的什么起了作用呢。
□ 其实论原作时间跨度上最久的，应该是《乱马1/2》。动画最早在我出生的那一年播出，因为内容有部分青年向的画面所以大陆这边并没有正式引进。港台则正式引进过，所以在港台辐射圈内的同学应该是在电视上看过，而我就没有了。但《乱马》这个IP本身影响力很大，在我还没正式接触ACG的小学时代，那些偷偷传阅的作品里，《乱马》就占有一席之地。而我对《乱马》的初次接触就在我表姐在我家落下了一本单行本（应该是盗版），我随手翻阅看到有一格乱马刚洗澡完裸露上身到站在冰箱前，那个裸露的胸部弧线带我到达了一个全新的世界。小时候我上下学距离特别近，基本两点一线没有什么机会接触一些东西。在这种相对来说比较封闭环境下成长的我一直以为自己的性启蒙是在有了电脑之后，无意中下载到了一部里番(当时正在扫番，而发布这个资源的并没有说明是里番)。但是深挖一下，谁都不知道自己的性启蒙是在更深更早的哪个时候。
□ 所以我一直是对《乱马》有一种迷迷蒙蒙地憧憬的。但由于这段记忆被尘封了起来，所以之后并没有特别去找旧动画来看。这次的完全重置也算是了却了一个心愿。
□ 新动画稳扎稳打，角色糯糯的很可爱，整体风格还原得不错，高桥留美子的段子到如今也没有褪色，不愧是当年1人对战少年JUMP车轮战的豪杰。就是由于表现规制，其中上身裸露的镜头虽然没有强行穿衣和谐，但也确实和我当年的记忆一样，没有细节，仅仅有弧线，而我已经不是当年那个懵懂的我了。听说旧动画是有细节的，所以到底社会在进步还是在退步呢.again。原本挺棒的动画，但在隔壁《福星小子》的超高水平重制之下，无论是角色动作还是画面色彩表现，包括一次出半年的动画量都全面碾压《乱马》重制，显得有些小家子气了。而且由于设定上绕不开中国，所以故事也不可能去掉中国元素，但是在一些细节部分去中国化，也是不太理解。
□ 接下来两部情怀按资历要算《Love Live》了。对于这个系列，之前有写过比较详细的历史与我的情怀，有兴趣的可以翻翻之前的文章。而这次《superstar》3期，比起动画本体，我更大的发现是偶像厨们对于作品看法。《Love Live》这部作品从孤品到先进再到现在的后进，着实是有点唏嘘的，从橘色奇迹到登上红白好像还是昨天。如今的《LL》更像是一群提纯粉丝与乐子人的盛宴。或许乐子人都没多少了。所以我最大的惊讶是居然有人会正儿八经的谈论这个片的剧情。因为《LL》从缪斯时代开始，和日常喝茶片一样，根本没有剧情啊，一个队9个人，2个季度平均每人就2.6集还要有共通线根本就只能走个流程讲不清楚啊。在无菌室卖卖萌卖卖MV就是全部了啊。什么《superstar》2期做成了一坨，是最低谷，这个不能带脑子看的片根本没区别啊。以前卖歌做MV是很稀奇的，到现在不稀奇了啊。质不行只能走量，所以我也很开心地看到《superstar》3期终于玩着命的加歌加MV，从以前2集甚至3、4集没有一首歌，到现在几乎集集，最长不会超过2集必都有一首歌，也算是进步了。当然因为上海偶像的存在，这季度终于把外景拓展到了魔都，有不少的上海方言内容，也算是一种魔都杀必死了。《superstar》从一开始不固执坚守9人团，角色削减导致的单季观感提升是直观的，每个角色终于可以有完全的个人回，说得清楚了。结果2期脑袋一拍又回到了9人，新角色有什么突出的吗？没有啊。再结果3期干脆破罐子破摔加到了11人，别说展现每个角色的魅力，以前的角色都成背景板快忘记了呀。
