引用:

原帖由 郝海东 于 2008-7-7 13:42 发表
好吧，听了大家说的，我可不可以这样认为
大家都是为了享受气氛而来的，因为当年香港的演唱会不会有这么HIGH的，比如四大天王，他们的演唱会会有HIGH歌，但也会有抒情的，而本次演唱会，除了HIGH就是愤世嫉俗.....所以大家觉得气氛很 ...

关于大部分香港流行乐坛的所谓“嗨”歌，我认为都是变相的低等舞曲改编的狗屎，诸如陈慧琳是典型代表

和魔岩那个年代的激动完全不是一个路子

其实，真正最让我开怀的现场还是早期的迷迪（那个时候伪乐迷少，现在充斥的打炮众和伪朋克2B）还有老豪运的pogo，想到那个时候年轻，半裸冲进场内冲撞的回忆，现在还很激动人心

十年，中国摇滚魂飞魄散？【转载】


2002年春节，何勇点燃了自家的房子，警方闻讯赶到时，何勇还抱着吉他端坐屋内。劫后余生的何勇，有幸充当了3年后中国摇滚活的祭品。

　　2004年12月17日，在前北京音乐台著名DJ张有待的九霄俱乐部，举行了一场"纪念‘中国摇滚乐势力'香港红石勘演唱会十周年"的小型演唱会。是夜，红馆舞台上的几位主角——"魔岩三杰"窦唯、张楚、何勇以及唐朝乐队中，只有何勇最后出现在纪念活动的现场。虽然没穿当年的蓝色海魂衫和戴烂红领巾，已经发福的何勇象十年前一样卖力嘶喊时，期待祭奠的人们仍感到心满意足。

　　十年前，中国摇滚的"开元盛世"

　　十年前的这一天，长达三个半小时的"中国摇滚乐势力"演唱会在香港红石勘体育馆上演，观众的疯狂和当地媒体的震动超乎所有人的想象。这是迄今为止，中国摇滚乐最大型的公众演唱会，演唱会后，"魔岩三杰"开始作为一个整体被树为中国摇滚的新代表人物。在北京为他们召开的新闻发布会上，放眼望去是一片长发的海洋。那时候所有的人都以为，新音乐的春天来到了。演唱会的主要策划者、"魔岩唱片"创办人张培仁在演出后记里写道：香港演出的成功，只是一个开始。

　　张培仁猜对了开头，却猜不到结局。1995年，唐朝贝司手张炬意外身亡，唐朝半瘫；1996年，在北京首都体育馆一个颁奖晚会上，何勇在演唱《姑娘漂亮》时说了不该说的话而遭禁演；次年，张楚出了第二张专辑《造飞机的工厂》后被指江郎才尽，遂返回西安隐居；只有窦唯还在，但音乐风格却越走越缥缈，早与黑豹时代的乐队和歌迷彻底决裂。至于张培仁自己，也很快因"项目"结束而和他的同事贾敏恕一起被召回台湾滚石总部，曾以"中国火"树起中国摇滚大旗的魔岩唱片内地部分从此昙花消隐，永不再开。本来以为是"贞观之治"的1994～1995年，竟成中国摇滚的"开元盛世"。

　　十年前的红馆舞台上，疯弹吉他的何勇和静吹竹笛的窦唯，有着同样年轻纯净的脸。今天两人却为那一夜要不要纪念而针锋相对。窦唯怀疑1994年那个夜晚纯粹就是一场被人利用的商业炒作。他甚至说，"我不敢听那时候的东西，害怕。"他究竟怕什么？是什么让窦唯无力面对？

　　摇滚乐"圈子"普遍失语

　　魔岩三杰、唐朝、黑豹土崩瓦解之后，摇滚歌手就从一线歌手的阵营上退了下来，从此再也没有人能够重返顶峰。从那时候到现在，先后有三个人因部分打入主流被尊为中国的摇滚新教父——郑均、许巍和汪峰。如今，"失去了2/3理想"的郑均早就乘风而去，许巍和汪峰在近年各自签约了国际大公司后才逐渐脱出所谓的"圈子"，为公众熟识。与一般的流行乐相比，他们的音乐确实仍有力量，但并非足够坚强。许巍的力道像是一根棍子，只能扫起一地落叶；汪峰偶尔尚可刀光一动，可惜细看却是一柄裁纸刀，顶多裁碎个把纸飞机。因此，两人虽然罩住了一群死硬的拥趸，却始终在一线半的位置上趴着，上下不得。

　　表面上，摇滚阵营失去了代言人，实际上，是创作层面老老少少的普遍失语。看好内地音乐潜力的李宗盛不无遗憾地指出："现在内地孩子们的作品，音乐上都不错，就是词上不行了。"过去许巍的歌词是以"随便拿出两句都是诗"著称的，但在他花三年时间打造的新专辑中，人们看到70%是"白云、大海、轻风拂面"这样的字眼，许巍承认，创作中最难的部分就是词。窦唯更决绝，从《幻听》以后，他几乎完全放弃了用歌词表达意念的企图，在渐入禅境的窦唯那里，人声和风声鸟声已经没有区别。无论如何，他们还在写着，而更多1994年时已经名扬天下的老摇滚歌手，十年来只是在个人生活的烂泥潭里打滚，无暇顾他。

