看到处给《长安三万里》上价值看腻了，转篇豆瓣评论
原作者：eu若ka首先说一下，我觉得长安中高适的塑造很好，如果影片能剪成一个紧密围绕高适为唯一男主，青年投长安失意，中年探长安失望，晚年救长安明志的一个120分钟的故事，并对诗的引用保持克制，只穿插点缀一下同时期文化名人的话，我愿给八分至九分
然后以下以片中几个我认为用诗不当的例子，来说一下为什么我觉得这个电影从客观效果上对李白这个形象非常不友好
诸如李白婆婆妈妈讲了半天爹走了兄弟分家把他净身出户然后开始吟诗思乡这种就不提了，毕竟虽然恶俗，但场景还是用对了。
第一处代表了对李白诗才的刻画不生动：俩人在黄鹤楼读崔颢题诗后，李白气得摔笔愤然离去，然后这段就没后文了。崔颢黄鹤楼那被称为有唐第一律诗，李白确实难以再题一首压倒，但咱就说堂堂诗仙，看到自己压不过的绝世好诗，光拍他摔笔几个意思？
而且明明这个诗，李白真实的是有应和的，登金陵凤凰台凤凰台上凤凰游，是明显借鉴了黄鹤楼昔人已乘黄鹤去，编剧如果有心的话，完全可以借用这首诗来完善这条情节线，前面读崔颢诗自叹不如坦然放弃题诗，体现李白的文学鉴赏能力与豁达自信，后面对好诗念念不忘，在金陵异地而处，有感而发，仿作一首，亦成千古佳作，体现李白的才华和对诗的痴迷，这样不比摔笔狂怒有趣吗？
而且凤凰台这首律诗的最后一句，正是：
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁
这应该是李白所有提及长安的诗句中最有总结性，也最能代表他的人生与“长安”间羁绊的一句诗，如果前面以崔颢黄鹤楼引出李白作此诗与高适品评，再在结尾处以高适忆起此句来感怀李白的悲剧命运感怀长安，难道不比小童说“我最喜欢李白长安一片月，万户捣衣声”这么没头没尾一句话扣题？
第二处代表了对李白的浪漫主义理解不深刻：高李俩人分开，李白很洒脱的吟了一句“行路难……长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。了解行路难整首诗的人，很难为了这两句话应景，让李白自己在这种场合吟出来，因为这首诗的乐天，以及浪漫主义不是影片中那种被拒绝了挥剑发泄两分钟，然后就说算了喝酒去的“潇洒”，而是前面经历着“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”的焦虑，“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”的困顿，逼仄到极限，想到古来圣贤“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边”的泰然，然后再反躬自问“多歧路，今安在？”，最后才是释怀与自我鼓励的展望前路终“会有时”
这才是李白，李白尤其在涉及入世的题材中，他的乐天，豁达和桀骜不羁的背后都有着深刻的苦闷，正如他的日常题材中，浪漫的背后总有着绵延不绝的孤独一样。影视剧中写原作者创作这些诗的情节，不能像诗词大会或者典籍中国情景剧一下，朗诵两句经典句就完了，而应该将他放在当下相同的心净与处境中，尊重诗人和诗的灵魂联系。
第三处代表了对李白诗歌内容与常见意象的套用生硬，这一点肯定是很多人喜欢的点，但是我的大雷——将进酒！
首先是不顾将进酒强烈的对话感和叙事感，粗糙的处理成李白跟大伙在野外喝酒突然说我想到一首诗。这就使这首诗丢掉了最大的一个特色，就是它的载体是一个人在酒宴上劝酒、变着花样劝酒，催人再沽酒，甚至要当东西换酒的过程。
所以这首诗的出现，其实是有规定场景的，酒肆或者友人家中，高朋满座，有酒有肉，喝着聊着气氛忽然down了，大家意兴阑珊，一个半醉的忽悠出来劝大家“君不见……人生得意须尽欢”，接着喝！
其次就是幻象中的视觉意象与这首诗几乎毫无关系。邀月对饮，乘鹏遨游，凭虚御空，神游太虚确实都是李白诗中常见的意象，跟他出世修道的关联性也很强，但是将进酒这首诗恰恰是完全写真实世界的，完全不出世的，创作者与读者能联想到的是世事中人力渺小的长久无奈，是人抛下烦恼后纵情欢乐的短暂陶醉，是对未来人生成就的期许和自high，就是没有对世外虚空的想象。
所以创作者用这首诗搭配这个幻境的目的，除了展示美好的画面之外，是什么呢？众人为什么听李白的将进酒被带入了虚空幻境，他们进入幻境本身又代表了什么？
这就引出了我最后的问题，也是针对很多观影后说诗歌爱好者会喜欢的疑问
就是尤其是中国的古诗词，诗人们究竟想把什么写进去，我们从诗中究竟要把什么读出来，诗词传承千年，除了其中韵律、词藻与修辞的美之外，承载着什么更内在的东西。
这才是影视剧使用诗歌的时候应该拍出来的，是影视剧在塑造一个万古留名的大诗人大文豪的时候应该侧重的
李白在行为上是浪荡的，在zz上是幼稚的，在事务上是不精的，但灵魂上是深刻的，他用他深刻的灵魂感受这个世界，对抗这个世界，承受这个世界，然后才是表达这个世界，他不应该被刻画的像一个随机生产四六句的AI 前两处说的挺有道理的。
但是将进酒的段落不敢苟同了，把将进酒一味往变着花样劝酒，催人再沽酒，甚至要当东西换酒的过程来理解的话那反而才是落了下乘。 “眼前有景道不得”都没说就摔笔，该引用的都没引 进入幻境我看着意思就是登诗仙了
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