□ 但无论如何，最终3年生毕了业，最初的5人跳了最初的歌。也算是结了一个不过不失的尾。但是这无限弱化“LoveLive”竞技要素，在这个传统模式下的动画大概要成为绝唱了吧。目前最新的企划是VTB，也已经有一阵子了，可以说是那啥都吃不到热乎的。整个系列如果不做什么突破性改变，是不会停止这股颓势了。
□ 不只是《LL》，在经过偶像IP大爆发年代之后，大家都找不到新的出路。看看和隔壁《爱马仕》，哪个骆驼能在沙漠里走得更远。（怕是爱马仕）
□ 但鼓舞人心的偶像是必要的存在。手里的打call棒连着的是心与心的通道，即便是虚假的，流到心里的暖流是不会骗人的。
□ 温暖人心的除了偶像，还有像《夏目友人帐》这样的治愈系动画。治愈系动画很少，原因很简单，很难做。治愈和无聊瞌睡之间的差距很小，即便是相同的故事，演出分镜上稍微偷懒，各 部分时长没有拿捏好，得到的结果完全不同。换句话说，治愈系动画是最能反应主创们的想法与是否在偷懒的。
□ 对于《夏目》的情怀，印象最深的还要属当年视频站还能搬运的时候。由于播放时间相近，先《夏目》后《银魂》成了连续观看的习惯。所以在《银魂》开头弹幕里总有不少“从夏目那边过来”，导致不看《夏目》的观众开始心生不满，开始了口水大战……嗯，这算情怀吗……当年的这种不和谐拉长了时间尺度，放到现在看也酝酿出了一些温馨的气味。当年一起看动画的大家已经不在了。或许这些温馨里还有一丝寂寞。
□ 《夏目》动画洋洋洒洒来到了第七季，作品光环也褪得差不多了，一些问题点以前放到弹幕一起吐槽是增加了乐趣，但独自一人观看得时候就很难再去吟味了。比如堪比柯南得米花町，夏目的小镇上到处都是妖怪，偶然或者不偶然遇到了妖怪问题，圣母夏目一头栽到事件里，猫咪老师例行卖萌，最后变个身吓跑好事者了事。充斥了不少制式剧情的单元会根本令人提不起兴趣。然后再随便加几集和关键NPC之间的剧情，由于不再有新意，也逐渐没了意思。友人帐原本就是四魂之玉模式，只要作者愿意能够一直延续下去，所以明明能够把很多妖怪都和友人帐联系起来，但偏偏就是去友人帐化，整个季度和友人帐直接关联的只有1集主线回，和1集弱相关的单元回。也就是整个季度真正不错的也就最后的这两集。
□ 如果你还能沉浸在对夏目的回忆温吞水里，可以不带想法的依着这惯性继续看。但《夏目》已经不是那个能从0到1，把人拉进温暖世界的《夏目》了。
□ 《在地下城寻求邂逅有错吗？》虽然不及上面几部有那么长的历史，虽然有喜好，但我想应该没有把这部作品当作“情怀”的观众吧。但动画第一季已是2015年，10年的时间足够一个中二少年成为合格社畜了。当年蓝丝带女神瞬间风靡整个宅圈，但也就那一年，此后便没有什么特别的梗了。与好与坏，这部作品还是被不少人喜爱着，原作继续出，动画也继续做（中间有一段时间被手游包养着），小说还被正式引进过大陆。但其实除了第一季看着新颖，画面质量也棒，所以观感还不错之外，剩余几季无非都是大家都爱男主爱得死去活来，男主又扭扭捏捏圣母主角光环去解决事件，可以说观感并不好。而且之前也说过几次，这部作品的男主人设应该是受到了11区当年韩流影响。虽然后宫作品里优柔寡断无法抉择的男主形象在11区很普遍，但区别于“废材”或者“温柔”，整体印象偏向于中性“小奶狗”的男主是极少的。