　　为什么写不出词来？皆因这是一个经济快速上升，快到没有耐心倾听自己声音的时代。张培仁回忆十年前红馆演出时说："当时我们在经济上没有多少自信，但带来的是巨大无比的文化的力量，是‘上国文化'进入小地方引发的剧烈震荡。""上国"在思考，这才是关键所在。当年的摇滚之所以盛极一时，是因为它们确实发出了时代的声音。

　　摇滚乐从诞生的那一刻起就不只是音乐，摇滚的文化意义，让人们对它寄予厚望。在冲突、对话和充满变革的大时代中迸发的摇滚精神里，深植着新哲学的萌芽。剥落了文化意义的我们的摇滚乐圈子，只是继承了摇滚的各种华丽或奇异的衣服，而衣服里面，并没有人。对摇滚来说，贫穷是种财富，但"现在的孩子们"，最向往的是钱，想的是有朝一日能够大红天下。有才华的孩子一旦崭露头角，很快就词穷、失语，急速堕入平庸。

　　摇滚精神的扩散

　　摇滚乐在90年代给人们带来的思想启蒙，决不亚于80年代的邓丽君。那场风暴虽然短暂，却余波深远。"圈子"魂魄不在，并不代表摇滚的精神已死。事实上，2004年，对那时摇滚的各种追忆、反思和祭奠活动几成风潮，正好说明，那些当年听着摇滚进行精神成长的人们，已经进入社会的主流，开始掌握话语权。

　　5月，媒体上掀起怀念和呼唤"魔岩三杰"复出的声音；6月，演出圈捏合郑均、许巍联合搞演唱会的传闻沸沸扬扬；8月贺兰山摇滚音乐节上，张楚、何勇露面，该音乐节成为近年来惟一盈利的摇滚演出；9月17日，华纳唱片为汪峰举办了出道以来第一场个人演唱会，跟汪峰一起闷骚了十年的中年听众放怀高歌；12月6日，百代唱片为许巍举行不卖票的"绝版青春"歌迷会，结果入场券在黑市被爆炒到3000元，在有幸入场的人们中，你可以见到很多近年在文艺圈崛起的名人。

　　这一切至少表明，当年听摇滚的人，现在已经有了足够的消费能力。这些人中，很多现在就是演出市场的大腕和唱片公司的操盘手。在舆论方面，第一代以古典音乐为背景的乐评人已在洗牌中被淘汰出局，现在的所谓乐评人，无一不是当年的摇滚青年，以至于形成这样一种默识：似乎没受过摇滚黄金年代的洗礼，就没资格对现在的音乐说三道四。有的乐评人甚至经常被请到《读书》那样以深沉著称的知识分子刊物上发言，这是否意味着当年受摇滚洗礼的某些人物已经出落成出版界和知识界的精英？

　　话语权是这样一种东西：你活了下来，而且活得比别人好，你就可以开口说话了。摇滚作为一种显学，确实盛世不再，但人们大可不必哀叹"十年生死两茫茫"，摇滚精神还在各行各业掌握着话语权的人们手中紧紧地捏着。那些顶多一年上两次卡拉OK的公司高管、政府官员，唱流行歌五音不全，可是兴致来了吼上一段唐朝、张楚却绝对准确。"圈子"失语，但摇滚没有失语，它只是变了一种说话的方式。

　　许巍曾在一个歌迷的T恤上写下"永远自由的心"，后来这个歌迷把这T恤印了几百件散发众人。不管许巍以后能不能继续摇滚，可以想见的是，珍藏那T恤的人也会一直珍藏着一颗永远自由的心。

2000前后沈黎辉摩登天空和2003前后迷迪空前的盛况

还是带给了我们非常多的新面孔新声音，非常多元化的乐团，较高的音乐水准，但似乎现在又是低谷了

http://photo.sina.com.cn/list/ph ... a7a18f11734141679c6

:awkward:

国内玩音乐的总是第一张最好。



LSdiao老爷的图....

[ 本帖最后由 奈良鹿丸 于 2008-7-7 14:04 编辑 ]

引用:

原帖由 奈良鹿丸 于 2008-7-7 14:02 发表
国内玩音乐的总是第一张最好。



LSdiao老爷....

窦唯和张楚都不是第一张最好

老崔我个人认为最好的是红旗下的蛋

张楚是神
窦唯是傻逼

窦唯树立风格的是艳阳天

引用:

原帖由 迪奧 于 2008-7-7 14:04 发表
老崔我个人认为最好的是红旗下的蛋

一块红布最高
政治隐喻很牛逼

引用:

原帖由 xtiger 于 2008-7-7 14:04 发表
张楚是神
窦唯是傻逼

这喷的没啥水准

窦唯回到地下以后做的东西，水准是世界级的

窦唯第一张是黑豹吧

梦回唐朝

鲍家街43号

回到拉萨   
郑钧除了词实在..了点，后面的也有几首挺好。


许巍  许巍算摇滚么  我狭义...