原作小说第一卷于2013年发售，那时正好是时隔10年，韩流再次在11区盛行的时候（然后就盛行到现在）。不得不说韩国乐团或者说偶像的传播方式确实很病毒。最早在90、2000年代，无论是在本土流行音乐文化相对贫瘠的大陆（以港台为主），还是在本土音乐与偶像文化盛行的11区，韩国文化一下子就击穿了这两个市场，即便是两耳不闻窗外事的我也能知道HOT与东方神起的名字。当时MC HOTDOG那首《韩流来袭》说的就是这个。如今大陆已经有自己本土的偶像，有仿照11区模式的偶像，也有仿照韩国模式的偶像，比起如今已经被韩团蚕食得差不多的11区音乐文化市场（韩团连续两年红白出场率将近1/4），大陆的还算各自安好（群魔乱舞）吧。
□ 扯远了。当我看到这次《地错》5季的时候是比较惊艳的。一扫之前的轻小说臭，开始聚焦于故事本身，一些多余的卖角色福利桥段附带可有可无的与不同角色毫无营养的对话被大量精简。然后这个聚焦的故事逐渐放大到席卷整个世界的事件。利落的故事让人立刻明白自己马上会接触这个世界的核心。所谓的大型主线剧情带给人的热血沸腾说的就是这个。而且以往模糊暧昧的主角感情在这个季度里也不在拖拉，整个作品的迷雾像被驱散了一样清新爽快。最后角色们同仇敌忾，开始了这个世界里最大的一场战争（war game）。
□ 大概是由于制作组J.C.STAFF这个季度同时在播动画达到将近10部（包括联名制作，以往达到4部就会哀鸿遍野，这次开播前由于数量过于离谱，比起担忧更多转化成了看笑话，但没想到多数动画并没有太致命的问题，甚至还不错），本季度的最后4话高潮部分被暂定于4月以后播出，只能说《地错》确实是被灌注了大量的真爱（金钱）。
□ 接下来按资排辈的话，是《地错》1年后播出的《Re:从零开始的异世界生活》。该片也是一经播出就收到了强烈的反响，无论是虐男主的剧情套路还是角色设计更加贴近阿宅的审美趣味和槽点，就算经过10年，新季度播出必定是话题量最多的片之一。和《地错》一样，《RE：0》也是被倾注了大量的资源。画面工整不说，前几季度无论是首集加长，还是某季度内每一话时间都加长，都代表这部作品对于叙事上的不依不饶。一部作品要长期的好，说到底还是得靠剧情。
□ 这次S3本质上是8集的袭击篇加8集的反击篇共16集。挤一挤也无法集中在一集内播出，所以干脆分成了两个档期。所以说量大是挺大的，但确被拆分了就显得有点小家子气了。而且与《地错》最新季观感提升相反，《RE：0》这季度是多了一份莫名。不仅仅是因为《RE：0》的剧情套路就是不断试错憋屈到最后的扬眉吐气的爽点被强行分割到了另外一季，而且还在于虐男主的“试错”与剧情展开上多了一些感官上的疑惑。以往的SL都是很直观的哪里错了改哪里，这次配合大型事件发展，单纯的分段重来已经无法体现事件的重大性，所以断断续续模棱两可的重来多了起来。和《地错》那种逼近世界核心的大型事件类似，《RE：0》这边也一口气遇到了4名大罪司教准备毁天灭地的时候，发现了严重的五五开情节。面对一个大罪司教主角团队要一起上能搞定，面对4个大罪司教主角团队还是差不多这些人还是能搞定。而且各个看似毁天灭地的司教，就是会由于各种原因放过主角一马。这种强行五五开的剧情塑造是很影响观感的，用通俗的话就是牛逼吹破了。这种现象要说也是一个老生常谈的事情，频繁的出现在大量的作品里。大型事件终究还是要拆分成各个小部分去描述和解决，前期对于“大事件”的各种吹嘘，而最后各种小部分的描写塑造撑不起来，导致剧情空洞期待不能被满足，最后就靠精神胜利法看看能不能靠感情宣发一波把这种空洞给掩盖起来。做这事最熟练的还得是浦泽直树，他的能力是能把牛逼吹到最后一刻再崩塌，明知道一定会崩塌，但就是有办法继续吹，这种人不该画漫画应该去做理财指导。（最近刚刚补完《冥王》，白白浪费8个小时的人生）
□ 换句话说，这次《袭击篇》各种扭曲不适是可以被《反击篇》给修正反转。就看最后到底如何。
□ 倒是在动画播出之前，“你终究也不是雷姆啊”这个梗小火了一把。包括和《心危》联动时，《心危》动画里男主的LINE头像也是雷姆，可以证明雷姆塑造得极其成功。由于功高盖主，再继续塑造下去其他女性角色根本没有活路了，所以粗暴的BAN到现在，本质上也和五条悟一样，作者在单一角色上倾注了过多的资源导致的问题。所以说这部作品在剧情塑造上并不是特别精致，但是其中各个角色极为出挑，理由很简单，故事应当“角色为剧情”，而为了获得短期利益，刻意或者不刻意地成为了“剧情为角色”。短板或者危害性也是显而易见的，作者以为的必要剧情而触及了某些观众群体的某条线时，就会发酵出一些莫名其妙的东西。随着互联网环境的变化，在以前可能止步于惋惜和不解，到如今就会发展到网络叫嚣和乐子人助威。前阵子作者对于男主的现实世界描写所引发的声讨也算是一个小小的例子。但所谓黑红也是红，最怕的还是要属无人问津吧，只能说《RE：0》还是安泰。
□ 时间再往后推，就要到21年的《精灵幻想记》了。当年在一众异世界穿越片里，靠着精良好用的人设画面，以及较为稳重（非无脑龙傲天）的剧情以及特别出挑的小老师角色（也算是带有明显的《无职转生》要素），成了比较靓丽出挑的作品。本身第一季度就停在了新事件的开端，所以想着应该是马上要出第二季的。大概是因为新冠的原因吧，时隔三年之后，第二季终于播出了。
□ 如提要里所归类的，这季度只能用惨不忍睹来形容。最直观的是剧情空洞。整个第二季极其空洞，纵观整个季度，真正能称为高潮的也就只有最终事件，但即便高潮，也只是男主秒杀了一个中BOSS级别的敌人，剩余时间平淡如水，让我怀疑是否整个季度只动画化了原作的一卷，如果是这样的话倒也能算是一种良心。结果查了才知道，动画一开始给第六卷做了结尾，之后用6话做了第七卷，再往后是挑了第八卷的一些内容，最终是挑选了第十卷的某个场景作为结束……可以看出编剧导演有不少自己的想法，在原作上起码会有3段高潮直接被动画组阉割去高潮化，过于拖沓的剧情，各种紧急情况下大家语速放慢聊天，前期日语异世界语双声道同时输出的迷惑行为，让我充分有理由认为动画组想要把这片作为梗动画但是失败了。同样还有问题出在男主的塑造上。一个是第一季也有的问题，行为上温柔绅士的草食男主嘴里全是肉食男的搭讪虎狼之词，另一个是这季度男主全程商务风日文敬语（换做中文来说就是开口闭口“您”的那种商务措辞），极其恶心。最后是致命的动作戏全灭，战斗戏码几乎全程靠男主平移挥砍龙傲天，根本无法补救。
□ 但即便是糟糕如此，我还是看完了。为什么，在看这片地时候我时不时地问自己。上个季度的文章里我提到为什么现在看不下去那些无脑后宫了。不是因为作品变了，而是因为我变了。十几年的社畜生活让我越来越无法对这种美好的现实抱有任何期待了。换句话说，无法代入了。那么反过来说，为什么会看这片，那就是这个世界能够给我带来幻想。那么这个片哪一点能给自己带来幻想？即便是糟糕如此的作品，但它在角色画面上特别用心，那些可爱妹妹仔的一颦一笑莫名地就带给我了幻想。嗯，还是小头决定大头。