引用:

原帖由 xtiger 于 2008-7-7 14:06 发表

一块红布最高
政治隐喻很牛逼

从音乐而非词作的角度讲，红旗下的蛋是个成熟的标志，之前那些过于简洁音乐结构得到了很大的丰富，配器也极为有想法

引用:

原帖由 迪奧 于 2008-7-7 14:06 发表


这喷的没啥水准

窦唯回到地下以后做的东西，水准是世界级的

说他傻逼不是因为他的音乐

引用:

原帖由 奈良鹿丸 于 2008-7-7 14:07 发表
窦唯第一张是黑豹吧

梦回唐朝

鲍家街43号

回到拉萨   
郑钧除了词实在..了点，后面的也有几首挺好。


许巍  许巍算摇滚么  我狭义...

许巍相对流行一些，在国外也属于pop rock之类

倒是鲍家街，龙龙离开以后搞的团结湖在亚洲也算得上一流，不过比日本还是差一些

引用:

原帖由 xtiger 于 2008-7-7 14:04 发表
张楚是神
窦唯是傻逼

原来他烧了你的车啊

引用:

原帖由 xtiger 于 2008-7-7 14:09 发表


说他傻逼不是因为他的音乐

这些人对我而言只有音乐

包括大傻B们无政府主义男孩儿（后更名为脑残），第一张小样属于神作

引用:

原帖由 迪奧 于 2008-7-7 14:09 发表


许巍相对流行一些，在国外也属于pop rock之类

倒是鲍家街，龙龙离开以后搞的团结湖在亚洲也算得上一流，不过比日本还是差一些

可惜汪峰现在天天在飞得更高

引用:

原帖由 Mufasa 于 2008-7-7 14:10 发表


原来他烧了你的车啊

鲍家街43号挺不错的。汪峰单飞之后太主流了。名气比以前大了。水准都下低了。
中国目前的市场状况，个人感觉水平越高歌迷越少，越小众。
崔健应该是唯一一个即拥有广大歌迷，又做着高水准音乐的人了。

话说def的这一张，肾上腺素，vault和87都是当年相当痴迷的

刚买了2008的新作，完全没有感觉了

网上有个崔健2006年的演唱会，水准很高，很精彩。老歌经过新的编排。很有感觉。
种子的名叫这个
崔健Live2006_By_BT之家梦回欧罗巴（应该能找到，我上个星期刚下完。）

引用:

原帖由 迪奧 于 2008-7-7 14:21 发表


话说def的这一张，肾上腺素，vault和87都是当年相当痴迷的

刚买了2008的新作，完全没有感觉了

正在驴子上拖，当年的磁带我找不到了.



找到了也没卡座了..

我有全部的CD正版

郑钧乘风而去？前几年不是听说夏炎在他那里当吉他手么？
许巍的音乐音色感觉很不错，层次比较饱满，很久没听了，不知道怎么形容，但是感觉很不错。
鲍家街有很多挺好听的歌，但是现在对我的感觉来说就好像管野洋子的不少音乐一样，很典型，挺到位，很有匠气，很不错。

崔健“飞了”这首歌可以看出他对乐队管理（或者是乐队默契）的深厚功力体现，基本上是我听过感觉最棒的一首歌，其他很多人比较一下崔健，就可以看出对音乐编排、录音细节的要求的差距。一首歌有好的鼓和bass（好的乐手或者甚至只有好的编排），真是太有福气了，崔健真的是深知这一点。

不过现在这个年代，或者以前一直都是，人们不太能指望大众能接受某些人自己的执着。但是这些执着也不会轻易放弃就是了。什么什么精神的什么的，主要自己知道就可以了。

飞了应该是他音乐造诣上最高的一首作品了

非常具有民族特色的音阶和配器（特别是民族打击乐的丰富），刘元神乎其神的萨克斯底，吉他干燥的Funky背景，以及作品本身的节奏感

随便搞一个BRISTOL的团,就可以砸死你们这些中国搞摇滚的

~~~~~~:awkward:

我不是来战的,,

说笑说笑而~~:awkward:

...嗯,还是等着去看94演唱会~~~..

这两年我自己收的英伦

大约有long pig和gay dad这些

许巍第一张《在别处》还不错，后面的就一般了。

引用:

原帖由 GarnetCrow 于 2008-7-7 14:57 发表
随便搞一个BRISTOL的团,就可以砸死你们这些中国搞摇滚的

~~~~~~:awkward:

我不是来战的,,

说笑说笑而~~:awkward:

...嗯,还是等着去看94演唱会~~~..

估计你看了会失望的