□ 接下来也就只剩普通的分割放送第二季了。《神选》虽然集结了一些优秀的主创，但实际在天朝关注度并不高。第一季结局是一个小高潮并且把悬疑提升了一个档次。但是第二季开始剧情气氛全部reset，开局相当长的时间里，为了后续的醋包了一个有点混乱的饺子。到高潮出现后，解密了至今为止的剧情有过一小段畅快感，但发现对于剧情依然不能深究，无法深究。最终归结到横尾太郎最擅长的存在主义，简直就是把《尼尔》又看了一遍，其他什么都是无意义的，这种努力就是有意义。但《尼尔》有屁股，这片啥都没有。只有最终的开放式结局供人体会。
□ 另一边《蓝色监狱 VS. U-20 日本代表队》但凡是看过的，都知道这片根本不能称之为动画。就是一部广播剧，或者说是高级一点的有声漫画。角色画面十分精美，但是动作全靠3D静态微动PPT。简单来说就是纯粹的卖角色，对于那些只要看到角色出现在镜头里的厨们来说确实是足够了。
□ 明明第一季在动作上下了不少功夫。因为蹭到了世界杯的热度，也出过圈。并且在国内这边授权周边与联动是最多的作品之一，起码在魔都在一般商场里各种店铺大立牌大贴纸随处可见。所以这片在经济效益上肯定是没有问题的。但为何还要做成这种PPT动画，只能说大人有大人的考量吧。
□ 于是你就能发现，在不依托于画面情况下，仅仅靠剧情台词和声优的演技，就能达到一般优秀动画的几乎九成功力。观众依然能获得这部作品的力量、热度。当你快要看完这14集的时候，恭喜你，你将会看到即便在年度作画集锦里也绝对是前三的一段高强度动画，令人屏息，热血沸腾，意犹未尽。
□ 想想其实这季度的《机械手臂》在18年有一个众筹样片，当时动画组还只是一个社团性质的团队，在样片成功之后才正式组建了动画公司FFF社（正式名称为TriF，3个F）。早就官宣要出完整动画，冷不丁的就出了。用现在时髦一点的话讲就是OC转正吧。设定上是各种机械的小触手与人结合组成战斗单元，机械手有自己的意识，换个角度也能当作萌宠片来看。
□ TV和当年的样片差不多，虽然整个中割和上色特别潦草，但有着极为扎实且精彩的战斗分镜与原画。和WEB系那种不太负责注重流畅洒脱感不同，这片的分镜极为工整，想法很多，会用到各种镜头引导，因为知道自己的动画是这副样子，所以会有很多冲击感的分镜，每一场的战斗水准都很高。就可惜小成本请不来大量的劳力去填充这个动画。不然绝对是优秀的爆米花。至于剧情，只能说回避了很多冲突，尽量往简单明了的故事上去塑造，所以看着也不累。反正现在谁要说剧情问题，我直接把《冥王》糊他脸上。
□ 再接下来也只有早播一个季度的半年番《2.5次元的诱惑》了。这片也是内容上比较神奇的作品。虽然作为宅向题材的COSPLAY并没有任何奇怪，但是开篇明显冲着强福利后宫作品方向走，但走着走着却开始往正儿八经的友情努力胜利少年向方向转进。在进入中期新角色加入后剧情稳定之前，可以明显的看出前期剧情的摇摆不定。一开始女主立志成为COSPLAY福利姬和无脑福利差点把我劝退，到前期典型的动漫真物综合征，死脑筋只认定典型的COSPLAY才真正的COSPLAY，其他方式一概为假，以及中期新角色的塑造问题，配上男主那个和《女友成双》一模一样的高强度无感情吐槽，几度让我快要放弃。但其中对于老宅精神状态的描写与态度又确实比较贴近现实，再加上以现实COSPLAY为题材的热血JUMP片确实吸引到了我，终于在动画后半开花结果，满足而归。
□ 其实这片开头之于我的最大问题还是前面提到过的无法代入。如果我还是学生，我会很开心地幻想是否明天就会有这样一个萌妹子陪我一起玩社团；如果我是刚进入社会，我依然有冲劲有愿景觉得可能这样一个萌妹子会成为我的伴侣。而现在的我已经无法想象身边会出现这样一种美好的角色。所以这部作品本质上也是带有幻想设定的作品，在这种幻想设定种加入真实设定能增加同理心沉浸感，但这片前期的问题还是在于明明有着幻想要素却细扣过于真实且牛角尖的情感而导致枯燥。当然立志想要成为福利姬是真的第一次看到，隔壁《更衣人偶》无非也是原本有着福利姬精神的人成为了福利姬而已。这让我想起了当年偶尔翻到的一部深夜日剧，讲述的是一个正义的皮条客的故事。
□ 经过了中前期的种种问题，最后两段故事迎来了少年向的那种不现实但令人舒爽的热气方刚，并且在感情线上也得到了一个收束，不再装傻充楞。看完后神清气爽。
□ 因为这片对于宅的描写并没有那么表面，所以还想多嘴两句。就我这个年代开始喜欢并坚持喜欢动画的人，哪个没有一点心理创伤。动画这样的假想现实去替代真实是活下去的唯一动力。嗯，也不是动力，大概只是一种没有能动性的被动延续。但动画就是靠着这种高于现实的，近乎洗脑的空想具现化，填平了创伤，让死宅有勇气不在乎现实，直到属于自己的美好降临。
□ 所以死宅的臭味相投是一种更深层的联系。在以前我还跑漫展的时候，在场外排队听到前后闲聊，不自觉地加入讨论那大家就是在那一刻的好友，进场了散就散了。没有社会属性的拘束，纯粹而自由。
□ 当然死宅是自由的，但是电视动画就没有这么自由了。原作漫画是露点的，而动画并不能。手动DOGE。原作者还会很开心的给每集动画写观后感，只能说动画组确实尽到了道义，而原作者也很满意，剩下的就交给观众去取舍了。可以说是一种比较理想的状态。比起隔壁《唯愿来世不相识》到动画播出了原作者还不知道，确实是天堂与地狱了。
□ 像《2.5次元》这种开篇路线不确定，摇摇晃晃过一段时间才定性的作品其实也是挺常见的。比如《游戏王》一开始就真的只是想写各种“游戏”的“王”。过了好一会才开始以打牌为主轴，甚至在确定打牌了之后，也尽量不以单纯的打牌作为内容，而是想着办法多想一些娱乐形式，只可惜已是瓮中之鳖，盆满钵满的瓮，赚得太多了。到第二部开始就放弃抵抗，只想着怎么打牌了。当然还有很多作品没有这么明确的风格变化，比如《依靠最弱辅助职能【话术士】的我统领世界最强氏族》，男主的狂气与不做人事的恶派主角风格直到中后期才定型，才让这个片子的观感得到了提升。一开始的主角还在反派作风与温柔处男臭之间摇摆，多少有些定位不清令人疑惑了。
□ 这片本质就是一个厕纸爽文，不过由于女性角色过少，不能算是原教旨厕纸。但姑且就是这么一个有着轻小说之轻的轻松读物。标题里的最弱指的是世界观里每个冒险者拥有自己的职阶，每个职阶会对自己增加各种BUFF，而男主的话术士则是对自己体能和战斗BUFF最少的，因为这个职业本身就是赋予术士。由于想要实现自己成为世界最强的野心，靠自己是没办法了，于是就坑蒙拐骗各种强力队友，组成听令于自己的最强战团。这片最大的看点也就是男主的在各种坑蒙拐骗中如何偷队友的心，让队友心悦诚服。在别人的眼里男主就是下三滥的反派而在队友眼里男主就是可靠的大哥，这种反差在这季度的最终事件里体现得淋漓尽致，有别于一般厕纸，的确爽快。
□ 那接下来就说说一般厕纸好了。《魔王2099》作为J.C.STAFF的十分之一，开播前应该没人看好。但没想到在这季度的J.C.STAFF魔术里，这片极其出挑。一方面是在画面上没有太大的缺陷甚至还有部分挺精致的，另一方面就是在魔法乱斗与轻喜剧之间的平衡做得特别棒，喜而不轻浮，不会有无脑廉价的感觉。这是近几年少有的理想中轻改的形态。
□ 故事内容上就是被勇者杀死的魔王在500年后复活，发现已经跟不上时代了。然后开始打工遇见伙伴解决各种世界的扭曲。没错，就是打工魔王！比起已经陨落的《打工魔王》，这个新时代的打工魔王连打的工都很现代，额，可能也并没有那么现代，当YOUTUBER。整个片的作画最高潮在中期的勇者之战里，原本觉得差不多画面也到强弩之末要万策尽了，结果来了一场精彩的战斗十分激动，特别下一集正式的魔王之战，结果十分爆笑。然后想着这下总该要万策尽了，结果开始新篇章之后整个愉快搞笑氛围只增不减，新角色的福利也十分深得我心，不得不说这片确实是一个意外之喜。只不过最终战斗还是有些拉胯了，但是无伤大雅瑕不掩瑜，快哉快哉。
□ 最近这些魔王也真的是太心寄苍生了。
□ 另外一部J.C.STAFF的片就没这么好运了。《柔光魔女股份有限公司》画面倒也不是说差，能达到平均水平，而且根据表记，这部与其他公司合作的J.C.STAFF写在后面，按照尊卑有序，照道理这片也不是J.C.主导制作的，但是另一家公司是从一个3D创作团体里刚组建的公司，这是他们的第一部TV动画，这部也并不是3D动画，所以动画制作部分应该还是J.C.主导的。可以看的出来这个制作组非常的老练，通过各种极限不招人厌或者刚刚招人厌的这条分界线去安排拖沓演出，靠台词和气氛去蒙混过关的情况非常多。越到后期站桩聊天越明显，分镜根本跟不上剧情所塑造紧急的情况，最终导致各种儿戏场景，十分下头。
□ 故事本身在标题里就体现得很明确，把魔法少女与社畜绑定到一起。魔法少女成为了特种职业的社会里，刚毕业毫无经验的女主歪打正着成为了小微企业所属的魔法少女。一开始女主的特技还是过目不忘，这算是一个很不错的被动技能，别人家作品都是把牛逼往大了吹，吃喝拉撒都能整出个龙傲天，这片居然把女主过目不忘的技能用来看说明书，魔法少女做的好全靠说明书读的好，后期直接忽略过目不忘的技能，开始直接强调读说明书的重要性。整个女主团队在业界首创并获得巨大成功的模式就是和公司保持联络……整个故事脉络就好像假定观众都还处于奴隶社会，并会为全片刻意强调的编程与调用的做法而感叹。
□ 作为魔法少女的垂类，想要解构与微创新，并且结合观众年龄层的增大而结合了社畜要素这点想法非常好。而且从故事大纲上来说，各种理念的魔法少女互相碰撞也是很有意思，但落到执行部分，只能说有点过于看不起观众了。最要命的是半年分割放送。原本分割放送的最大作用就是看作品成果与反响好能及时止损，目前看来只起到了延长工期的功能。那句话这么说来着，再看是傻○。
□ 接下来说两部这季度口碑最好的吧。
□ 《胆大党》在开播差不多半年前宣发开始，关注度就比较高。作为纯粹的动画党，因为这片的简写是《DDD》，导致我凭着感觉看了上个季度的《DDDD 恶魔的破坏》。结果《DDDD》也不错，上个季度的文章已经写过了。这次《DDD》的质量确实很符合前期宣发即人气的体量。本质上还是超能力乱斗解决事件的一般作品，但是原本就撒泼搞乱式的洒脱与有趣的故事，时而严肃认真催人泪下，可以说故事轻松愉快又有深度。而且少年少女之间的感情描写也不拖沓或者恶意回避。配上科学猴制作组一如既往的高质量洒脱画风，故事与战斗质量双丰收，可以说是天作之合。
□ 要是说有什么不满的话，那就是第一季的结尾制作组根本没有一个小结的意思，直接开始了下一段故事，并且好像下周要继续播一样的断在了那里。这对于实时追番的人来说过于难受。不如说这个季度出现了很多部这种情况，分割放送仅仅是用来调整工期，根本不管观众的死活。《极速车魂》、《乱马》、《死神》以及下面要说的《噗妮露是可爱史莱姆》。
□ 《噗妮露》可以说是这季度一开始最容易被忽略的一部动画。本身画风就昭示着这是一部儿童向作品，而结果确实是儿童向，还是儿童“邪典”向。当然你百度儿童邪典，会有一个比较详细定义，主要是指那些带有不良猎奇要素的，容易造成心理创伤的（嗯？《魔方大厦》算吗？）。《噗妮露》表面是儿童向，当然儿童看也完全没有任何问题，但成年人反而能在其中获得更大乐趣，其中一些梗只有成年人才懂的作品。不过这片本身就是深夜档，明知自己的收视群体是大友而故犯的吧。
□ 《噗妮露》就是这么一部画面靓丽可可爱爱的搞笑动画。
□ 只要是好得比较彻底的片感觉都写不出来点啥……
□ 最后就说说“资历最浅”的《谋杀之谜亡者的秘密》吧。这片本身是剧本杀原作，开播之前情报甚少（或者说只是对剧本杀业界比较生疏，这种现充活动谁会去玩哦），最终6话完结的短篇动画，题材是模式僵尸横行下的一场谋杀推理。因为剧本杀这种游戏，虽然名字上写着剧本，但本质还是以服务参与到游戏里的各个玩家“角色”，是实打实的角色消费型作品，故事可以不精彩，但角色设定一定要出彩。所以动画开篇典中典好像有点开玩笑一样的角色介绍intro，再配上学动画三年的3D画面，确实能够劝退不少人。当然这里说学动画三年系列，其实角色建模还是很二……很二次元的，只不过直接通过动捕演绎，后期修正极少，所以在角色有动作上的交互时效果极差，以及整体表情和口型都没有经过细致的调教，何止没有细致调教，我看是根本没有调教。总的来说就是这么一部小成本动画。但是当坚持到第一话结束，悬疑与推理部分开始崭露头角时，就会发现似乎还能看下去，从第二话开始抽丝剥茧式的探索，途中不断有新的事件发生与各个角色逐渐袒露新的真相，加上紧凑的剧情量之下有悬念但是没有任何拖沓，角色之间的表述有特色而且娓娓道来的线索都不会突兀与拖沓，光不降智这点就可谓是近几年悬疑类的作品剧本最佳之一。当然毕竟是剧本杀游戏为原本，主要是让玩家体验其中的悬疑与紧张感，推理这部分并不是重点，在逐渐开示的线索中导向至最终的结论以及在此之中获得的剧情感动与完成游戏之后开放感才是重头戏。可以说这部片把对于剧本杀中好的部分全部提供给了第三方视角的观众，可以说已经足够成功了。
□ 以上，下次有缘再见吧。
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发表于 2025-1-5 22:05
